儿童美术教学工作总结

作者：axtgyhyh | 发布时间：2020-09-13 07:02:57 收藏本文下载本文

第1篇：儿童美术教学计划

东莞市青少年活动中心 2010 年暑假班篇二：幼儿园大班美术教学计划

老张集中心幼儿园大班美术教学计划 2014——2015学年度第一学期带了两个学期的美术兴趣班，在实践中积累了一些实用的经验，但仍需努力。今年我园的重点工作之一就是做好兴趣班的工作，我担任大班美术兴趣班的教师，为了切实提高幼儿的绘画水平，激发幼儿学习美术的兴趣，进一步提高兴趣班的教学质量，特制订计划如下：

一、幼儿现状分析

绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师作积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画的兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。

二、培养目标

1、培养幼儿从生活出发观察生活、热爱生活，并会描述生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

2、引到幼儿在玩中学，学中玩，在游戏中发挥孩子们的想象与潜能，并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感，用绘画表现出来。

3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的使用方法。注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思

维去发现。

4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色，注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

5、在了解本班幼儿发展情况下,注重幼儿的经验积累,开展多种活动方式、方法，加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增强幼儿之间的友谊与合作能力，发展交往能力。

6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

三、具体措施

1、重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展以主题活动为主的美术活动。

2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容，并及时调整计划。

3、设计好每次的绘画内容，并提前做好相应的教具和范画。

4、学习新的教育理念和先进的教学方法，加强自身的素质，做好幼儿的榜样。

5、利用空余时间找一些美术书来学习或观摩他人的美术活动，学习新经验，汲取她人的长处，弥补自身的不足。

6、不仅让幼儿学到绘画上的技能，更要加强幼儿作画习惯和养成。

四、周活动安排表

九月份

第一周柳树、松树等多样的树

第二周各种形状、颜色的花，如盆花等第三周动物：小毛驴、乌龟、刺猬

第四周组合画（涂底色）折纸：蝉、帆船十月份

第一周交通工具：公共汽车、火车、轮船第二周航天军事：火箭、坦克、飞机第三周风景：田野小路、凉亭台阶、水边第四周组合画（注重底色）折纸：鱼鹰、飞机十一月份

第一周建筑：各种小房子、楼房、宝塔第二周小昆虫：毛毛虫、瓢虫、蝴蝶、小鸟第三周人物：站立、轮滑、组合第四周组合（自然风景人物）折纸：马、桃子十二月份

第一周动物：小熊、鱼、孔雀

第二周人物动作：放风筝、划船

第三周卡通人物：巫婆、小丑、外星人第四周人物组合画折纸：热带鱼、纸鹤班主任：王二荣 2014 9月篇三：幼儿阶段创意美术教学计划幼儿阶段创意美术教学计划

区别于传统的美术活动，美术创意活动的目的并不强调让幼儿机械地习得某种美术技能，而是把重点落在“创意”二字上，即在幼儿已有经验的基础上，为幼儿提供全方位的支持，鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造和表现新的、美的艺术形象，在创造美和表现美的过程中获得美的情感体验以及成功感。也就是说幼儿美术创意活动重点关注的是幼儿参与美术活动的过程以及通过活动提高幼儿在自我探索方面的能力。以一种开放的态度来对待幼儿绘画，给孩子一个自由创作想像的空间，为他们提供一次非同寻常的体验，发掘幼儿的潜能，在这个过程中认识美、发现美、创造美并从中得到快乐。培养孩子独立思考的能力，并养成创造性思维的习惯。一。创意美术课程特点：

1、美术式的思维教育，积极的五感体验。

通过视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉的五感体验，培养幼儿多角度观察事物的能力，让孩子更全面的感知事物的本质。

2、丰富多样的绘画材料，打破平面作画的限制。

以果汁、番茄酱、蔬菜、面粉、吸管及生活中常见的东西作为美术工具，用海绵、喷壶、刷子和自己的小手、小脚当画笔，改变平面作画的限制，把墙面、地板当作画纸，为孩子提供一个更广阔的立体创意空间。

3、快乐的游戏化课程，循序渐进的启发创造力。

课程采用美术游戏形式，在老师对主题材料的启发引导下，自由涂鸦、自由表达创意，逐步培养观察力、表达力、想象力和创造力。

4、小班制的授课模式，全方位的幼儿潜能开发。使每个孩子都有机会表现自我，小小群体的互动，则培养了他们的社交能力、领导才能和团队合作精神。

通过创意美术课程，让孩子在生活中发现美、认识美、感受美、创造美。二。各年龄段创意美术课程内容：

（一）小班创意美术活动的内容

小班幼儿刚开始接触美术工具和材料，由于小肌肉控制能力不强，且进行创作时手眼也难于同步，因此，在小班我们将引导幼儿进行撕贴、印章、水粉涂鸦、泥工等多种形式进行创作和添画；另一方面，小班幼儿的思维方式具有具体形象性的特点，易于对情景化的活动内容产生兴趣，因此，我们的创意美术活动的内容应更富于情景化和情趣性，引导幼儿围绕某一感兴趣的情景进行创意活动。

（二）中班创意美术活动的内容

与小班幼儿相比，经过一年的学习和练习，中班幼儿的小肌肉控制能力明显增强，且愿意尝试使用各种美术材料、工具和方法进行创意活动，因此，中班幼儿的创意美术活动，我们将引导幼儿采取蜡笔画、油水分离、吹画、剪贴画、纸、泥工、综合材料拼贴、鞋和瓶的涂鸦、彩泥创意贴画等形式来初步尝试独立的创意活动，教师适当的提供一些废旧材料来让幼儿迁移创造。

（三）大班创意美术活动的内容

与中班幼儿相比，大班幼儿的手指小肌肉快速发展，已能自如地控制手腕，运用手指活动。“会灵活地使用剪刀，会用橡皮泥等材料捏出各种造型能正确地

使用画笔、铅笔，并且能进行简单的美工活动。”1因此，在大班幼儿的创意美术活动时，我们将水粉涂鸦、蜡笔画、剪贴画以及泥工等结合起来，教师提供多种材料，让幼儿在同一个创意活动里可以自主选择、整合不同的创意方式。三。美术创意活动的主要材料及相关创作形式

（一）油画棒画

材料：记号笔、油画棒、铅化纸、彩色卡纸、宣纸等；

创作形式：油画棒画、油水分离、涂染画、刮蜡画、连环画等；

（二）水粉水彩画

材料：水粉颜料、水彩颜料、粗细不等的毛笔、铅化纸、宣纸、纸盘、纸杯、伞面、扇面、汗衫、长卷布、印章、吸管等；

创作形式：水粉涂鸦、彩墨对应、写意画、纸盘创意画、纸杯创意画、伞面创意、水粉长卷画、水粉重彩画、印章变形画、吹画等；

（三）版画

材料：水粉颜料、糨糊、铅化纸、彩色卡纸、吹塑纸、油墨、滚筒等；

创作形式：吹塑版画、彩印版画、油印版画；

（四）线描画

材料：记号笔、各色粗细水笔、彩色手工纸和卡纸等；

创作形式：实物写生、写生变形画、借形想象画；

（五）扎染、蜡染

材料：水彩颜料、水粉颜料、宣纸、手帕、薄布等；

创作形式：染纸作品、染布作品；

（六）纸艺

材料：彩色手工纸、卡纸、报纸、瓦楞纸、绒纸、年历纸、剪刀、胶水、双面胶、镊子等；

创作形式：折纸拼帖画、彩纸撕贴画、彩纸剪贴画、纸条创意等；

（七）泥塑

材料：彩泥、软陶、木制小工具、图形小模具、塑料盘、水粉颜料、毛笔等；

创作形式：泥工立体塑造、陶艺立体塑造、彩泥创意贴画、陶泥彩盘作品；

（八）生活用品创意

材料：鞋子、各种瓶子（油瓶、可乐瓶、净水桶）、各种纸盒（蛋糕盒、餐巾纸盒、各类包装盒）、宣纸、糨糊、彩笔、毛笔、水粉颜料、双面胶等

创作形式：鞋的涂鸦、鞋的创意变形、瓶的涂鸦、青花瓷瓶创作、瓶的创意变形、盒的涂鸦、盒的变形组合；

（九）综合材料画

材料：芦苇、树枝、树叶、稻草、棉花、干辣椒、火柴、小木棍、各种豆类、鸡毛、鸭毛、小石子、纽扣、绒线、碎布、包水果的网、坚果壳、铅笔卷花、报纸、纸盒、纸箱等；创作形式：综合材料创意拼贴画、综合材料创意立体塑造

四。小班幼儿创意美术课程设置篇四：小学幼儿美术培训学校教学计划大全

教学计划

班级：启智班（上）年龄 5 岁下教师： 2012年季

学期计划

班级：提高班（上）年龄 5 岁教师： 2012年春季

学期计划班级：提高班好听的绘本年龄 5 岁教师： 2012年春季篇五：幼儿园大班美术教学计划

幼儿园大班美术教学计划

一、指导思想中大班幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求

1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、幼儿情况分析对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施

1、注重对幼儿审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给幼儿感悟艺术作品的机会，引导幼儿展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导幼儿体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发幼儿的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为幼儿创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导幼儿在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励幼儿在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使幼儿通过美术学习加深对文化和艺术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立幼儿的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励幼儿进行综合性与探究性学习，加强美术与其他科目的联系与幼儿生活经验的联系，培养幼儿的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对幼儿学习方法的研究，引导幼儿以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导幼儿增强对形象的感受能力与想像能力，激发幼儿学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试ppt美术教学，促使幼儿视野开阔，有利于幼儿美术作品创新。

五、中大班美术教学材料的准备白纸、铅笔、橡皮擦、油画棒、水粉、水彩笔、橡皮泥装饰品（本班老师自定）等。

六、教学进度安排

1、果蔬练习（苹果、梨子、桃子、萝卜、茄子、菠萝等）

2、花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等各种小型花草）

3、昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）

4、各种树木植物练习

5、各种小鸟飞禽练习

6、各种小屋城堡练习

7、天空云彩练习（太阳、雨雪、彩虹等）

8、水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）

9、小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）

10、各种人物练习

11、自由创作练习

12、作品展览一课时主要教学内容如上所示，对于个别基础较好的小朋友的教学内容必须视具体情况而定。

第2篇：儿童美术教学计划

篇1：幼儿美术教学计划（548字）

美术兴趣活动计划

1、培养幼儿的想象力，启发孩子创造新的形象和新的表现方式。

2、在教学过程中引入诗歌、童话、谜语等多种文学元素，让孩子在一种多角度的思维环境中成长。

3、培养幼儿造型、表现手法等基础能力。

教育名称教育活动目的1.我们来画画

通过游戏的方法，教幼儿认识基本的作画工具，区分红色、绿色。知道画画的正确姿势。

2、我和蜡笔做游戏

消除幼儿对握笔的紧张感，能用正确的姿势拿蜡笔在纸上随意涂画。

3、红太阳

能画出短直线并尝试用红色在圆圈内涂色。

4、绿草地

巩固短直线的画法，感受深浅两种绿色。

5、下雨了

巩固短直线的画法，让幼儿选择自己喜爱的颜色。

6、美丽的花

学习画螺旋线，训练幼儿手部和腕部的灵活性。

7、圆圆的苹果

巩固画螺旋线，训练幼儿手部和腕部的灵活性。

8、吹泡泡

学习圆的画法，训练手部和肘部的配合。

9、五彩的气球

巩固圆的画法，训练手部与肘部的动作配合。

10、可爱的小鸭子

认识黄色，初步知道涂色的概念。

11、兰色的河水

学习曲线的画法，训练手部和肘部的动作配合。认识兰色

12、大树上的果子

学习手指点画，培养幼儿使用水粉颜料的良好习惯。

13、葡萄

学习手指点画，继续培养幼儿使用水粉颜料的良好习惯。

14、树叶

学习用棉签作画，启发幼儿将平时观察到的事物表现出来。

15、大鲤鱼

学习用棉签作画，并初步尝试排列图案。

篇2：幼儿大班美术教学计划（1060字）

一、幼儿现状分析：绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。燕庄小学幼儿大班共有幼儿51人，有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师作积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画的兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。

二、培养目标

1、能从生活出发观察生活、热爱生活，并会描述生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

2、能在玩中学，学中玩，在游戏中发挥孩子们的想象与潜能，并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感，用绘画表现出来。

3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的使用方法。注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色，注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

三、具体措施

1、重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展以主题活动为主的美术活动。

2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容，并及时调整计划。

3、设计好每次的绘画内容，并提前做好相应的教具和范画。

4、学习新的教育理念和先进的教学方法，加强自身的素质，做好幼儿的榜样。

5、利用空余时间找一些美术书来学习或观摩他人的美术活动，学习新经验，汲取她人的长处，弥补自身的不足。

6、不仅让幼儿学到绘画上的技能，更要加强幼儿作画习惯和养成。

四、教学安排

月份、周、教学内容

9月份第一周柳树、松树等多样的树

第二周各种形状、颜色的花，如盆花等

第三周动物：小毛驴、乌龟、刺猬

第四周组合画（涂底色）折纸：蝉、帆船

10月份第一周交通工具：公共汽车、火车、轮船

第二周航天军事：火箭、坦克、飞机

第三周风景：田野小路、凉亭台阶、水边

第四周组合画（注重底色）折纸：鱼鹰、飞机

11月份第一周建筑：各种小房子、楼房、宝塔

第二周小昆虫：毛毛虫、瓢虫、蝴蝶、小鸟

第三周人物：站立、轮滑、组合第四周组合（自然风景人物）折纸：马、桃子

12月份第一周动物：小熊、鱼、孔雀

第二周人物动作：放风筝、划船

第三周卡通人物：巫婆、小丑、外星人

第四周人物组合画折纸：热带鱼、纸鹤

篇3：初一上学期美术教学计划（1246字）

一、指导思想

以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导，贯彻《全国学校艺术教育发展规划（xx—20xx年）》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机，发挥课堂主阵地作用，落实美术教学内容，提高课堂效率，改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设，开展群众性美术活动，坚持普及提高相结合的原则，加强艺术教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术，积极学习世界的优秀文化艺术，坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平，使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索，使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。

二、基本情况

今秋本校初一有3个班，学生大约170人。通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。

三、方法措施

1善于吸取传统教学精华，注意美术学科的特点，全面贯彻新课标，更新教学手段，引进多媒体教学，特高课堂效率。

2全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异，对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。

3照准抓手，一课一得，触类旁通，举一反三，把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。

4课堂内外结合，学用结合，书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动，营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域，开展外出采风、写生、摄影等。

5积极参与教学研究，鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛，教学观摩、争取研究课题，开发校本教材等。

６做好书画室建设、完善，做好美术器材充实、使用和保管。

四、教材分析

本册教材是经全国中小学教材审定委员会xx年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》（七年级上册），由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。涉及到美术教学四大领域：

五、教学进度预估

周次课序教学内容课时

1—2一《你、我、他》2

3—4二《我的故事》2

5—6三《向日葵》2

7—8四《梅竹的精神》2

9—10五《花圃》2

11—12六《和平鸽》2

13—14七《灯与光》2

15—16八《门》2

17—18《美术欣赏》

考试１

说明：按照部颁教学计划，七年级美术每周安排1

六美术教学专题研究

本学期专题初步定为《学习中国画，感受人文精神》。中国画寄托着画家崇高的人生追求，表达着独特的审美意趣。我们打算通过艺术教育，使学生了解我国优秀的民族艺术文化传统和外国的优秀艺术成果，提高文化艺术素养，增强爱国主义精神，培养感受美、表现美，鉴赏美、创造美的能力，树立正确的审美观念，抵制不良文化的影响，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，激发创新意识和创造能力，促进学生全面发展。

篇4：初中美术学科教学计划（754字）

我任初一、初二个年级的美术教学。学生状况参差不齐。主要存在如下问题：

1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

教学的主要任务和要求:

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。教学的重点和难点:

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

提高质量的措施:

1.采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课

2.挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4.欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5．技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目地，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

篇5：八年级美术上册教学计划（1452字）

一、学生现状分析：

针对初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定深度，在过去的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。

二、教学内容分析：

（1）、课本分析

本学期拟定十五课时的课程，分为五个单元教学：第一单元感受中国古代美术名作;第二单元情趣浓郁，能工巧匠;第三单元土与火的艺术；第四单元地方美术文化考察；第五单元中国民间美术。

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画，民间美术等绘画知识。设计主要是以及贺卡，剪纸，中国结等工艺美术知识为主。

（2）、单元分析

第一单元属于欣赏与评述，欣赏、鉴赏、讨论、评述课。

第二单元是设计与应用领域。包括各种手工制作，如：学会制作剪纸、学会做中国结等。

第三单元是设计与应用领域。欣赏创作陶瓷作品。

第四单元是以综合探索为主，包括欣赏体验，探索与实践，考察与交流等内容。

第五单元是以中国民间美术为主要内容，介绍了年画，刺绣等内容。

三、教材中重点、难点：

本册教材的一、二单元为重难点，第一单元的知识是中国古代美术作品欣赏，学生理解欣赏上有困难，第二单元的内容以设计应用为主，需要开拓思维，发展学生的动手能力和合作能力等。

四、教学目标：

1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计工艺美术艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。

4、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。

五、主要工作及措施：

1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。

2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。

六、工作安排表：

第一周新学期新气象总览全书

第二周感受中国古代美术名作（1）

第三周感受中国古代美术名作（2）

第四周情趣浓郁，能工巧匠剪纸

第五周情趣浓郁，能工巧匠编结艺术

第六周情趣浓郁，能工巧匠线材造型

第七周情趣浓郁，能工巧匠蜡染

第八周情趣浓郁，能工巧匠扎染

第九周情趣浓郁，能工巧匠彩塑

第十周土与火的艺术

第十一周地方美术文化考察（1）

第十二周地方美术文化考察（2）

第十三周中国民间美术{1}

第十四周中国民间美术{2}

第十五周中国民间美术{3}

第十六周至二十周复习期末考试

第3篇：美术教学工作总结美术教学工作总结

美术教学工作总结-美术教学工作总

结

2016—2016第一学期

转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，根据学校的实际需要，我担任一到六年级的美术教学工作。回顾这学期所从事的美术教育教学工作，基本上是顺利完成。作为一名顶岗支教的实习教师，我担负着学校及领导对我的信任，在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，一边取长补短，教学水平能更上一层楼。

一年级

一年级的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢？

??首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励；而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏

点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

??其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。

??再次激发学生对美术学习的兴

趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣；课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

??所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了

二年级

一激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

二使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

三教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取

人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

第4篇：儿童美术生活化教学研究

儿童美术生活化教学研究

重庆市江津区西城小学校吴秀开

摘要：美国著名教育家杜威说：“ 学校即社会，教育即生活”。中国教育家陶行知也提出了“生活教育理论”。近几年的新课程改革也证明，我们的教育必须面向社会，面向生活；走进社会，走进生活，让儿童美术教育生活化，才能促进孩子的可持续发展和全面发展。近几年来，本人对儿童美术教育的生活化教学进行了不断的实践探究，总结了一些经验，认识到：

一、了解孩子是儿童美术教育生活化教学的前提；

二、尊重个性体验是儿童美术教育生活化教学的基础；、培养探究能力是儿童美术教育生活化教学的目的；

四、实现学生的发展是儿童美术教育生活化教学的宗旨。

关键词：儿童美术；生活化；教学；研究；

美国教育家杜威说：“ 学校即社会，教育即生活”。我国教育家陶行知也提出了 “生活教育理论”。我们的教育必须面向社会，面向生活；要走向社会，走进生活，要为学生提供更多的亲自动手、动脑的机会，要给学生更多选择的机会，包括学习时间的选择、学习方法的选择以及学习内容的选择，鼓励学生依照自己的兴趣、需求，开展实践、探索、创新活动。这样才能使陶行知的“解放学生的脑，解放学生的手”教育思想得以真正体现，使学生的个性得到全面和谐的发展，真正学有所得，学以致用。

美术教学内容的选择应根据儿童自身已有的生活经验。我们应该认识到，在小学进行的美术教育，“只是一种国民美术教育，我们的教育对象中，绝大多数人目前不可能将主要精力放在学习美术上，将来也不一定以美术专业作为自己的终身职业。我们对学生所实施的不是专业美术教育，而应该是生活美术教育。我们所选择的教学内容应该是对学生未来生活有帮助的，有利于他们身习发展的。”德国心理学家、艺术家阿恩海姆认为“儿童所画就是他们生活中所见、所想的”，也就是说，儿童表现的就是他们以往所经历过的，有深刻内心体验的事物。事实上，直接感受过的教学内容才较容易被儿童同化到他们的审美心理结构当中。对于儿童的生活经验的积累，教师应该给予充分的重视。儿童进行美术活动，就是对其所知的表现，所知越多，理解越深刻，进行美术活动的素材就越丰富，动力也就越足。否则，会影响幼儿在美术活动中主动性、积极性的发挥，影响活动的质量。所以，我们在儿童美术教育中，应该拓展学习空间，认识到学习就是生活，把儿童美术教育生活化。下面将谈谈本人在儿童美术教育生活化教学方面的实践探究经验。

一、了解孩子是儿童美术教育生活化教学的前提

儿童美术教育的特殊对象是孩子，孩子是发展多变的。我们首先要了解孩子的整体特征，也就是儿童画的发展规律，其次要了解孩子的个体特征，在全面了解教育对象——孩子的情况下，才能做到有的放矢，因材施教。

儿童画的发展阶段有多种提法，实际上都是大同小异，总的来说，儿童画的发展阶段大致可分为

一、涂鸦期，二、象征期，三、意象期，四、意象写实期，五、写实期。不同阶段的儿童的表现方法和表现能力是不同的，要根据儿童处于的具体阶段有具体的目标要求，切合学生实际，激励学生发展。

儿童美术教育中还要把握不同阶段孩子的个体特征，如不同孩子的心理特点、年龄特征、兴趣爱好、个人经历、情感体验等。同一孩子，对不同的主题绘画表现出不同的表现能力，如果是他感兴趣的、爱好的、并经历过的内容，则表现力较强，表现效果好；反之，则表现较差。教师需要了解孩子们的这些特点，设计恰当的目标教学，才能让学生得到健康持续发展。

二、尊重个性体验是儿童美术教育生活化教学的基础

儿童美术教育生活化教学注重体验性学习。体验性学习就是通过丰富多彩的实践活动，充分刺激学生的视觉、触觉、听觉，从而获得感知认识，完成对客体的认知。可让学生通过调查活动，接触社会，初步探索有关“美术”的知识，①进而深化为获得搜集、整理、归纳、分析信息的方法。应让学生明白，知识本身源自于生活，只有在生活中不断地探索，我们思维的能力才会不断提高。儿童可以和美术家一样，当“开始画某样东西时，他们不仅是描摹他的线条、轮廓和形状，而是把他们画成他希望画的东西。不管它是一个有生命的物体还是一块石头或一片云，美术家和儿童总是寻求自己内心的感觉。他们从自己的内心运动和发展的宝库中寻找轻和重、动和静、格局和方向。孩子们装扮的游戏是人类学习的重要财富，这种游戏是一种世界范围的现象。当成人试图理解一事物时，他仍然得玩这种游戏。”②难怪毕加索说：“当我是一个孩子的时候，我可以像拉斐尔那样作画。后来我花费了很多年来学习如何像一个孩子那样画画。我毕生努力追求的，就是把我的作品画成儿童画般的纯真。”

人是有思想的，不同的人对同一事件的感受和体验是不同的。生活是多样化的、丰富多彩的，孩子们的生活经历肯定是不相同的。体验性美术教学中，我们要认识到生活经历不同的学生对客体的认知不同，搜集、整理、分析的信息不相同，学生对同一事物或同一教学任务的感受体验是不相同的。孩子眼中的观察和成人的观察是不同的，他们的观察往往带有自己的感受，比较主观。教师不能把自己眼中观察到的强加在孩子的身上。教师应该试着用孩子的眼光去看孩子的世界，感受他们的体验，读懂孩子的创造，与他们产生共鸣。教师在教学中一定要尊重儿童的个性体验，保护儿童的独特个性，呵护儿童纯真的、无邪的原始的艺术感受，让每个孩子都成为有思想、有观念的人，都成为生活中各方面的“艺术家”。千万不能象传统美术教育那样教出的孩子千人一面。

三、培养探究能力是儿童美术教育生活化教学的目的在21世纪的今天，任何基础课的教学，都应该以培养学生能力为出发点，儿童美术教学更应该以培养学生的探究能力、创新能力和解决问题能力为目的。“给学生一些权利，让他们自己去选择；给学生一个条件，让他们自己去锻炼；给学生一个问题，让他们自己去找答案；给学生一点困难，让他们自己去解决；给学生一片空间，让他自己向前走。”③好的教学应该不断去启发学生的想象力、感染力、判断力等意识，用美术自身的独特价值去构建创新的基础及和谐多彩的人生。事实上，学生只有今天敢于质疑、敢于批判，明天才敢于创新、善于超越。从美术学习的方式来看，教师应该以学生的发展为目的，给学生以更多的主体性、选择性和能动性，把学生从陈旧的、单一的只重视双基的学习方式里解放出来，进而能够快乐的、有个性的去感受、体验、学习美术，培养学生的创造力、想象力和探究能力。

总之，授人以鱼，不如授人以渔。在儿童美术教育中，重在培养探究能力、探究精神，重在教会学生如何自主探究地学习，这才是解决问题的关键所在。

四、实现学生的发展是儿童美术教育生活化教学的宗旨

教育的根本目的是为了每一位学生的发展。儿童美术最大的价值就是对儿童自身发展的价值。“儿童美术的价值虽然会随着观察者的视点不同而不同，教育家可能会视为儿童审美和身心发展的轨迹；心理学家会当作一种理解儿童心理活动的行为现象；艺术家会看作是儿童内在的感觉和情感世界最直接的反映„„儿童美术是一种有价值的活动或产品，这种价值包括三个方面：即儿童自身的价值、对一般观众的价值和对艺术家的价值，其中，最为重要的是对儿童自身的价值。儿童美术的自身价值,说到底,是发展的价值，即儿童美术对儿童身心发展所具有的表征价值和促进价值。”④

人作为一个生物种属，其典型的身心特征，或者说其智力、情感和体力的最高水平是由成年人代表的，我们对儿童美术的夸赞，除了其纯真的品质外，（这种品质在成人世界是不存在的），更重要的是一种“鼓励”。我们可以将一些儿童称为儿童美术家，他们创作的作品称为天才的作品，但事实上，真的需要我们说出世界上著名的儿童美术家和著名的儿童美术作品时，常常会感到尴尬，因为我们实在难以回答这样的问题。儿童美术教学的价值实际上也是鼓励儿童发展的价值，培养儿童的自信，训练儿童的思维，发展儿童的能力。所以，儿童美术教学是以实现学生的发展为宗旨。新一轮基础教育课程改革让广大人们逐渐认识到儿童美术教育的价值在于促进儿童的发展，在于儿童审美能力、创新能力、操作能力的培养，在于儿童美术文化的学习以及形成基本的美术素养，不再是以前单纯绘画技能的学习。儿童美术生活化教学是儿童美术教育发展的方向。

“教师上好一堂课要作毕生的准备。”儿童美术教育生活化教学只是为儿童美术教育指明了方向，怎样让儿童美术教育生活化教学更臻于完美，我们走在路上。

注释

①美术新课程标准（解读）[M].北京：北京师范大学出版社，2002.3 ②[美]内森·卡伯特·黑尔著，沈揆一，胡知凡译.美术与自然中的抽象[M].上海：上海人民美术出版社，1988.2(1):91 ③钟启泉.美术教育展望[M].上海：华东师范大学出版社，2004.5:297 ④尹少淳.关于儿童美术的几个问题[J].少儿美术.2007,9(9):15

参考文献

［1］康丹.回归儿童生活世界的儿童美术教育探究［J］.少儿美术.2008，2（2）：14～15 ［2］[美]内森·卡伯特·黑尔.美术与自然中的抽象［J］.教育研究与实验.1988，2（1）：91 ［3］常锐论.美术学科教育学［M］.北京：首都师范大学出版社，2000.9 ［4］尹少淳.走进美术［M］.湖南：湖南美术出版社，2000 ［5］斐娣娜.教育研究与方法导论［M］.安徽：安徽教育出版社，1995.8 ［6］李吉林.教育研究论文集3［C］.北京：科学出版社，1997.3 ［7］孙亚玲，范蔚.课堂教学的变革与创新［M］.广东：广东教育出版社，2006.8

第5篇：儿童美术教学随想之一

儿童美术教学随想之一：孩子学画画的意义(2007-11-05 14:27:00)

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教育杂谈。

6岁到15岁，是孩子们学画画的高峰期，许多这个年龄的孩子都让父母送去学画画，父母们有的是想让孩子们学门手艺，有的想让孩子通过学画画培养他的耐心、细心，有的是孩子喜欢，父母就把他送来了，还有的呢，只是找个地方托着孩子而已，理由各种各样，目的也所不同。

而我们，作为一个儿童美术的教育者，有责任用正确的观念引导孩子和家长们，让他们正确认识儿童美术教育的意义。

首先，孩子学画画，不应该只是为了学门手艺，技巧的学习我认为不是最重要的，也不该是家长最关注的。

通过学画画，引导孩子们感受绘画的魅力，体验用画笔表达的快乐，从而爱上画画，乐于用画画打发时间。这是美术工作者对这个年龄孩子绘画教学的基本要求，我们应该学会用孩子的方式思考，用孩子的语言去和他们交流，学会创设情境，用有趣的形式引导他们作画，并一定要学会等待，用发展的眼光看孩子。不要奢望立杆见影的教学效果，一定要坚持自己的理念，不能因为家长的期望和要求而乱了自己的阵脚。

通过学画画，培养孩子的观察力，学会发现美。我们应该引导孩子细心观察身边的事物，花草、动物、人、建筑，通过观察，发现生活中点滴细微的美，并把观察到的东西用画笔描绘出来，如此循环，孩子会养成认真、细致的观察习惯，并会敏锐得发现身边的变化，对于今后写作等的学习都会用帮助。

通过学画画，培养孩子的想象力，学会联想，学会天马行空。国外的教育学家老说我们中国的孩子想象力不够丰富，这跟我们以往的教学模式是有关系的，这些年，通过课改，已经有了很大的改观。想象力、创造力和个性特点本就是艺术的生命，儿童美术教育自然也不例外。孩子们受现实的影响不深，精神世界充满着许多令人惊奇的东西，带着纯真、稚气的想法是最美的艺术元素。我们应该多给他们自信，给他们创造发挥的舞台，切忌用自己的想法圈住孩子的思维，那样容易让孩子觉得自己不行，并产生依赖情绪。