教案模板六年级音乐（共5篇）

作者：gk285211122 | 发布时间：2020-07-17 07:35:41 收藏本文下载本文

第1篇：六音乐教案

第一课同一首歌

教学目标：

一、通过演唱和欣赏活动，能够感受和表现热爱祖国、热爱家乡的思想感情。喜爱不同形式的歌唱祖国、歌颂友谊的歌曲。

二、聆听欣赏曲《我的祖国》和《大中国》，能够背唱歌曲的音乐主题；辨别并说出歌曲中速度和力度的变化，以及这种变化与表现歌曲情感的关系；能够辨别这两首歌曲明显不同的风格。

三、能够演唱歌曲《同一首歌》，能根据感情需要同抒情的、连贯的声音或热情激动的声音进行演唱，表现歌曲的感情，并创造性地设计歌曲的演唱形式，尝试用二声部演唱此曲。

四、学习秧歌知识，创造性地为歌曲《大中国》编配秧歌舞的动作。

五、学习有关合唱知识，知道合唱的声部及各声部位置。

教学重、难点：

1、继续能用和谐、统一的声音有感情的演唱二声部歌曲。

2、自己设计秧歌动作。

3、学习合唱的声部及其位置。

教学时间：四课时教学过程：

第一课时

一、开课：观看在《同一首歌》录象，激发学生的学习兴趣。

二、导入：让学生跟着录象中的音乐，轻声哼唱《同一首歌》，营造歌曲深情、真挚的意境。

三、学习歌曲

1、跟音乐，轻声演唱歌曲。

2、老师随机指导。

3、学习二声部旋律及其演唱。

4、练习两个声部配合。

四、设计演唱形式：

1、听听、唱唱《同一首歌》，讨论歌曲分成几段。用色笔在乐谱上标出。哪些地方要唱得亲切抒情？哪些地方要唱得热情激动？试着自己设计演唱形式。

2、表演。

第二课时

一、复习《同一首歌》。

二、聆听《我的祖国》、《大中国》

12、随录音唱歌词。

3、引导学生对比《我的祖国》两个乐段的情绪。

4、随音乐模仿指挥。

三、布置作业：课后合作找资料，了解中国秧歌的舞蹈特点，并自己学习几个动作。

第三课时

一、导入，让学生各自把自己找到的资料进行交流。

二、老师先跟着音乐，即兴表演一段秧歌舞。

三、进行合作排练。

四、全班跟着音乐进行秧歌表演。

五、分组进行展示、评价。

六、总结。

第四课时

一、跟着音乐表演秧歌舞

二、学习音乐知识

1、结合《我的祖国》和《大中国》两首歌曲学习合唱音乐知识。

2、懂得二声部的位置。

三、让学生自由讨论自己平时知道的有些有关合唱的音乐知识。

四、教师小结。

第二草原牧歌

教学目标：

一、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。

二、能够根据《银杯》及《小黄鹂鸟》的情感演唱歌曲，并能背唱《银杯》；能用独唱的形式演唱《银杯》，能用二部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》。

三、聆听《美丽的草原我的家》、《天堂》及《万马奔腾》，感受体验蒙古族歌曲的风格；能够辨别马头琴的音色。

四、学习并感受五声调式音阶，尝试用五声音阶进行旋律创作。

教学重、难点：

1、继续训练用和谐自然的声音演唱二声部歌曲。

2、学习五声调式，并进行创作。

教学时间：四课时

教学过程：

第一课时

一、创设情景导入：

我们平时过节都是怎么过的呀？

二、学习歌曲《银杯》

1、歌曲简介：它是流传在鄂尔多斯草原的一首短调民歌。每当节日集会、招待宾客的时候，主人家便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。通常，宴歌的歌词多为珍重友谊、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。

2、聆听《银杯》，让学生初步感受歌曲旋律。

3、请学生跟着录音视唱歌谱。

4、老师伴奏，带着学生演唱歌谱。

5、完整的演唱歌谱。

6、自由朗读歌词。

7、把歌词带进歌谱中试着演唱。

8、老师随机纠错，指导。

9、完整演唱。

三、进行音乐知识拓展活动

1、让学生自由学习蒙古族的问候语及动作。

2、创设情境，随音乐进行蒙古族关节的情景，让学生充分体会气氛。

四、演唱《银杯》，结束新课。

第二课时

一、复习《银杯》

二、二、对比欣赏《美丽的草原我的家》和《天堂》。

1、聆听《美丽的草原我的家》，要求感受其情绪、风格。

2、学生讨论、交流，并提出在音色上与我们平时听到的女声演唱的不同之处。

3、对比聆听《天堂》，请学生思考，与上一首歌曲在风格、情绪上有什么不一样的地方。

4、指名回答，并让学生跟着音乐的第一、二乐句划旋律线再次感受。

5、再次完整聆听音乐。

三、边播放录音，边完成作业。

第三课时

一、开课：

1、复习蒙古族的问候语及形式。

呢？（请学生复习长调与短调的含义，找出不同支出）今天我们再来学习一首蒙古歌曲《小黄鹂鸟》，看看它到底属于哪一种类型。

二、学习歌曲《小黄鹂鸟》

1、老师范唱、初步聆听，学生感受旋律并判断它属于长调还是短调。

2、简单介绍歌曲。

3、让学生跟着录音，视唱歌谱。

4、老师伴奏，学生演唱歌谱。

5、自由朗读歌词。

6、师生共同交流、讨论如何读歌词才好听。、把歌词带进歌谱里，试着演唱。

8、随机纠错。

9、完整演唱。

三、音乐活动

1、找出《银杯》与《小黄鹂鸟》共同采用的音符。

2、即兴创作旋律。

五、老师小结。

第四课时

一、观看蒙古舞蹈录象——筷子舞

二、简介：

筷子舞是流行在内蒙古自治区伊克昭盟的一种民族舞蹈。这种舞蹈多在喜庆的节日里由

男艺人做单人表演。表演时，演员右手拿一把筷子，用半蹲的姿势边唱边跳舞。舞动时，用筷子敲击手掌、肩部、腰部、腿部，有时还旋转着敲击地面。通常，舞蹈的节奏会由慢到快。

总之，这种舞蹈具有节奏性强、情绪热烈欢快的特点。

三、跟着音乐，学动作。

四、随音乐舞蹈

五、分组展示。

六、小结。

第三课多彩的美洲

教学目标：

一、乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜爱美洲、拉丁美洲的民族音乐。

二、能够演唱歌曲《拉库卡拉查》和《红河谷》，能表现两首歌曲的不同情绪，并能背唱其中的一首歌。

三、聆听《平原，我的心》和《化装舞会》，能够领会拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。

四、结合歌唱、欣赏活动，参与敲打节奏等创造性活动。

教学重、难点：

1、歌曲《拉库卡拉查》后半拍开始的节奏特点是这首歌的重点和难点。

2、让学生领会、体验国标舞蹈的风格。

3、用和谐、统一的声音演唱二声部歌曲《红河谷》。

教学时间：四课时

教学过程：

第一课时

一、竞猜游戏开课：

同学们，在上课之前啊我要给大家猜个谜语，打一个国家的名字，给四个提示：

1、它是美洲的一个国家；

2、它位于伽勒比海岸边；

3、他们国家最著名的舞蹈是“草帽舞”；

4著名的“玛雅”文化就是他们的印第安人发明的。（墨西哥）

二、导入：那么下面就跟着一段桑巴舞的音乐，让我们尽情的舞蹈吧。（放《拉库卡拉查》录音）

三、学习歌曲

1、聆听录音，让学生感受旋律，思考“拉库卡拉查”是什么意思？

3、再次聆听录音，感受歌谱旋律。

4、跟着伴奏演唱歌谱。

5、有感情朗读歌词。

6、学习歌曲。

7、纠错。

8、有感情完整的演唱歌曲。

四、让学生创编自己的“拉库卡拉查“。

第二课时

一、复习歌曲〈〈拉库卡拉查〉〉。

二、欣赏乐曲〈〈化装舞会〉〉

1、让学生说说自己心目当中的化装舞会是什么样子的。

2、初步聆听乐曲，说感受。

3、再次分部分聆听。

44、举行化装舞会

（1）化装晚会将各自扮演哪些角色？学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。有的说要扮演童话故事的人物，有的说要扮演语文书中的故事，有的说要扮演动画片中动物，有的说自己创编角色。说着说着有的学生手舞足蹈，恨不得马上表演，真让人羡慕啊！

（2）、怎样打扮自己呢？用什么材料更能突出角色？有的学生用皱纹纸做衣服，把自己变成美人鱼，有的学生用塑料袋披在身上，把自己装扮成天使，有的做头饰，有的做面具，各组分工合作制作，充分体现了合作精神，看到孩子们奇思妙想，真让人高兴呀！

（3）、纷纷上台表演。孩子们穿上各种表演的服装，带上面具或头饰，扮演成各种角色，然后开始表演，你看那有的表演憨态可鞠，有的表演绘声绘色，有的组分配非常合理，行动统一，有表演，有拿道具，欢声、笑声在教室里回荡，真让人感慨啊！

三、结束新课

第三课时

一、导入：在上课之前请同学们来聆听一首歌曲，如果听过的同学可以举手告诉老师，如果会唱的同学可以跟着一起演唱。

二、学习歌曲《红河谷》

1、教师用爵士乐的风格演绎全曲，伴随竖笛吹奏激趣

2、复听范唱，让学对歌曲有完整印象

3、先用mu哼唱全曲

4、朗读歌词

5、把歌词带入乐谱

6、纠错

8、视唱两声部乐谱――强调歌曲弱起处整齐的进入――引导学生解决呼吸、句法及音色问题

三、简单跟着录音学唱英文歌词。

四、老师小结

第四课时

一、复习歌曲《红河谷》

二、欣赏乐曲《平原，我的心》

1、初听

2、讲解歌曲的一些历史，并引导学生去感受歌曲。

3、复听。

4、可以根据歌曲的舞蹈特即兴表演。

三、进行音乐练习。

第四课

芬芳茉莉

教学目标

1、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，乐于进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。

2、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱根据《茉莉花》改编的合唱，并能够背唱一段歌词。

3、欣赏《图兰朵特》中的《东边升起月亮》、三首我国不同地区的《茉莉花》及合唱，能够听辨并能用语言文字表述出他们在情感、风格上的差异。

4、能用不同表演形式表现自己最喜欢的一首《茉莉花》，每个学生都在其中承担任务。

教学重、难点：

1、让学生用欣赏茉莉花清新、小巧的心情演唱歌曲。

2、聆听不同地区的《茉莉花》，享受不同风格带来不同的感受。

教学时间：三课时

教学过程：

第一课时

一、开课

1、播放《东边升起月亮》，让学生听辨和我国哪首民歌相似？（茉莉花）

2、简介它是歌剧《图兰朵特》中的《东边升起月亮》，我们在下一节课将会欣赏到。

3、让学生说说他们对我国民歌代表《茉莉花》的认识、了解。

4、导入新课：下面我们就一起来学习这首大家都非常熟悉的江苏民歌《茉莉花》。

二、学习新课

1、初步聆听，请学生边听边想，这首《茉莉花》的曲调可以用什么戏曲的动作来表示并说说为什么？

2、老师简介小调的相关知识。

3、请学生再次聆听歌曲，发现歌曲中哪些地方的演唱和我们平常的演唱不一样。

4、请学生跟着老师的伴奏学唱歌谱

5、学生自己演唱歌谱。

6跟着奔走把歌词朗读一遍，并想想怎样才能把茉莉花的香、小读出来。

7、把歌词带到旋律当中试着演唱。

8、老师指导、纠错，尤其是演唱这种江南小调的咬字方面要强调。

9、学生自由讨论、发表意见，如何在歌曲中把茉莉花的清新、秀丽、小巧的风格演唱出来。

10分小组讨论并示范，随机进行评价。

11、完整的演唱。

三、随着《茉莉花》的音乐，结束新课。

教学时间：四课时

教学过程：

第一课时

谈话导入：

1、学生自由说说自己所喜欢的古希腊神话人物。

2、导入新课。

二、教授新课

1、播放歌曲《洛列莱》，学生初听，感受歌曲带给大家安静、略带忧伤的情绪。

2、简介歌曲的背景资料：

在古希腊神话中，有一个动人的传说：音乐之神阿波罗的儿子奥尔菲斯，他美丽的歌声能使猛兽俯首、顽石让路。一次，他率船在蓬托斯海航行，遇上两座浮动的岩礁。多少年来，这岩礁上的女妖用迷人的歌声诱惑来往船只上的船员，使他们不由自主地寻声而去，结果船撞在岩礁上粉身碎骨，人也随船葬身海底。奥尔菲斯知道这个危险，当歌声刚一传来，他便用棉球堵住了船员们的耳朵，又把自己的身子让人们捆绑在桅杆上，使之无法寻声而去。

奥尔菲斯弹着里拉琴，高声歌唱，终于带船队闯过了险境。

3、让学生跟着音乐默唱歌谱。

4、跟老师的伴奏轻声哼唱歌谱。

5、自己按节奏朗读歌词

6、跟着音乐轻声哼唱歌曲第一段。

7、老师指导

8、完整地演唱歌曲第一段

9、自学歌曲的第二、三段。

10、师生讨论歌曲的演唱情绪。

11、完整演唱歌曲。

三、音乐活动

四、老师小结。

第二课时

一、复习歌曲《洛列莱》

二、欣赏《魔法师的弟子》

1、简介乐曲背景资料

2、初听音乐，让学生对乐曲有大概的认识。

3、分部分欣赏：

（1）第一部分，让学生跟着音乐想像魔法师施法的情景。

（2）第二部分，学生演唱弟子命令扫把拎水的主题音乐。

（3）第三部分，听出是用了哪些乐器演奏的。

4、让学生讲讲听后的感想。

三、老师小结。

第三课时

一、欣赏《黄鹤的故事》

1、初听，想像讲了一个有关黄鹤的什么故事。

2、老师简介乐曲背景资料

3、学生自己自由交流听后感受

二、学习交响诗的知识：

1、讲解交响诗的含义：

按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的一种大型管弦乐曲。她是标题音乐的主要体裁之一。

通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式。结构较

自由。文学性的交响诗也称为音诗；以童话故事为题材的交响诗有时称为交响童话。

2、结合《黄鹤的故事》进一步解释交响诗。

三、老师小结。

第四课时

一、观看《三个和尚》的动画片，让学生说说你对这三个和尚的评论

二、集体创编《三个小和尚》音乐剧所需要的节奏

1、挑水的节奏

2、抬水的节奏

3、没水吃的节奏

4、念经的节奏

三、自由搭配，把以上的节奏组合在一起，为《三个小和尚》创编音乐剧

四、分组展示、评价

第六

劳动的歌

教学目标：

1、能够对我国劳动号子和劳动歌曲感兴趣，喜欢演唱、聆听教材中的号子和劳动歌曲。

2、演唱《军民大生产》和《翁嘿呀》两首民歌，能背唱其中一首。演唱时声音要富有弹性，能够表现出歌曲的劳动节奏特点及乐观情绪。

3、通过学习演唱《军民大生产》、《翁嘿呀》和聆听《连连夯》、《船工号子》，体验号子和劳动歌曲的风格与特点。

4、知道劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。积极参与劳动号子的创编活动。

教学重、难点：

1、激发学生对劳动号子及劳动歌曲的兴趣。

2、学习、体验、表现劳动歌曲中的节奏特点及乐观情绪。

教学时间：四课时

教学过程：

第一课时

一、开门见山的导入，聆听《军民大生产》，感受与我们平常学习的歌曲有什么不同。

二、学习新课

1、揭题，简单介绍歌曲的创作背景：

歌曲创作于1945年，当时在陕甘宁边区广泛流传。表现了当年陕甘宁边区军民，响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景。

2、再次聆听歌曲，找找歌曲最有特点的地方是哪里？（歌曲的衬词）

3、跟着音乐，自己想像劳动的形式，一起投入到热火朝天的“劳动场面”中。

4、学生带着劳动时积极的情绪，一起来朗读歌曲中的衬词，为后面学习歌曲做铺垫。

5、歌曲第一段歌词，跟着节奏朗读。

6、指导朗读的情绪。

7、学习歌谱。

8、把歌词带入歌谱中学唱。

9、自学歌曲的二——五段。

10、检查学习情况。

三、音乐活动——根据平时的劳动场面创编歌词。

1、自由讨论，平时什么劳动场面最让你印象深刻。

2、分小组创编，要求带上动作。

3、分组展示，评价。

四、小结

第二课时

一、复习歌曲《军民大生产》

二、欣赏获取《连连夯》

1、老师简介歌曲：它是一首在打夯时唱的劳动歌曲，属于打夯号子类。多为一领众和形式。

领唱者往往就是集体劳动的指挥者。《连连夯》

就是连续不停打夯时所唱的号夯。

词多即兴编唱，有时也引用某些戏曲唱词，唱词内容除与劳动相关外，也唱古今中外、天文地理之类的内容。

2、初步聆听

3、让学生讲讲听后的感受

4、请学生跟着音乐，有节奏的做打夯的动作 5说说体验的心情。

三、小结。

第三课时

一、开课

1、播放《大长今》的歌曲，让学生边唱边想，朝鲜歌曲在节奏和歌曲风格上和我们的有什么不同，有什么特点。

2、学生自由发表意见。

3、师生共同总结出朝鲜歌曲的节奏多为附点节奏。

二、学习歌曲

1、初步聆听歌曲《翁嘿呀》，感受哪些地方表现出有吃歌曲的节奏特点。

2、按节奏，自由朗读第一段歌词。

3、跟着老师的伴奏演唱歌谱。

4、把歌词带入歌谱中试唱。

5、老师指导、纠正。

6、完整、有感情地演唱。

7、自学第二段歌曲。

8、自己用第一段的学习方法来指导第二段的演唱情绪。

9、把歌曲完整的演唱一遍。

三、音乐活动——在有“翁嘿呀”的地方加上节奏。

四、小结。

第四课时

一、复习歌曲《翁嘿呀》

二、欣赏歌曲《船工号子》

1、老师简介歌曲的创作背景：

它是影片《旋涡里的歌》的一首插曲。歌曲吸取了四川民歌《江船夫号子》的音乐素材和结构特点创作而成，是一首很有特色的、表现船工劳动的男声独唱曲。

2、初步聆听歌曲，感受旋律。

3、学生交流歌曲带给大家振奋人心的感受。

4、跟着音乐，带上拉纤的动作来感受。

5、试着哼唱歌曲

三、小结。

第2篇：八年级音乐教案第六单元

第六单元

脍炙人口的歌

（五课时）

第一课时《啊，我的太阳》和《重归苏连托》

教学目标：

听、唱、析《啊，我的太阳》和《重归苏连托》，借助手号学唱《重归苏连托》之转调部分，感受意大利民歌的风格。

教学难点：学唱《啊，我的太阳》教学重点：学唱《啊，我的太阳》教学过程：

一、欣赏《啊，我的太阳》

（一）导入：

1.视频导入。观看歌曲《啊，我的太阳》三大男高音演唱版视频，问：你知道歌曲的曲名吗？它是哪里的歌曲？演唱形式是什么？

2.问题导入。准备一些跟意大利、拿波里、三大男高音等相关的问题，师生进行快问快答竞赛。问：你知道三大男高音是哪三位吗？有“高音C之王”美誉的男高音是谁？意大利的版图像靴子还是帽子？

3.故事导入。简述《啊，我的太阳》相关故事。

二、欣赏、学唱《重归苏连托》

（一）听、析、动

听、唱、析：歌曲《重归苏连托》可以在哼唱熟悉旋律的基础上，引导学生借助柯达一手视唱乐普，理解转调。

第二课时《照镜子》

一、教学目标知识：

1．感性认识平面镜成像规律及光的反射规律。2．会观察、记录、描述自己的观察结果。过程与方法：

1．能通过对平面镜的观察，发现和提出问题。2．能通过假想、观察、实验等活动进行探究。情感态度与价值观：

1．细致观察、认真思考的探究精神。2．意识到各种自然现象都是有规律的。3．乐于合作与交流，尊重他人意见。

二、教学过程

（一）了解“像”及“平面镜”概念

师：同学们，如果你把玩具放在镜子前，那么你在镜子里能看到什么呢？

师：镜子里出现的是物体的像。

师：在日常生活中还有哪些东西象镜子一样能照出物体的像呢？师：它们都有什么相同的地方？

师：人们把表面平整、光滑的镜子称为平面镜。

（这一环节的教学设计，主要是想把“像”和“平面镜”的概念渗透给学生，但不要求学生掌握，学生只要有一个感性认识即可。在此过程中，学生的回答可能不够准确和全面，教师将及时的加以补充和完善。）

（二）探究平面镜成像的规律

师：让玩具也照照镜子好吗？同学们可以把玩具放在纸的几个点上，注意观察镜子里玩具的像有什么特点。当然你也可以在纸上画一画。

（该环节的设计主要是想通过学生的观察实验，发现平面镜的成像规律。学生一般情况下能够发现像是“左右相反”、“大小相等”规律的。“距离相等”则通过纸上的固定点，使学生感知到。这样做，一是可以使学生有了感性认识，再是顺利的突破难点。）

师：我们用一面镜子照物体的时候只有一个像，如果用两面镜子照物体时，我们会看到两个像。那么能不能用两面镜子照出三个像、四个像、五个像甚至是更多的像呢？

（在此过程中，将发给学生第二面镜子和观察表格。同时讲解表格的记录方法，鼓励和引导学生多发现。）

（三）探究光的反射规律

师：通过刚才的观察，同学们觉得镜子有意思吗？

师：现在我们用镜子来做一个游戏“灯光打靶”好吗？

（在此环节中，将发给学生第二份实验表格和手电筒，并讲解游戏规则：

1、移动手电筒，使光通过镜子反射到纸屏的水果上。

2、“中靶”后用直线把手电筒、镜子和纸屏沿着光线连接起来。每种水果用不同颜色的笔。）

师：如果靶在其他的位置上时，你应该在哪射击呢？

（学生汇报结果时，对描述的要求不宜高，给他加两个目标，让学生口头说出正确的位置，即说明学生心里明白“镜子是这样反光的”，也就达到了基本要求，动手做实验、动手做记录是最重要的。）

师：看来这个游戏有些容易，我们再来一个难一点的怎么样？

（发第三份表格，讲解游戏规则：通过两个障碍物把光线打到靶上，并用线连接它们。此环节是让学生同时用两面镜子反射光线。在前一个游戏的基础上，学生一般会较快的完成。这样的设计主要是想让学生的探究水平逐步提高和深入，探究活动也可渐渐自控。）

（四）拓展探究曲面镜特点

师：在我们的生活中，你见没见过表面不是平的镜子呢？

师：如果我们用这样的镜子来照一照，会是什么样的呢？

（发给学生白钢小勺，让学生观察。）

师：回去后可以接着观察和研究它们。

第三课时《莫斯科郊外的晚上》教学目标：

一、引导学生对欣赏和学习欧洲经典音乐作品产生兴趣，有探究欧洲音乐深刻思想内涵的愿望，听辨出意大利作品的音乐风格特点。

二、用热情、舒展的歌声演唱前苏联歌曲《莫斯科郊外的晚上》，并结合歌曲内容描绘并表述自己对歌曲的感受。

三、正确认识变音记号及其作用，并能在教师的指导下正确无误的唱准|#4 #5|大二度音程。掌握连音记号与切分旋律的流畅进行。教学重点：深情演唱全曲，旋律完整，节奏无误。

教学难点：掌握变音记号的正确唱法及其不同节奏连接的流畅进行。教学过程：

一、组织教学：

师：

生：

1 2 3 4 5-| 1 5.1 5.| 5 4 3 2 1-||

同学们好？您好您好

张老师您好

师：1 5 | 1 5 | 1.5 1 3 | 5 0 | 生：4 4 4 | 3 3 3 | 2.1 2 3 | 1 0 ||

啦啦啦啦啦啦啦啦啦

啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦生：x x | x x | x.x x x | x 0 | xx x | xx x | x.x xx | x 0||（击掌打节奏）

二、导入新课：（课前就播放音乐——前苏联歌曲《共青团员之歌》）师：刚才我们听到的是以前学过的哪首歌曲？生：《共青团员之歌》师：这首歌曲是哪个国家的？生：前苏联„`

三、新课进程：

１、带着问题初听歌曲范唱：

（问题：歌曲描绘了一个什么样的意境故事？）（通过莫斯科郊外的美好夜景歌颂了一段伟大经典的爱情。）

２、复听歌曲：（教师范唱，学生打节拍并试着小声唱一下乐谱）３、点出乐谱中出现的变音记号——升记号“#”——（#4

#5）：４、轻声跟范唱哼一遍：

５、重难点解决：a：

3| 2

3 | 54 1| b：节奏ｘｘｘ｜ｘ

ｘ

ｘ｜７６３｜３

７

６｜６、歌曲的完整跟唱：（教师注意指挥）７、形式巩固唱：（分组唱或男女声对唱）

四、拓展：

１、歌曲的风格特点？与我们学过的那首歌曲相似？（抒情歌曲

ａ）

ａ《小夜曲》

ｂ《欢乐颂》

ｃ《小鸟小鸟》２、分析歌曲的曲式结构：（ａ）

ａ一段体

ｂ二段体

ｃ带再现的三段体

３、了解歌曲的创作背景：（米海伊尔·马都索夫斯基是苏联著名的歌词作家，苏联国家文艺奖金获得者。他1942年春天曾在一家战地报纸上发表过一首小诗《歌唱伊尔敏湖》，曾由一位老音乐家马里安·柯伐尔谱成歌曲。那首歌没有引起反响，但它的音调基础、它的韵律结构却积淀在诗人创作记忆的深处。25年以后，它终于在《莫斯科郊外的晚上》中获得了新的生命。）

４、欣赏前苏联歌曲：《小路》、《红莓花儿开》，讨论前苏联民歌的音乐风格特点及情感取向。

５、完整表演唱：（分析歌曲的情绪，有感情的演唱全曲）

五、结束全课

1 2 3 4 5-| 1 5.1 5.| 5 4 3 2 1-||

第四课时《军港之夜》

教学目标：

1、能了解歌曲情感，用葫芦丝熟练演奏《军港之夜》。

2、通过学习、演练使学生识谱能力、演奏能力得到相应的提高。

教学重点：

1、民族乐器葫芦丝的定义：

葫芦丝（又称葫芦萧）是云南少数民族特有的乐器之一，音色亮丽而又柔肠百转，旋律富有诗意和舞蹈性，是我国特有的优秀少数民族乐器，近年来通过葫芦丝制作者们对葫芦丝的进一步改良和开发，以及各种媒介的传播，受到越来越多的音乐学爱好者的关注和喜爱，葫芦丝因其音色独特优美，外观古朴、自然、柔美、典雅、简单易学、小巧易携带、使用簧片发音等特点，具有“东方萨克斯”的美誉。

2、葫芦丝曲《军港之夜》的学习：

歌曲《军港之夜》是一首著名的反映水兵战斗生活的抒情音乐作品，通过对此曲的了解及学习，使学生们进一步了解此曲的演奏特点和演奏技巧，掌握乐曲的音乐性格和演奏风格，全身心的投入到乐曲当中。

3、通过学习、演练使学生具有一定水平的独奏能力。

教学难点：

1、歌曲节奏的掌握，如一拍切分，两拍切分及前八后十六节奏的掌握。

2、前倚音的掌握。

资料链接：

一、歌曲简介

歌曲《军港之夜》是一首著名的反映水兵战斗生活的抒情音乐作品，创作于上世纪的1980年，马金星作词，刘诗召作曲，由著名女中音歌唱家苏小明演唱。歌曲形象的描述了驻守在军港中的最可爱的水兵们，在海风、海浪吹拂的战舰上度过的一个个辛劳的夜晚，深情的赞颂了海军战士为保卫祖国领海而付出艰辛的英雄壮举。作品用简练的歌词把听众带到了优美的军港之夜。静静的夜晚，轻轻的海风，荡漾的海浪，轻摇的战舰，形象地展现了海军战士的生活，同时也体现了广大群众对人民海军的爱戴和赞美。歌词亲切感人，旋律柔美动听，此曲运用了近似朗诵的演唱方法，把听众十分神奇地带进了夜色恬静的军港，给人们留下了不可磨灭的印象，给人以美的享受。这首经典的军旅歌曲1980年秋在北京 “新星音乐会”上推出后，立即风靡军内外，受到人民群众的广泛欢迎。现在此歌已成为中国军旅歌曲中的海军经典代表曲目。

二、词作者简介

马金星，男，汉族，1946年1月出生于天津市静海区小中旺村。当代诗人、中国著名词作家、国家一级编剧。他16岁入伍，长期在部队文艺团体工作。原为空军文工团的舞蹈演员，后任海军政治部文工团创作室创作员。他一生热爱军队文艺事业，情注大海蓝天，创作了大量优秀音乐作品，其主要歌词作品有《军港之夜》、《泉水叮咚响》、《幸福不是毛毛雨》、《海鸥》、《春圆舞曲》、《写在祖国大海上》、《南沙，祖国的项链》、《新时期工人歌》、《不要远送了，洁白的海鸥》、《绿色的甲板》、《再见，我心中的海燕》、《新水兵，小胖墩儿》、《我心的月亮》、夜》、《妈妈，我们远航归来了》、《椰树，绿色的伞》、赶海的小姑娘》、军港之夜》、《泉水叮咚响》、《幸福不是毛毛雨》、《可爱的中华》、《党啊，我想对你说》等。他因病于2007年8月29日晚在北京逝世，享年61岁。

三、曲作者简介

刘诗召，男，汉族，1936年出生于河南省开封市，中国著名作曲家。他1954年参加中国人民解放军，在部队文工团先后任小提琴、长笛等器乐演奏员、1963年调人海军政治部歌舞团音乐创作室任专业创作员。同年开始从事作曲创作。主要作品有：军乐曲《载歌载舞的人们》，管弦乐曲《在海洋上》，歌曲《军港之夜》、《爱的奉献》、《妈妈，我们远航回来》《赶海的小姑娘》、《分手时再敬一个军礼》、《海风啊海风》、《在那水天相连的地方》、《爱的迷惘》、《可爱的中华》、《海的思念》等。其中军乐曲《载歌载舞的人们》是解放军军乐团的保留曲目，为国庆大典的演奏曲目；《军港之夜》为中国军旅歌曲中的海军经典代表曲目。

四、演唱者简介

苏小明，女，汉族，1957年出生于北京市，我国著名女中音歌唱家、影视演员。她1975年参军，在海军政治部歌舞团合唱队独唱演员。1980年秋天，在由《北京晚报》等单位联合举办的“新星音乐会”上，她以一首《军港之夜》而一举成名，她那质朴含蓄，如酒般醇厚的演唱风格深受人们喜爱。在相当长的一段时间里她在通俗歌曲的领域独领风骚，成为中国歌坛偶像人物，从而使她成为中国大陆演唱通俗歌曲开拓的先驱人物之一。

第五课时《龙的传人》

三、教学目标：

1、有感情地朗读课文，理解课文内容，体会龙所代表的追求自由完美的民族精神。

2、学会本课生字词。

3、学习作者首尾呼应的表达方法。

四、教学重点、难点：

1、理解龙的象征意义，体会龙所代表的追求自由完美的民族精神。

2、学习作者首尾呼应的表达方法。

五、教学准备：

1、教师：录音机录音带图片课件

2、学生：预习课文，查找有关资料。

六、教学过程：

（一）设疑激趣导入课题

1、播放歌曲《龙的传人》，教师问：

①知道这首歌曲的名字吗？

②关于龙，你都知道些什么？（教师组织学生用简短的语言交流课前搜集到的有关龙的资料。）

③谁知道歌词中的“龙的传人”指的是什么人？

2、过渡：中国人为什么要自称是龙的传人呢？让我们一起到课文中去寻找答案吧！引入新课，板书课题。

[组织学生欣赏歌曲，交流课前通过读书、上网、看电视等多种方式收集到的有龙的的图文资料，这样丰富了课程资源，培养了学生搜集处理信息的能力，将课堂延伸至深课外，使其产生好奇心、求知欲，就能进入良好的学习状态。]

（二）、初读课文，整体感知。

1、自由朗读课文，要求读准字音，读通顺句子，借助工具书理解不懂的词语，边读边想课文主要写了什么？

2、教师出示含有本课生字的词语，检查认读。

3、讨论交流课文主要写了什么？

[既提出了阅读教学首要的、也是必要的要求：读准字音，读通句子。又抓住了重点设问：课文主要写了什么？起到了牵一发而动全身的作用。在此给学生充分的读书时间，让学生充分享受个体认知的快乐，意在培养学生自主阅读、独立思考的品质。]

（三）、细读感悟，合作探究。

1、学生以喜欢的方式再读课文，把自己感兴趣的部分多读两遍，想想读懂了什么？边读边在书上批注感悟，并把不懂的问题记下来。读完后自己出题目检测阅读效果。

2、小组内汇报交流：先把自己感兴趣的段落读给同学听，再说说从中读懂了什么？是从哪些词句中读懂的？不懂的问题提出来和同学一起讨论。互相交流题目检测阅读效果。

3、集体汇报交流，教师相机点拨指导。

（1）课件出示在不同时期文物古迹中龙的图案，引导学生观察体会其样子的不同，深入理解它并不真实存在，只是人们想像出来的传说中的动物。

（2）理解图腾的意思，讨论远古时期的人们为什么把龙当作崇拜的图腾？

（3）①理解“金龙献瑞、龙凤呈祥、龙飞凤舞、龙腾虎跃”等成语的意思。

②指导学生感情朗读，想象它们所表现的“祥和幸福、欢腾自由”的景象。

③拓展交流：你还知道哪些带“龙”字的成语？

（4）讨论文章的开头和结尾有什么特点？这样写的好处是什么？体会作者首尾照应的表达方法。

[在学生自读自悟的基础上小组内讨论交流，为学生展示自我搭建平台，为每一个学生展示自我创设平等的机会。教师点拨时抓点带面，点上着力，次要内容以读代讲，一带而过。重点内容反复品读感悟，让学生在研读品味中生情，大手笔处理教材，以学定教。]

（四）、感情朗读，升华认识。

教师过渡：中国人自称是龙的传人，是因为我们向往和追求自由完美，你能通过朗读把这种感情读出来吗？

1、学生自由练读。

2、指名读喜欢的部分，师生评议。

3、播放歌曲，学生跟唱，引发情感共鸣。

[在引导学生走进文本，受到情感熏陶的基础上，进一步引导学生将作者字里行间流露的深情通过朗读表达出来，激发学生与作者情感上的共鸣。使学生的民族自豪感得到培养。]

（五）、拓展延伸

1、搜集有关龙的资料，创办专题读书笔记。

[这个问题的设计，是在学生深读积累的基础上进行拓展延伸，为学生创造性的学习提供一个空间，从而使学生自主学习的能力得到培养，体现语文工具性与人文性的统一。] 播放课件（欣赏与龙有关的图片）：在工艺美术作品、建筑名胜、影视歌舞，岁时节令、婚丧礼仪、服饰冠履中，龙都作为重要的组成部分，以盘旋、腾越、奋飞等多种形式，弘扬一种纵横江天、浩然宇内的民族大气。

播放课件：（欣赏民族管弦乐《金蛇狂舞》）

这首民族管弦乐曲是聂耳于1934年根据江南丝竹《倒八板》整理改编的，他亲自指挥乐队演奏，灌成唱片，广为流传。乐曲寄寓了作者对新中国美好

前程的坚定信念，表现了乐观主义的精神。

龙的精神是团结凝聚的精神、造福人类的精神、奋发开拓的精神、与天和

谐的精神。

播放课件（与龙有关的词语）：龙腾虎跃龙飞凤舞龙争虎斗卧虎藏龙

虎踞龙盘龙潭虎穴龙凤呈祥龙精虎猛降龙伏虎画龙点睛龙马精神矫若游龙龙舟竞渡等

播放课件（欣赏歌曲《龙的传人》）

教师：我们中华民族有着悠久的历史和灿烂的文化传统，有自立世界民族之林的英雄气概。全世界的炎黄子孙一脉相连，都以“龙的传人”自豪。《龙的传

人》20年前曾在中国广泛流行。歌曲具有丰富的内涵，形象鲜明，富有想象

力。感情从较为深沉含蓄转为振臂疾呼，富有历史感和号召力。

学生分析歌曲表达了怎样的情感？

学生演唱歌曲。要求感情投入地演唱歌曲，唱出华夏游子对祖**亲刻骨铭心的爱恋。

教学反思：本节课围绕“质疑、解难，读书、感悟，讨论、交流”展开教学，通过听歌导入，图片展示，让学生“乐中求知”，通过自读感悟，小组合作交流，教给学生学习方法，培养学生自主学习的能力，同时教师的相机点拨，又突出了重点。将以人为本，以学生发展为本的教育思想落到了实处。

第3篇：七年级第六单元音乐教案

第六单元世界音乐之窗（之一）（五课时）

第一课时

《流浪者之歌》

教学目标：听唱印度民歌《流浪者之歌》教学重点：歌曲学唱《流浪者之歌》

教学难点：了解歌曲《流浪者之歌》中独特的装饰音，感知旋律走向所带来的风格特色，懂得“拉格”、“塔拉”是印度河巴基斯坦古典音乐的两个基本因素。教学过程： 1.摸唱导入

（1）学生跟随教师用lu、la等母音进行乐句模唱，让学生初步感受乐曲独特的旋律特色。

（2）通过击拍识读乐谱，用对比的方式感受装饰音在歌曲《流浪者之歌》中的作用。尤其是风格突出的旋律片段，引导学生关注#5和装饰音，为学唱歌曲打下基础。2.视频导入

（1）观看第16届亚运会（广州）文艺表演实况录像中的《蒙格尼》表演，感受印度传统音乐具有上下迂回、曲折进行，伴有各种滑音和装饰性音型点缀，激发学生进一步学习了解印度音乐的风格特征。

（2）用经典的印度歌舞电影片段导入教学，如《流浪者》、《三傻大闹宝莱坞》等，让学生初步体验印度音乐的美感。3.初听。

（1）初听歌曲《流浪者之歌》。引导学生听出歌曲由几个乐句组成？其中有哪几个乐句相同？

（2）初听歌舞音乐《蒙格尼》，了解歌曲采用了几拍子？用什么演唱方式？歌曲在速度上有什么变化？表达什么情感？ 4.复听

（1）引导学生关注歌曲《流浪者之歌》中节奏的组合、旋律的走向、调式的色彩，以感知其音乐作品的特色及情调。

（2）聆听歌舞音乐《蒙格尼》，引导学生分辨出ABCD四个段落。

（3）通过复听，让学生基本了解音的高低、力度的伸张、速度的快慢、音色的调配等音乐要素在两首歌曲力的作用。5.唱

在音乐欣赏活动中，哼唱主题是很重要的一种方法。

教师范唱

（１）旋律范唱

（２）歌词范唱

钢琴带唱

跟随录音哼唱

教学总结：学生热情高涨

第二课时

欣赏《美丽的国土》、《珍珠》、《星星索》教学目标：让学生在听唱、欣赏中体验亚洲音乐独特的韵味。

教学重点：能区分和辨别亚洲五个音乐文化区域的民族民间音乐作品。教学难点：学唱歌曲教学过程：

（一）《美丽的国土》

（1）回顾“拉格”和“塔的《美丽的国土》拉”的相关知识，导入本课学习。

（2）聆听曾在我国热播的巴基斯坦的电影《永恒的爱情》主题曲《我爱你至死不渝》。这首歌曲与《美丽的国土》有着相似的旋律。

（3）初听。歌曲的力度、速度及所表达的情绪分别是什么？

（4）分段听

（5）完整听

（6）总结回顾：通过对印度及巴基斯坦音乐的学习，基本了解了南亚比较具有代表性的音乐风格。

（二）《星星索》

（1）节奏导入：以合唱《星星索》里的基本节奏型导入——第一步：通过课件提供的电子“节拍器”，打出四拍子的基本节奏。

第二部：在四拍子的节拍中加入拍手的节奏。第三部：在以上练习的基础上切入母音lu哼唱旋律，为后面二声部学习打下基础。

（2）看：观看教材中提供的第16届亚运会（广州）文艺表演实况录像，通过视听结合的方式，感受美轮美奂的印度尼西亚歌曲《星星索》。用甘美兰乐队和乐器图片，让学生对印度甘美兰音乐有一个直观的认识。

（三）《珍珠》

（1）完整聆听，思考：音乐用哪一类型乐器演奏的？让学生了解甘美兰音乐是以金属打击乐器为主，其音色丰富多样，节奏繁杂有序，力度变化较大。

（2）简单了解甘美兰乐器及乐队的相关知识。

（3）根据光碟里提供的甘美兰音乐《Tumulilingan》，进一步感受甘美兰音乐的特点。教学总结：学生初步到深入了解甘美兰音乐机乐队的相关知识。

（四）《竹舞》

（1）为了增加学生的学习兴趣，教师从网上搜索一段菲律宾竹舞的视频，可以让学生对竹舞对竹舞有一个初步的了解。

（2）也可以让学生观看菲律宾竹乐器和竹乐队的图片，来了解律宾音乐及相关化。

（3）听、唱。——听出乐曲的情绪——找出歌曲的节奏特点——可以通过双手击拍或简单的动作表现乐句中的休止符，感受这种节奏的组合在歌曲中所起到作用。

（4）对照乐谱，听出歌曲的段落。

（5）轻声哼唱旋律，体验有、无变化音的旋律特点，感受变化音对歌曲风格形成的作用。

（6）动。学生用简单的身体律动，跟随音乐表现歌曲，或编创简单的动作表演竹竿舞。

第三课时

欣赏《樱花》、《阿里郎》、《桔梗谣》

教学目标：通过欣赏、学习、学唱歌曲来增加对异国音乐风情、文化深入了解。教学重点：欣赏、学唱歌曲。

教学难点：通过击拍的方式识读乐谱。教学过程：

（1）歌曲《阿里郎》本环节可以采用学生跟教授模奏、学生击拍随教授念节奏的方法进行。

（2）歌曲《桔梗谣》——完整聆听歌曲，歌曲采用了几拍子？歌曲的速度和力度分别是什么？歌曲表达了什么样的情感？——哼唱歌曲。

（3）歌曲《美丽的贾奈》——欣赏第16届亚运会（广州）文艺演出实况录像，教师引导学生从着装、舞蹈动作、道具及演唱等方面，了解哈萨克斯坦的音乐文化风格，并对其感兴趣。

（4）《愉快的旅行》——欣赏第16届亚运会（广州）文艺演出实况录像，让学生说出歌曲的情绪和演唱方式，初步感受巴黎歌曲《愉快的旅行》的风格特点。对照乐谱聆听歌曲，感受歌曲ABA的曲式结构。

教学总结：学生了解世界音乐（之一）亚洲音乐，从中学到不同的音乐风格、特色，感受到了不同的音乐风格所带来的快乐。

第四课时

欣赏《美丽的贾奈》、学唱《愉快的旅行》

教学目标：通过欣赏、学习、学唱歌曲来增加对异国音乐风情、文化深入了解。教学重点：欣赏、学唱歌曲。

教学难点：通过击拍的方式识读乐谱。教学过程：1.欣赏《美丽的贾奈》

1）导入：欣赏第16届亚运会文艺演出实况录像，老师引导学生从着装、舞蹈动作、道具及演唱等方面，了解了解哈萨克斯坦的音乐文化风格，并对其感兴趣。

2）听、说：初听音乐，让学生说出听到了哪些有特色的声音。3）复听：让学生说出歌曲的演唱形式及情绪。

4）唱、动：参照教材中的“参与。探索”识读乐谱，击拍唱熟歌曲的音乐主题，再按录音的音乐风格去演唱这首歌曲。

5）听教师范唱，学生击拍。引导学生寻找旋律在进行过程中，乐句之间经常出现的五度大跳音程，它增强了旋律的活力，表现了哈萨克族人民奔放豪迈的性格特征。

6）跟钢琴轻声哼唱。寻找出歌曲的骨干音，发现哈萨克斯坦的民族语言也有建立在五声调式基础之上。

7）跟随录音演唱歌曲。模仿演唱者唱法，突出歌曲中的重音拍，尽量表现歌曲的风格。8）学生边长边自由模仿视频里的动作进行律动，进一步感受哈萨克斯坦的音乐风格。

教学总结：学生了解世界音乐（之一）亚洲音乐，从中学到不同的音乐风格、特色，感受到了不同的音乐风格所带来的快乐。

第五课时

学唱《愉快的旅行》

教学目标：通过欣赏、学习、学唱歌曲来增加对异国音乐风情、文化深入了解。教学重点：欣赏、学唱歌曲。教学难点：通过击拍的方式识读乐谱。教学过程：1.学唱《愉快的旅行》

1）看、说：欣赏第16届亚运会文艺演出实况录像，让学生说出歌曲的情绪和演唱方式，初步感受巴黎歌曲《愉快的旅行》的风格特点。对照乐谱聆听歌曲，感受歌曲ABA的曲式结构。

2）可对照乐普聆听歌曲，感受歌曲ABA的曲式结构。3）唱：击拍唱A段旋律，引导学生关注弱起拍及变化音。

4）跟随钢琴模唱B段旋律，感受这种调式带来的音乐风格特色。

5）跟随录音轻声哼唱，模仿歌曲“滑音”的演唱特点，感受歌曲具有阿拉伯音乐的风格及其活泼欢快、热情奔放等情绪，了解反复记号，总结歌曲是ABA曲式结构。

6）拓、辨：欣赏朱明瑛演唱的《愉快的旅行》版本，对比女声独唱和童声合唱的版本，在展现风格上有何不同。

教学总结：学生了解世界音乐（之一）亚洲音乐，从中学到不同的音乐风格、特色，感受到了不同的音乐风格所带来的快乐。

第4篇：六级音乐我的祖国欣赏教案

六年级音乐《我的祖国》欣赏教案

教学目标：

1、知识与技能：了解作品的出处、词曲作者、原唱，感受作品表达的主题，分辨作品的曲式，让学生通过听辨知道哪些音乐要素刻画表现出了作品的音乐形象。

2、过程与方法：简要地分析歌曲的速度、力度、情绪和演唱形式。a、b两部分的对比。

3、情感态度价值观：培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情，感受志愿军战士的爱国主义情怀和英雄主义精神。

教学重点：分辨作品的乐段及通过哪些音乐要素的变化来表现作品主题的，培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情，感受志愿军战士的爱国主义情怀和英雄主义精神。

教学难点：分辨作品的乐段及通过哪些音乐要素的变化来表现作品主题的。教学准备：多媒体电脑、下载音乐、视频资料。

教材分析：歌曲《我的祖国》是表现20世纪50年代初期抗美援朝战争的影片《上甘岭》的插曲。歌曲分为两个乐段，第一乐段优美抒情，第二乐段壮丽宏伟，是一首明朗的颂歌。“美丽的祖国”“英雄的祖国”“强大的祖国”从各个侧面歌颂了祖国，“辽阔的土地”“古老的土地”“温暖的土地“则从地域、历史、现实三个视角歌颂了祖国，言简意赅，实是不可多得的精品，歌曲音域较宽，气势宏伟，虽然不是一首儿童歌曲，但学生完全可以理解，甚至还可以学唱其中的一些片断，因此将它作为欣赏曲目是很合适的。

教学过程：

一、组织教学，导入新课。

师生问好，播放1---8幻灯片，导入新课。

师：看到这些画面，你们会想到什么？生：祖国。

师：今天的音乐课我们将欣赏一首传唱了半个世纪的老歌，也是一部电影插曲、歌曲名叫《我的祖国》。揭示课题《我的祖国》。出示第9张幻灯片。

二、欣赏《我的祖国》。

（一）、初赏，了解作品。

播放第13张幻灯片上的问题引领，初赏作品。播放歌曲《我的祖国》。教师适时的点击第10---12张幻灯片，分别呈现三段歌词及画面。

师：歌曲好听吗？谁能来给我们介绍一下这首歌曲？包括：词作者？曲作者？原唱？电影名？时代背景？（教师找学生回答，知道多少说多少，适时播放幻灯片，加强补充介绍。）

词作者乔羽（播放第13张幻灯片的链接至第14张幻灯片）

曲作者刘炽（播放第13张幻灯片的链接至第15张幻灯片）

歌曲背景（播放第13张幻灯片的链接至第16张幻灯片）

师：播放第17张幻灯片，同学们，想不想欣赏一下原电影的画面？

提问：（出示第18张幻灯片上的问题，实施问题引领）（播放电影片段，让学生带着问题欣赏）教师找学生回答上面的提问。

小结：这是一首描写我国志愿军战士跨过鸭绿江，奔赴朝鲜，支援朝鲜人民打击美帝国主义侵略者的电影《上甘岭》的插曲。当时我志愿军战士与敌人进行着殊死的战斗，打退了敌人一次次的反攻，坚守着阵地，缺水、断粮、忍着伤痛，在女卫生员的带领下，唱起了这首优美的《我的祖国》。

（二）、完整欣赏作品。

出示第19张幻灯片，欣赏时思考一下问题：（出示整首歌谱，播放整首音乐。）

1、歌曲可以分为几个乐段？（从音乐角度听辨可以分为a、b两个乐段）

2、歌曲的歌词表达的主题是什么？（从歌词的角度思考：爱祖国、爱家乡的热爱之情；赞美祖国和保家卫国的决心。）

（三）、分段细赏作品。

1、细赏a乐段，播放A段音乐。

（1）、你感受到了什么样的音乐情绪？速度是怎样的？表达了怎样的情感？（情绪：亲切优美、婉转流畅。速度：稍慢）

（2）、学生回答后教师小结：歌曲一开始我们就听到了女声那特有的柔和甜美的音色、用领唱的形式演唱出歌曲的主旋律，旋律线条波浪进行，歌曲带有浓郁民族特色，从头至尾稍慢的速度和中强的力度，给人一种平稳的感觉，让我们产生了优美流畅抒情的感觉，这就把战士们对祖国对家乡的热爱之情充分的表达出来了。

（3）、轻声哼唱A段旋律和歌词

学生学唱歌曲A段旋律及歌词，进一步体会第一乐段的情绪、速度和力度。

2、细赏b乐段，播放B段音乐。

（1）、和a乐段相比音乐的情绪、速度、有没有变化？如果有，是怎样的？（情绪：宽广壮丽、气势磅礴。速度：稍快。）

（2）、学生回答后教师小结：

这种稍快并变化的速度变化，从中强到渐强到很强的力度变化，把气势磅礴的情绪渲染出来，使我们产生了激情澎湃的感觉，也把志愿军战士保家卫国，保卫和平的决心淋漓尽致的展现出来。

（3）、轻声哼唱B段旋律和歌词

学生学唱歌曲A段旋律及歌词，进一步体会第二乐段的情绪、速度和力度。

（4）、教师引导学生完整演唱歌曲的第一段歌词。注意情绪、速度、力度的变化。

（5）、教师小结：出示第19张幻灯片，进行小结。

三、拓展、升华。

同学们，能完整的把歌曲演唱一遍吗？（在时间允许时，学生演唱整首歌曲，注意情绪、速度、力度的变化。）

师：今天这节课我们欣赏了歌曲《我的祖国》，这是乔羽和刘炽两位老艺术家合作创作的一首热爱祖国赞美祖国的经典音乐作品，它成为了一首流传全国的、经久不衰的、深受全国人民喜爱和演唱的歌曲。在建国将近60多年的今天，我的祖国发生了翻天覆地的变化。我的祖国不再是残垣断壁，我的祖国不再是饥寒交迫，我的祖国不再是伤痕累累，我的祖国更不再是任人宰割……但是同学们不要忘记，我我们现在这美好的生活是革命战士用鲜血换来的，我们应该感谢他们！（出示第20张幻灯片，让学生齐读）

第5篇：八年级音乐音乐教案

牛头初中双主高效课堂

举杯祝福

（一）

教学目标：

1、能认真的聆听本单元中的三首歌曲，能轻声跟唱《歌唱祖国》《举杯祝福》两首歌曲，体会歌曲所要表达的含义，并对学生进行爱国主义思想教育。

2、通过学习，掌握一定的音乐知识：弱起小节、进行曲以及二三段题结构形式。教学重点：

1、认真的欣赏歌曲《歌唱祖国》并能哼唱，为下一节背唱该歌曲做好准备。

2、掌握二段体、三段体的结构形式。

教学难点：认真聆听歌曲，体会歌曲所要表达的感情，以及演唱歌曲的情绪。课型：新授课课时：1课时

教学准备：多媒体课件、音像材料等等。教学过程：

1、导入新课

欣赏歌曲《爱我中华》并播放中国风景建筑图片，吸引同学们的注意力，提起他们的兴趣。并引出今天的课题举杯祝福！

2、讲授新课 A、《歌唱祖国》

1）初步欣赏歌曲《歌唱祖国》，讲解谱面上的音乐知识。a、歌曲的调号、拍号、作者（一带而过）。

b、常见节奏型：大附点、小附点、大切分、小切分、前八后十

六、前十六后

八、二八等等（回忆）。 c、新的音乐符号：D.S.反复记号

d、弱起小节：从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。2）带问题欣赏歌曲（不同版本）问题：a、歌曲表达了何种感情？

表现了中国人民昂扬的精神风貌和自豪感，表达了人民对祖国的歌唱和赞颂。b、歌曲演唱情绪？

坚定、有力、豪迈、雄壮、赞美。3）音乐体裁

a、进行曲：源于军队中用来统一步伐、表现雄壮军威、鼓舞士气的队列音乐，是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲。听起来雄壮有力而又有行进感。常用2拍子和4拍子。

步伐节奏：强弱交替出现,速度为步行速度的节奏就是步伐节奏。b、举例：我们比较熟悉的进行曲类的作品。（并欣赏其中的几首）《义勇军进行曲》《运动员进行曲》《拉德茨基进行曲》《土耳其进行曲》《军队进行曲》

以《运动员进行曲》为例，说明其行进感，是一种步伐节奏。4）曲式结构：带再现的三段曲体形式：A﹢B﹢A 三段体的另一种形式：A+B+C B、《举杯祝福》

1）欣赏歌曲，并讲解谱面上的音乐知识。音乐符号：波音、倚音、反复记号 2）说一下你知道的民族有哪些？

回族羌族纳西族赫哲族藏族怒族景颇族门巴族苗族佤族仫佬族珞巴族彝族京族布朗族基诺族壮族汉族撒拉族维吾尔族傣族蒙古族毛南族哈萨克族满族朝鲜族锡伯族俄罗斯族侗族土家族阿昌族达斡尔族瑶族哈尼族普米族塔吉克族白族布依族仡佬族塔塔尔族黎族傈僳族德昂族鄂温克族畲族高山族保安族鄂伦春族水族拉祜族裕固族乌孜别克族土族东乡族独龙族柯尔克孜族 C、《国家》

欣赏歌曲《国家》，并哼唱歌曲。

3、小结

1）欣赏《歌唱祖国》《举杯祝福》《国家》三首歌曲。2）音乐知识：弱起小节、进行曲、三段体结构等。

4、作业

搜集你喜欢的歌颂祖国的歌曲！

牛头初中双主高效课堂

第二单元《八音和鸣》教学目标: 情感态度与价值观:通过对民族器乐曲的欣赏和了解,让学生能够真正喜欢中华民族音乐, 懂得继承和弘扬民族音乐文化的意义;过程与方法:聆听一些民族器乐曲,让学生感受民族器乐曲的韵味和魅力: 知识与技能:(1)能够说出一些常见的民族乐器的名称及其分组,能够辨别它们的音色;(2)在听赏中,能说出江南丝竹乐队是由那些乐器组成及音色特点;(3)在听赏《紫竹调》时,能指出演奏中的“加花”技法段落或乐句,并参与“加花”创作,发展自身创作力。

教学重点:听赏《紫竹调》教学难点:“加花”的创作与表现教学设想: 本单元以“八音和鸣”为题,目的在于让学生感知传统民族器乐的魅力,从而喜欢上中华民族音乐,但现在的中学生对中华民族乐器知之甚少,也谈不上喜欢。所以,让学生在四十五分钟内通过听赏一些作品,让学生充分感受民族器乐的魅力是我本节课教学的重点。为力求达到这个目的,在教学设计中,我首先利用课件的优势,丰富教学内容,加大信息量,为学生营造美的氛围。在教学内容的选择上,我选择了一些经典的民族器乐曲,如《欢乐歌》、《赛马》、《百鸟朝凤》、《高山流水》等,让学生感受二胡、唢呐、古筝及江南丝竹的韵味和魅力。此外,女子十二乐坊的演出片段除了会让我们充分感受其清新、典雅的风格外,在演奏中出现的“加花”的技法,也给我们提供了创作的素材,在学习方法上,我改变以往欣赏课一听到底的方法,采用了游戏分组、听音乐选画、唱音乐主题、“加花”创作与表现等方法或活动,让学生充分体验,自主探究。“加花”创作对于山区的孩子来说是一个难点,我首先让学生比较《紫竹调》中旋律的变化,让学生了解“加花”的技法,即“你简我繁、我简你繁”,另外每个小组只创作1 至2个小节,降低了创作的难度。教学准备: 课件、打击乐器、曲谱等教学过程: 一.组织教学

1.课前播放音乐《欢乐歌》 2.上课礼仪

《欢乐歌》为江南丝竹中的八大名曲之一,其情绪欢快活泼,便于营造典雅、愉悦的课堂教学氛围。二.导入新课

同学们刚才都是踏着音乐声走进课堂的,在踏进教室时你听到老师播放的这首乐曲给了你怎样的感受呢? 这首乐曲的名字就能反映大家此时的心情,叫《欢乐歌》,大家刚才听出了这支乐曲是由什么乐器演奏的呢?（学生讨论回答）

师小结：众所周知,中国是一个具有悠久历史及深厚文化底蕴的文明古国,中国的民族音乐也有几千年灿烂历史,有着许多像《欢乐歌》这样好听的音乐,今天,老师将带领大家进行一次民族音乐之旅, 三.民族乐器 1.“八音”

(1)我们今天探讨的课题是《八音和鸣》,“八音”指的是我国民族乐器以制作材料为依据,可以分为八大类别,大家想知道“八音”是哪八音吗?(课件展示)(2)按照这种“八音”之说,大家能不能对各个类别的民族乐器举几个例子出来。(3)对于学生可能说不上来的“土、石、匏”进行举例。(课件展示)2.游戏分组

(1)我国的民族乐器经过长期的改造与完善,现已形成四大类别。现在咱们来做一个游戏,屏幕上有四个乐器组的名字,你认为你手中拿的这种乐器该归到哪个乐器组,就做到哪一组去。(课件展示)(2)同学们都已找好了位置,那你们坐的对不对,我们来看一看。3.听一听,辨一辨

认识了这些乐器,下面,老师要播放一些民族器乐独奏曲的片段,来听听它们的声音。这些可是精品中的精品,相信大家一定会一饱耳福的,不过,别忘了老师屏幕中提出的问题哟。(播放《赛马》、《百鸟朝凤》、《高山流水》的片段)四.丝竹古韵 1.初听全曲

刚才我们领略了民族乐器在独奏时的魅力,真是音色各异、情趣各有不同。这些民族乐器除了用于独奏外,还常常用来共同演奏一支乐曲,形成齐奏或合奏。这样就组成了多种形式的民族乐队。今天,我们就来认识其中的一种。首先请大家欣赏一首民乐小合奏《紫竹调》。听听中间出现了哪个乐器组的乐器。并从这四幅图中选出与其意境相符的一幅图。2.(课件展示)介绍江南丝竹。3.复听全曲

下面我们就再一次来感受以下江南丝竹的清新优美。在体会《紫竹调》带给我们的美好意境的同时,大家可以轻声哼唱音乐主题,并辨别一下,这支乐曲有几个段落组成。并说出每一段分别是由什么乐器演奏的。(播放音乐)4.复听片段

(1)展示主题曲谱、播放主题音乐两遍。让学生“啦”字试唱曲谱。

(2)展示笛子、二胡曲谱,播放两段音乐。引导学生辨别哪段是笛子的,哪段是二胡的。（听音选画、谈感受、了解、聆听）

（听主题,模唱主题、辨别曲谱）五.创作与表现

1.引导学生比较笛子和二胡演奏的曲子与主题的不同之处,教师简单介绍“加花”。 2.进行启发然后给出几句乐谱学生自由创作,教师引导做调整。3.学生展示自己的创作,并唱出自编谱。可加入打击乐器。（了解、创作、表现）3.听一听,辨一辨

(1)展示主题曲谱、播放主题音乐两遍。让学生“啦”字试唱曲谱。

(2)展示笛子、二胡曲谱,播放两段音乐。引导学生辨别哪段是笛子的,哪段是二胡的。（听音选画、谈感受、了解、聆听）

（听主题,模唱主题、辨别曲谱）五.创作与表现

1.引导学生比较笛子和二胡演奏的曲子与主题的不同之处,教师简单介绍“加花”。 2.进行启发然后给出几句乐谱学生自由创作,教师引导做调整。3.学生展示自己的创作,并唱出自编谱。可加入打击乐器。（了解、创作、表现）六.爱与振兴

1.今天我们的民乐之旅马上就要结束了,通过今天的旅行,你对中国民乐有了怎样的了解呢? 2.这么美的音乐,可是,我们许多年轻人都不了解它,面对这种现状,我们作为中华文明的继承人,又该怎么办呢? 3.下面,老师给大家推荐一支乐队,西望他们的演出能给大家一些启发。(播放女子十二乐坊的演出片段)4.小结,提出希望。

5.播放FLASH《紫竹调》,学生可以听音乐出教室。

牛头初中双主高效课堂

第三单元《泥土的歌》教学目标：

1、能专心聆听传统民歌中有代表性的作品，并能哼唱期中的一两手作品。

2、能对有关音乐作品的风格和特征进行简单的评述，并能简单地概括劳动号子与山歌的基本特征。

3、能自信、大胆地参与各种音乐表现活动。教学设计亮点：

从劳动人民的劳动生活场景切入，让学生走入他们的生活，再聆听和学习他们生活中有感而发的歌曲，利用“角色换位”的方法让学生走进传统民歌。教学重点：完整的学唱演唱云南民歌《放马山歌》。教学难点：

能总结出劳动号子与山歌的基本特征。教学课时： 2课时教学准备：多媒体课件第一课时教学过程：导入

导语：让我们在影片中，跟随一位老爷爷去了解一段历史吧！观赏：纪实片《船工》的视频片段。

交流：在影片中你看到了些什么？听到了些什么？——船工及有节奏的呐喊声。

讨论：船工们在不同的环境中的呐喊声有什么不同？展示两幅图片（平水与急流）。（引导学生从节奏、速度、力度方面进行回答。平水时节奏比较平缓、速度适中、声音力度相对较弱，急流时节奏比较密集、速度逐渐加快，力度较强。）

跟随老师的手势，用“弱缓—强急—弱缓”的声音表现船工们遇到不同情况时的喊声。（弱缓手势：右手平放腰间，根据节奏向前划拍；强急手势：右手抬至头部，用力点拍。）2/4嗨--|嗨--|嗨--|嗨--|嗨0|嗨0|嗨0|嗨0|嗨--|嗨--|嗨--|嗨--|| 新课教学

1、《澧水船工号子》简介：船工号子的由来。欣赏：聆听《澧水船工号子》，在音乐中用强弱缓急的手势表现作品的变化。（听赏时教师用手势一起参与，进行引导。）

分析：澧水船工号子的种类和结构。

学唱：老师领大家和，学唱《澧水船工号子》的引子部分。

表现：创设情境，加入“摇橹”的动作与老师呼应，老师变换领唱速度，学生配合。探究：船工为什么要在行船拉船的过程中唱船工号子呢？

2、劳动号子的种类及代表作品听赏

A、介绍：简介民歌中劳动号子的定义及由来。

B、欣赏：聆听湖南《打硪歌》、东北《哈腰挂》以及湖北《催咚催》等三首不同种类的劳动号子片段，把握这些作品的相同特点在欣赏后结合视频和图片简单介绍不同的劳动形式。）C、总结：请学生从曲调、节奏、演唱形式及传唱环境上总结劳动号子的基本特征。【设计意图】

在欣赏时用手势表现自己感受到的乐曲的变化，提升学生的专注力。通过感受、体验、表现、探究的环节，提高学生的合作意识并加深对劳动号子特征的理解，建立学生对作品的从感性到理性的认识。第二课时教学过程：

一、导入新课：教师谈话导入新课，激发学生对山歌的兴趣。

二、新授

1、创设情境：山林的呼唤

邀请学生冥想，一起来体验站在高山之巅尽情呐喊的感受。（让学生捂住耳朵，更能让学生无所顾忌、畅快淋漓的去体验。）2《放马山歌》

A：听赏《放马山歌》，感受歌曲中衬词独特的演唱方法

B：体验：运用民歌中“喊唱”的运腔方式演唱歌曲中吆喝的衬词-“哟哦”。

（学生在模仿时容易用假声捏嗓子唱，可引导学生往腰里使劲，用上气息，想象自己骑在马背上身处在大自然的感觉）

C：互动：老师演唱正词，学生唱吆喝的部分。（引导学生主要老师的范唱，为接下来的学唱做准备。）D：分析：作品结构及创作手法简介。

（注意结合学唱的难点讲解作品结构及创作手法特征，歌曲中没有反复出现的小节可单独让学生练唱。）E：学唱：有感情的跟着老师学唱《放马山歌》。F：表现：在歌曲的演唱中加入声势动作，为演唱添花加彩。

（比如骑马、甩马鞭、拍膝盖等动作。）【设计意图】

在“山林的呼唤”的情镜中，学生趣味的体验原汁原味的声音来源，并为后面的“喊唱”的教学环节环环相扣，可以降低学生学唱的难度，拉近学生与民歌的演唱距离。

3、《槐花几时开》

A：听赏：聆听老师范唱《槐花几时开》，为老师的演唱划拍。

B：讨论：这首作品的曲调和节奏有何特点？你能用线条将其表现出来吗？（引导学生从线条的粗细、形状去表现音乐的旋律、节奏及情绪特点。）C：分析：这首歌曲的结构和旋律在情感上的细腻表现。D：探究劳动号子与山歌有何不同？【设计意图】

老师的范唱能给学生亲切感，进一步拉近学生与民歌的距离。用线条表现音乐的特点，加深学生对作品的整体把握。通过对作品感性的把握，理性的分析和总结，让学生更深刻的理解山歌的基本特征。课堂小结

总结：民歌的传承。跟随老船工的歌声结束本课。【播放视频】

片头出现的老船工在三峡教游客唱船工号子：重庆开头，嗨嘿，两条江，嗨嘿；上有坛子，嗨嘿，下有缸，嗨嘿…….师生跟着视频一起和。

牛头初中双主高效课堂

第五单元梨园百花教学设计意图：

本节课的主题是“中国戏曲”。中国戏曲是世界艺术宝库中音乐最丰富的一种艺术形式。《普通高中音乐课程标准》要求“聆听……戏曲……等”，要求“学习传统中国音乐……感受、体验音乐中的民族文化特征”。在小学和初中阶段，学生对戏曲已有所接触，高中阶段的戏曲欣赏教学如何较之小学和初中阶段具有更高层次的体验、了解？这是首先要解决的问题。所以我在教学内容上设计了从戏曲的起源、表现内容、传统戏曲的特点及常用表现手段、现代戏曲在表现手段上的变化这一脉络来教学。戏曲是一门歌、舞、剧高度综合的艺术表现形式，在教学策略和方法上，贯彻“欣赏领先、体验入手”的原则，结合欣赏、模仿、表演等，引导学生在艺术实践的美感体验过程中形成他们应该具有的知识与技能。因而在教学过程中，视频的运用就很必要，学生通过听、看结合，可以更直观、生动地体会戏曲艺术的特点。

大部分学生对戏曲的学习和了解不是很感兴趣，因而本节课我始终把培养学生对戏曲艺术学习的兴趣放在首要思考地位。具体来说有以下几点：

一是制订适当的教学目标，避免过高的教学要求。在学生对戏曲还并不十分了解、表演能力几乎为零的情况下，“体验”这一环节必须做到循序渐进。因为传统戏曲的唱腔相对难学，所以选择学唱黄梅戏《天仙配》选段，以激发学生对戏曲的兴趣；

二、补充了学生喜欢的、尽可能高质量的音频、视频资料，拓宽学生接触戏曲艺术的渠道；

三、多种艺术实践活动和教学方法与手段的综合运用，提高教学的有效性；

四、随着时代的进步和社会的发展，现代戏曲应运而生。本节课采用比较教学法，对传统戏曲与现代戏曲从音乐、表演、服饰、舞美等方面进行比较，使学生对两者的风格、特点及艺术价值有一个大概的了解，为学生的后期发展奠定基础。

在本节课的最后教学环节设计了一个戏曲知识竞赛题，目的是为了拓展艺术学习空间，培养探究能力，激发艺术学习兴趣。教学目标：

1．乐意体会戏曲艺术的韵味，对我国戏曲音乐及其表现形式产生初步兴趣，感受传统戏曲艺术的丰富性与独特性；

2．通过视频观赏能用自己的语言说出戏曲的表演形式（唱、念、做、打）及戏曲的主要行当（生、旦、净、丑）；能跟随录音（或视频）演唱戏曲片断，模唱（或模拟演奏）锣鼓经片断；

3．能够体验并简单分析戏曲的主要特点：综合性、虚拟性、程式化；了解传统戏曲与现实生活的联系，并能列举出生活中与传统戏曲有关的音乐作品及其它艺术表现形式。教学重点：感受并了解传统戏曲的表现形式以及风格特点。教学难点：初步理解传统戏曲综合化、虚拟性、程式化的艺术特点。教学工具：多媒体课件等年级：八年级课时：一课时

教学过程：(课前音乐《唱脸谱》)【设计意图】课间音乐选择学生较为熟悉与喜欢的具有戏曲风格特点的通俗歌曲，有利于学生学习兴趣的激发，暗示着本课的教学内容，并为导入部分做好铺垫。

一、导入

1、同学们听到的课前音乐是什么歌曲？它与我国哪种艺术形式有关？京剧。

2、除了京剧，同学们还知道我们中国的哪些戏曲？（越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等）中国的戏曲艺术风格各异、流派众多，今天就让我们走进这一块民族文化的魂宝----戏曲天地中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。

【设计意图】问题与学生的已有认知水平相适应，与本节课的教学内容紧密联系，调动学生的兴趣，使学生的注意力能迅速进入课堂。强调学生的参与性。

二、欣赏与分析

（一）传统戏曲

1、起源与表现内容（1）介绍戏曲起源与形成人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”（设问：著名剧作家及其代表作？）至此，中国戏曲形成。（戏曲的起源与人类原始歌舞有关，南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”,唐代，出现了以滑稽表演为特点的“参军戏”,宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”，元代，戏曲基本形成。

【设计意图】问题涉及到学生了解的内容，学生较感兴趣。引导学生了解我国戏曲的起源与形成概况。（2）表现内容

a、播放视频：视频黄梅戏《天仙配》选段《路遇》

设问：剧中人物是谁？表现内容是什么？引出表现内容之一：七仙女、董永神话故事。b、京剧《空城计》剧照

设问：剧中人物是谁？表现的内容是什么？引出表现内容之一：诸葛亮历史故事《空城计》 c、问：初中时欣赏过的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是根据哪个剧种创作的？越剧。引出表现内容之三：民间传说

【设计意图】通过唱段欣赏、人物分析、音乐知识提问等不同的手段，活跃学生的思维，促使学生思考、探究传统戏曲的表现内容。

2.传统戏曲特点：综合性、虚拟性、程式性（1）传统戏曲的特点

（一）综合性 a.播放视频片断

问：戏曲的表演形式有哪些？

中国戏曲是一种综合性极强的戏剧艺术，各种表现手段“唱、念、做、打”

相互补充，相互衬托，融为一体。虽然在不同的剧目和场次中各有侧重，但总体来说，还是以唱为主。b.欣赏黄梅戏《天仙配》片断《夫妻双双把家还》学生演唱

【设计意图】视频片断紧扣教学内容“梨园百花”的主题，分别选取了越剧、京剧、豫剧等不同剧种的“唱念做打”四个片断作视频剪辑，使教学素材的针对性更强，与教学目标的联系更紧密，让学生充分体验戏曲的表演形式，理解综合性的特点。(2)传统戏曲的特点

（二）虚拟性 a.欣赏京剧《贵妃醉酒》片断

问：这个片断中运用了哪些表现手段？有哪些布景、道具？

生答（教师补充）:这是一个“唱、做”俱佳的唱段。婉转优美的唱腔表现了失意的杨贵妃的醉态。布景里的屏风花团锦族，说明了故事发生的地点：百花亭；

牡丹花暗示了杨贵妃的身份。传统戏曲舞台上的布景很少，一般不设置逼真的布景。舞台上的一桌二椅可以象征各种虚拟的物件。有时是金殿、衙门，有时是山坡，有时又是城楼、院墙、床铺。b.欣赏视频片断，说说剧中人物在做什么？用了哪些伴奏乐器（这一问题的设计目的是什么？）？教师补充：中国戏曲在剧情安排和舞台调度上采用虚实结合的夸张手法，通过身段动作予以象征性的表现。特定的动作表现特定的生活场景。例如：扬鞭以代马，摇桨以代船。【设计意图】用问题引导学生欣赏、观察和思考，通过师生的相互讨论得出戏曲的虚拟性特点。(3)传统戏曲的特点：

（三）程式化

戏曲的传统乐队分为文武场:文场为小型民族管弦乐队；武场是打击乐。a.辨认乐器。b.锣鼓经“四击头”

中国戏曲音乐有固定的曲牌与板式。在“唱念做打”上都有一套规范化动作与套路。这是我国传统戏曲的第三个特点：程式化。

【设计意图】通过听辨乐器、模唱“锣鼓经”作知识点的教学，介绍戏曲的传统乐队，理解戏曲的程式化特点。教学手段强调学生的主动性和参与性。(二)现代戏曲

随着时代的变迁，戏曲也进行了一系列变革，具体表现在哪些地方呢？

1、欣赏现代京剧《智取威虎山》片段，并思考几个问题：（1）乐器的运用出现了哪些新元素？（2）舞台效果上运用了哪些新手段？

2、学生回答，教师补充，以表格的形式总结现代戏曲艺术特点音乐风格

除继续保持传统特点外，引入了交响乐等形式舞美灯光

精美华丽、虚实结合，运用科技手段烘托剧情

【设计意图】运用比较的方法，引导学生用所学的知识去分析传统戏曲与现代戏曲在表现形式和内容上的异同，培养学生主动探究能力。

三、戏曲知识竞赛：（分组）

每组选出一位同学代表本组同学选题，回答问题，如果觉得不完整，其他同学可以举手补充。脸谱的选题设计使学生能够与京歌《唱脸谱》相联系，加深对京剧“净”角的造型艺术的印象，激发学生的学习兴趣。1.播放《花木兰》片断

请说出剧种。（豫剧）此剧反映了戏曲表现的哪种内容？（历史故事）。2.播放豫剧《七品芝麻官》片断

剧中的表演形式是什么？这反映了传统戏曲的什么特点？做虚拟性

此片中的音乐与哪首民乐曲相似？《百鸟朝凤》 3.播放川剧变脸片断

你能说出片中的特技名称么？变脸请说出剧种及发源地。川剧四川 4.播放小品《如此包装》片断

你知道此小品中涉及的戏曲剧种么？评剧

5.欣赏《大宅门》音乐片断，判断它与我国哪个剧种有关。京剧你还能举出两首吸收戏曲元素创作的歌曲么？粉墨人生、susan说 6.请你说出戏曲中的行当。

京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。

生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）

旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）

净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）

丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）生旦净丑

7.观看照片，说出被称作京剧“四大名旦”的艺术家是谁？

四、总结与归纳

传统戏曲以程式化的音乐、唱腔、念白、动作、人物造型，以及高度象征性和虚拟性的舞美展现中国特有的古风雅韵，以其特有的魅力在世界戏剧舞台上绽放异彩。而现代戏曲引入了交响乐和重唱、合唱等多种形式，加上现代高科技手段的运用，给人以强烈的艺术冲击力，使之更符合现代人的审美情趣。总结与反思：

本节课对学生的学情分析较为准确，对具有一定认知水平的高中学生来说，提出的教学目标明确，难度适中，能与初中和小学音乐教学相衔接；教学重点突出，思路清晰，在教材提供的教学素材基础上作了适当拓展，特别是互动环节的材料选择上，充分考虑了教学内容的针对性与学生的兴趣相结合、内容与形式相结合，教学与课堂评价（反馈）相结合，激发了学生的学习热情，课堂气氛活跃，是本节课的一个亮点；教学过程中，以欣赏体验为主。

教学设计再思考：针对现在高中生的实际状况，可以在课前布置一定的，专题明确（表演形式、人物行当、伴奏乐器、戏曲发展概况等）的资料查询预习作业，以小组为单位，收集、整理、展示，任务落实到人，并在课堂教学活动中结合教学内容进行代表性反馈。这样不仅可以提高学生的学习参与积极性、加深对戏曲艺术的了解、感受成功的喜悦，更能够有效地提高他们自主学习、合作、探究的能力。

牛头初中双主高效课堂

第六单元《七彩的管弦》音乐教案

一、教学设想：

本课音乐欣赏课，意欲通过聆听欣赏、感受印象、熟悉主题、交流讨论、小组评价等教学活动。创设“自主、创作、探究”主动参与的学习环境，培养学生人人参与的意识，引导学生充分展开想象，领略管弦乐的魅力。从而促进学生音乐审美能力和人文素养的综合发展，为终身学习和享受音乐奠定良好的基础。

二、教学目标：

1、了解管弦乐队的分类，认识各组相关的乐器，并感受其音乐特点。

2、在欣赏《日出》和《乡村傍晚》的活动中，能用简单的语言描述自己听后联想到的景色，让大家分享。

三、教学重点：

在了解管弦乐队的分类和感受各种乐器音色特点的基础上，领略管弦乐的魅力，体验用音乐来描绘《日出》和《乡村傍晚》的韵味。

六、教学难点

引导、启发学生采用“自主、探究、合作”的形式来感受音乐美与鉴赏音乐美。

四、教学准备

多媒体课件、乐器图片及文字简介、音像资料、录音机、磁带等。

五、教学过程：

一、激情导入

1、欣赏管弦乐曲《蓝色的多瑙河》(:奥地利作曲家约翰斯特劳斯曲)

2、思考：我们刚才听到的是什么乐曲？是由什么乐队演奏的？

3、学生讨论交流，教师适时引导。

4、引出课题《七彩的管弦》

二、了解管弦乐队的分类，认识各组乐器，感受其音色特点。

1、管弦乐队分成四大类：

弓弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组（结合管弦乐队演奏图来认识乐器的分组）

2、认识各组乐器，感受其音色特点。

欣赏各组乐器的图片，认识其形状、结构。聆听各乐器的声音，感受其音色特点。

三、欣赏管弦乐作品，感受其风格特点。听赏《日出》第一乐章《大峡谷》

1、观赏日出（影片）

2、听赏美国作曲家格罗菲的《日出》

（引用大峡谷有关的风景画加入文字音响，让学生专注聆听音乐——想象与联想——配画。）

3、听赏《日出》后，学生自由畅谈自己的体会感受。

（可从历史、地理、图画、音乐、音色等方面展开交流与讨论。）A、听完这首乐曲，给你印象最深的乐器是什么？谈谈它有何特点？ B、大峡谷位于美国的什么地方？ C、请为这首乐曲配上一副图画。欣赏《乡村傍晚》

1、观赏《乡村傍晚》的图画

2、听赏《乡村傍晚》的音乐分乐段赏析：

A段：开始是一支悠长缓慢的曲调，清新而优美，宛如悠扬甜美的牧笛声，请问：这是用什么乐器演奏的？

B段：这段音乐有何特点？仿佛让人联想到了什么？ C段：请谈一谈对这一段的感受和体会。

四、探究课题你能为自己的家乡傍晚配上一段音乐吗？第七单元让世界充满爱第1课时

一、教学内容

1、学唱歌曲《让世界充满爱》

2、欣赏《我们同属一个世界》

3、补充欣赏歌曲：翁倩玉《爱的奉献》

二、教学目标

1、通过歌曲《让世界充满爱》的学唱及同主题音乐作品的欣赏让学生深入感受“让世界充满爱”的真挚情感。

2、能够以柔和、统

一、真挚的情感及满怀深情的声音学唱《让世界充满爱》。并通过分析、实践，处理歌曲；加深对音乐情感的感受和体验。

3、了解《让世界充满爱》《我们同属一个世界》两部作品的曲作者及作品的创作背景。

三、教学重点用真挚的情感及满怀深情的声音学唱《让世界充满爱》

四、教学思路

本课以“爱”为线索，通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏，使学生感受音乐与心灵的沟通；在学唱歌曲的过程通过分析，讨论，体验，使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的作用，在以后地歌唱中，对音乐要素能自己进行分析，合理地处理歌曲。

五、教材简析

1、《让世界充满爱》是一部由著名音乐人郭峰作曲的，献给1986年“国际和平年”的组歌，由四部分组成，教材中选用了第二部分，其音乐为典型的ABA三部曲,A部温馨抒情，B部在调性，音乐情绪上皆与A 形成鲜明对比，最后四个乐句完全再现A部。

2、“组歌”多乐章的声乐套曲。包括齐唱、对唱、重唱、合唱以及朗诵等形式，常用乐队伴奏。注重充分发挥各乐章的特点，因此各段更具有独立的意义。

3、《同属一个世界》(WE ARE THE WORLD)1984年为非洲难民而作的作品，由杰克逊和里奇共同创作。歌曲主要由三部分构成，A部分为叙述式的温情，曲调柔缓；B部曲调是呐喊式的，慷慨，激昂；C部分有一个明显的从大调转关系小调的过程——无奈、忧伤转到坚定、积极。整首歌曲曲调流畅，是典型的摇滚乐的演唱风格,是摇滚歌曲中的不朽经典。

4、迈克.杰克逊（Micheal Jackson）是20世纪这100年间极具代表意义的摇滚歌手。1958年8月29日，Micheal Jackson出生于美国印地安那州。在第十一届“美国音乐大奖” 囊括了从创作、演唱到表演的所有8项大奖，同年又摘取了格莱美最佳专辑等8项大奖，写下了这个与奥斯卡奖齐名的音乐大奖的历史上最灿烂的一页。1985年3月，由众多名星参与的慈善义演（We Are the World)及其影带在全球推出。成为音乐界最为轰动的事件。他因而成为世界级的具有强大影响力和号召力的“文化大使”。

5、翁倩玉《爱的奉献》：是正大综艺的主题曲，一经推出，在国内广受欢迎，歌曲以清新流畅，婉转动听的曲调，用不同语言唱出人类共同的主题——爱。

六、教学过程设计意图一：感受爱

1、提问导入：近一年来世界上发生的哪次天灾让你痛彻心扉？学生：（印度洋海啸，美国的飓风，巴基斯坦地震）

导语：确实，如同学所说地震，海啸让我们一次次见证着生离死别，但同学们想过没，比天灾更让人恐惧的是人祸，恐怖袭击、战争无时无刻不在用血淋淋的事实告诉我们这个世界并不太平，于是无数热爱和平的人走到一起呼唤出人类共同的心声——让世界充满爱。

2、出示课题：让世界充满爱二：歌唱爱——学唱歌曲《让世界充满爱》

1、导入：

课件播放以《让世界充满爱》为背景音乐的，一组以爱为主题的图片串联起的FLASH 作品

要求：找出FLASH中最让你感动的一个画面，说出让你记忆深刻的理由。

学生1：我印象最深刻的是一个乞丐给一个盲人施舍钱币——一个乞丐尚能给予别人以帮助，更何况我们

学生2：在洪水中解放军战士我自己的身躯挡住汹涌的洪水，保护好小婴儿——正是因为有很多素不相识的人在危难中给比人以帮助，才使得他们渡过难关，重新站立起来。……

师:同学们看得很仔细,说得也很动情,确实,贫困、灾难、战争，一次次地向人类发出挑战，而我们一次次地战胜了所有的这些，正是因为人们心中有爱，我们才一次次地拯救了他人，也拯救了自己。

2、介绍作者及相关知识

导语：刚才我们观赏的FLASH的背景音乐，是著名的音乐人郭峰为1986年世界和平年所作的一首组歌

（课件出示：郭峰图片及组歌的概念）

组歌: 多乐章的声乐套曲。包括齐唱、对唱、重唱、合唱以及朗诵等形式，常用乐队伴奏。

3、学生跟随钢琴轻声用“LU”哼唱全曲，师：跟随钢琴用LU哼唱全曲，哼唱过程中思考：歌曲按旋律走向可以分为几部分？（课件出示《让世界充满爱》曲谱）

哼唱要求：轻声，但积极的状态，有气息支持，声音集中

生：歌曲可以分为A（1－8小节）B（9－16小节）A（17－24小节）三部分，其中第三部分是第一部分的再现。

4、视唱全曲，纠正音准，节奏不准确的地方

① 跟钢琴慢速视唱全曲（老师发现学生视唱过程中出错的地方）② 歌曲A段与再现段的对比

师：仔细看曲谱，找出第一部分与第三部分在曲谱上不同的地方生：第1小节与第18小节，第5小节与第21小节。

（老师在课件上用红色圈，划出歌曲第一与第三部分不同的部分）老师慢速在钢琴上弹奏这两个小节，让学生仔细听辨学生跟钢琴模唱这两个小节 ③ 弱起小节

老师分别用弱起和分弱起两种方式范唱第一小节，让学生选择，更符合歌曲整体意境的一种唱法生：弱起的唱法更符合歌曲的情绪，因为弱起给人以亲切，温暖，柔和的感觉学生模仿老师的范唱 ④长音的保持

歌曲第2，第4 小节等处，四拍的保持老师数拍子，学生唱

⑤处理完易错的地方再完整视唱全曲

5、讨论，处理歌曲（情绪，力度，音色）

师：歌曲三部分在力度上是怎么变化的？情绪上有什么对比？我们分别用什么样的音色来演唱这三部分？讨论与归纳：

力度：A段mp——B段mf——A（再现）段mp 情绪：A段：温馨、亲切 B段：热切、真挚、充满期待

A(再现)段：是第一段的再现，抒情地，如歌地音色：A段：轻柔的，深情的 B段：坚定的，热情的A（再现）段：轻柔的，深情的6、实践与创造：

导语：我们已经知道组歌包括齐唱、对唱„重唱、合唱等演唱方式，请同学们根据歌曲旋律的特点及刚才我们对歌曲的处理，分别为这首歌曲的三部分选择合适的演唱形式。生：A段，由一女生领唱（或全体女生齐唱）B段，全班同学齐唱

A段（再现段），女生齐唱（男生齐唱）

选择一到两种处理方式，学生分角色有感情地完整演唱三：感受爱——《我们同属一个世界》欣赏

1、导语：让世界充满爱，歌声是美妙的，心愿是美好的，但所有的一切更需要的是我们每一个人，实实在在得伸出自己的手，奉献自己的爱心，在这方面有人给我们作了很好的榜样，让我们一同来走近他。

2、介绍《我们同属一个世界》（《WE ARE THE WORLD》）背景及作者

（课件出示杰克逊地图片，及最重要的生平介绍）师：迈克.杰克逊（Micheal Jackson）是20世纪这100年间极具代表意义的摇滚歌手。但我们记住他不但但是因为他在音乐上杰出的成就，更重要的是他一直致力于世界的慈善事业，建学校，收养孤儿……《同属一个世界》就是他在得知非洲遭受严重旱灾，上亿人面临饥饿与死亡威胁时，为援助非洲难民而作的歌曲，歌曲在推出一周就卖出了几百万张的销售业绩，后来又在英国和美国举行了长达16个小时，通过7颗卫星向世界上20多亿观众直播了为非洲难民举行的大型赈灾义演，演出获得了8500万美元的赈灾款……。

3、欣赏《我们同属一个世界》 ①由学生有感情的分段朗诵歌词，（课件出示：根据歌词内容，选择每段歌曲的情绪）A 段叙述式的温情，柔缓 B段号召式的慷慨，激昂 C段无奈、忧伤——坚定、积极学生有感情地分别朗诵A,B两段歌词

老师朗诵C段歌词：当你贫困潦倒，眼看就要陷入绝境，你可要坚信不疑，不要灰心丧气…… 问题一：师:这三段歌词中,两段前后是一致的,有一段是前后存在转折关系的,同学们刚才已经朗诵了歌词,找出那存在转折的一段,并说明你的理由.生:第三段歌词是存在情感上的转折关系的,因为它前面是讲贫困潦倒,而后面是劝告人们面对困难依然要心存信念问题二：AB两段该怎么选择？生：（出现分歧）

分段欣赏AB两段，学生得出答案

总结：旋律为歌词服务，旋律的走向要与歌词紧密结合在一起 ②完整欣赏

课件播放1984年世界顶级45位歌手录制《我们同属一个世界》的现场MTV ③演唱风格：典型的摇滚乐风格，自由、不拘一格，强调歌手的即兴发挥，和演员个性的张扬。因此，在长达5分钟的同一曲调反复时，没有一句是完全重复的 ④学唱B段：

A:在老师带领下朗诵歌词we are the world ,we are the children,we are the ones who make a brighter day ,so let‟s start given B:老师带领下逐句，慢速学唱 C:跟随钢琴完整演唱歌曲的副歌部分四：聆听爱——欣赏《爱的奉献》

1、导语：都说爱是人类共同的语言，你能用几种语言来表示“爱” 生：中文——爱；英文——LOVE 导语：今天老师再教大家几种不同的语言共同表示爱课件出示：

拉丁语amour；芬兰语:RAK

2、导语:表现同样主题的音乐作品可以以不同的风格呈现给我们。象表现人类之爱，可以是刚才《我们同属一个世界》那样的激昂，高亢，也可以是温情默默的欣赏歌曲《爱的奉献》

五：课堂小结（在《爱的奉献》歌声中）：爱，让世界大同；爱，带来和平；爱，带来欢乐和希望；那么请不要吝啬你的爱，献出你的爱让世界因为你而更加温暖。用提问，谈话式导入使学生进入爱主题的环境

具有强烈视觉冲击的FLASH作品的播放，能极大调动学生的情感，激发学生爱的激情，同时能让学生熟悉歌曲的旋律

学生讲述看FLASH 的感受能增强学生对爱的理解，认识到爱的伟大力量，被平凡而又伟大的爱所感动，感染

用“LU”母音哼唱，一方面进一步使学生熟悉旋律，另一方面在哼唱的过程中学生能轻松地给歌曲划分段

不经过重难点的讲解让学生直接视唱，在视唱的过程中暴露的问题能让老师在下一个环节有针对性的解决，避免了因为讲解学生已掌握的知识而浪费时间分析歌曲，通过学生自主参与与讨论，探究了解音乐要素在表现歌曲情感的作用，使学生能在理性上把握歌曲。通过学生对歌曲的艺术实践、比较提高学生对歌曲的处理能力喝审美能力

介绍作曲者及歌曲创作背景，使学生能更好地理解，感受音乐，对于杰克逊的介绍引导学生，全面地，宽容地认识流行歌手介绍歌曲的创作背景，引起学生，强烈的想欣赏歌曲的愿望通过朗诵歌词使学生充分感受到作品的震撼力，并且认识到音乐作品地词曲结合的原则

把最明显的C段先解决，A段和B段有分歧，听过片断后能很容易地区分，通过分段欣赏，学生能明显地感受到词曲结合的巧妙通过视频欣赏，强化音乐对学生的听觉冲击，让学生在欣赏过程中感受到歌手的热情及为帮助他们付出的努力，通过讲解及欣赏使学生对摇滚风格有所认识音乐无国界,表现爱的主题的作品更是如此让学生的情绪得到进一步的升华，深化本课主题——让世界充满爱，让我们学会给予。

牛头初中双主高效课堂

第八单元歌剧览胜

一、教学目标

一()能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、歌剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。二()能够自信地、有感情地演唱《猎人合唱》，并能表现歌曲欢快活泼、热情奔放的音乐情绪。

三()能够领悟《看天下劳苦人民都解放》的情节内容，能够感受、体验歌曲的情绪，感受三个“娘啊?选儿死后……”在歌唱的艺术处理上的不同。

四()能够感受、体验《饮酒歌》的音乐情绪，并能辨认变化着的演唱形式。

五()能够感受、体验《卡门序曲》各部分的音乐情绪，并初步认识某些歌剧序曲具有暗示剧情的作用。

六()初步了解韦伯、威尔第和比捷的生平及贡献。

二、教材分析

(一)《猎人合唱》 1．作者简介

韦伯(1786—1826)德国作曲家、钢琴演奏家、指挥家、音乐评论家。10岁学习演奏钢琴，以后又学习作曲，14岁时已写有不少作品。1813年以后，先后任布拉格歌剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥，成就卓著。其代表作品《自由射手》被认为是具有浪漫主义特征的德国民族歌剧的诞生。除了《自由射手》外，歌剧《欧丽安特》、《奥伯龙》也有较大影响。在钢琴作品中，《邀舞》颇为著名。

2．歌剧《自由射手》简介

歌剧《自由射手》作于１８２１年，为三幕歌剧。歌剧脚本是依据阿佩尔和劳恩合著的小说《妖怪谭》中的一个故事写成的。1821年6月18日首演于德国伯林皇家剧院。

歌剧的故事情节是：守林员马克斯与护林官的女儿阿加特相爱。按传统规矩，马克斯必须在射击比赛中获胜，他才能继承护林官的职位并获准与阿加特成婚。在第一天的比赛中，马克斯遭遇失败，他为此而忧心忡忡。猎人卡斯帕尔早已把灵魂出卖给魔鬼。为了赎回自己的灵魂，他诱使马克斯去与魔鬼以灵魂交换百发百中的魔弹。魔鬼给了马克斯七发魔弹，并言明第七发子弹打中的猎物归魔鬼所有。第二天比赛时，马克斯六发六中。王子命马克斯用最后一发子弹射击一只白鸽。马克斯举枪之际，阿加特急叫“不要开枪”，因为白鸽是自己的化身。但枪声已响，阿加特应声昏倒，而中弹落地的却是暗中窥探的卡斯帕尔。王子非常恼怒，想要惩罚马克斯。这时，隐居在林中的一位老人出来为马克斯求情，善良的马克斯终于和阿加特结为伴侣。3．歌曲分析

此曲是歌剧《自由射手》第三幕接近全剧结束的一首男声合唱曲。

《猎人合唱》的歌词，翻译版本颇多。尽管它们各具特色，但在内容上却是很一致的。歌词充分地表现了猎人们坚毅勇敢、勤于劳作的豪爽性格，也很好地表现了他们热情乐观、热爱生活的精神面貌。从音乐上看，歌曲的节奏生动、活泼，歌曲的旋律流畅、奔放，具有浓郁的德国民间音乐风格。

具体地说，这首合唱曲为E大调(原曲为D大调)，2/4拍，采用不带再现的单三部曲式写成。

即：

A段的旋律流畅而豪放。它生动地描绘了猎人的飒爽英姿及森林狩猎的意境。

B段歌词带有叙事性，其旋律前半部分节奏性较强，采用了同音重复及跳进的音程，音乐很富有弹性，给人以坚毅、稳健的感受；其后半部分的节奏略显密集，又多用级进音程，音乐显得流畅而乐观。

C段则完全使用了衬词，旋律多采用分解和弦音，其节奏含有马匹奔跑的节奏特点，因而给人以猎人骑马歌唱的印象。从这段音乐上看，它显得粗犷、豪放，充满了热烈、欢快的气氛。(二)《看天下劳苦人民都解放》

1．作者简介

张敬安(1925—)作曲家。1949年毕业于国立湖北师范学院音乐系，曾任湖北歌剧团团长。代表作有歌剧《洪湖赤卫队》、《罗汉钱》等。

欧阳谦叔(1926—)作曲家。1953年毕业于华东音乐分院专修班，曾任湖北省歌剧团创作组组长。代表作有歌剧《洪湖赤卫队》等。

2．歌剧《洪湖赤卫队》简介

《洪湖赤卫队》６场歌剧。张敬安、欧阳谦叔作曲。１９５９年首演于武汉。剧情：第二次国内革命战争时期（１９２７—１９３７），韩英、刘闯领导的洪湖赤卫队与彭霸天等反动势力进行殊死斗争，终于战胜外敌和内奸，保卫了红色根据地。歌剧《洪湖赤卫队》的音乐以天沔花鼓戏以及天门、沔阳、潜江一带民间音乐为主要素材，同时吸收黄陂、孝感等地的民间音调，兼用主题贯穿发展和戏曲板腔体这两种手法结构。著名的二重唱和独唱有《洪湖水，浪打浪》、《没有眼泪，没有悲伤》、《看天下劳苦大众都解放》。3．歌曲分析

《看天下劳苦人民都解放》唱段是歌剧《洪湖赤卫队》第四场中，韩英母女在牢房相会时的大段唱腔，是韩英的独唱部分，也可称之为这部歌剧的咏叹调。它是整个歌剧中最能深刻揭示韩英内心世界的主要唱段，具有强烈的戏剧性，充分表现了韩英被捕后坚贞不屈、临危不惧的革命乐观主义精神和崇高的革命情操。唱段采用类似戏曲音乐中的板腔手法，将其分为五个段落。根据歌词的内容，运用慢板、快板、散板等不同的板式变化，在曲调上则借鉴西洋歌剧中的咏叹调、宣叙调等手法，使音乐有起有伏、戏剧性地加以展开。

第一段：自“娘的眼泪似水淌”至“含着眼泪叫亲娘，娘啊!”。这是一段抒情的慢板，4/4拍子，音调深沉婉转，表达了韩英对母亲的深厚感情。当韩英看到自己亲生母亲的热泪时，心潮起伏、难以平静，但她竭力地控制自己的感情，冷静而又真挚地表达了自己对母亲的爱。

第二段：从“娘说过那二十六年前”到“日夜把儿贴在胸口上”。这是一段叙述性的慢板，改用2/4拍子。回忆和叙述的音调如泣如诉，特别是尾腔的运用，催人泪下，唱出了韩英对苦难身世的回忆。

第三段：自“从此后，一条破船一张网”始，至“我娘带儿去逃荒”止。这段音乐为2/

4、1/4拍子，曲调紧凑，感情激越，速度突然增快一倍。采用快板手法，并运用切分节奏和叙述性的音调，强烈地控诉了彭霸天对韩英父母的迫害，也述说了母女二人相依为命、被迫逃荒的悲惨遭遇。这一切，都激起韩英对反动势力的无比仇恨。最后一句旋律中的装饰音更增强了音乐中的凄婉效果。

第四段：从“自从来了共产党”到“洒尽鲜血心欢畅”，由一个较为昂扬的间奏开始，出现了明亮、颂扬的音调和铿锵有力的节奏，速度也转为快板，表现了土地革命时期，共产党来到洪湖地区，解放了人民，也解放了韩英母女。接着，音乐转为散板，旋律变为高亢挺拔、坚定有力的朗诵式音调。它表达了韩英对党的无限热爱与忠诚，也表达了韩英对革命的坚强信心和视死如归的革命乐观主义精神。

第五段：从“娘啊!儿死后”始，至整个唱段结束。这是整个唱段中最激动人心的部分。它采用了奔放的音调、较快的速度和民歌的风格，充分表现了韩英虽与母亲生离死别，却没有丝毫的恐惧、悲哀，反而充满了坚定乐观、视死如归的革命情绪。这一小段也采用了分节歌的形式，一再重复，加以强化，将韩英这位革命者的大无畏精神及其崇高的内心世界表现得入木三分。

歌中三次出现“娘啊!儿死后……”的唱腔。歌唱家在演唱中做了层层深入的处理。第一次着重于表现母女间的亲情，是女儿对母亲的希望；第二次着重于表现韩英对革命成功的强烈信心；第三次则着重于表现韩英对革命理想的无比执着。

歌曲的最后两句，又采用了朗诵式的散板，壮丽辉煌；加上伴奏音乐烘托的气氛，将音乐推向高潮，一个高大的英雄形象矗立在听众面前。

(三)《饮酒歌》

1．作者简介

威尔第(1813—1901)意大利作曲家。当意大利为摆脱奥地利的统治而掀起革命浪潮时，他以自己的歌剧作品革命歌曲来鼓舞人民的斗志，因而获得“意大利革命的音乐大师”之美称。他一生创作颇多。其代表作有歌剧《利戈莱托》(即《弄臣》)、《茶花女》、《游吟诗人》、《假面舞会》、《阿伊达》等。

2．歌剧《茶花女》简介 1848年，小仲马的小说《茶花女》问世。后来，他又亲自将其改为剧本。1852年，威尔第在巴黎访问，并在此观看了话剧《茶花女》，随即产生了将其改为歌剧的想法。1853年初，皮阿维写成歌剧脚本。随后，威尔第用了四周的时间便写成了歌剧《茶花女》。同年3月6日，歌剧《茶花女》在威尼斯的费尼切剧院演出。由于种种原因，特别是演员的原因，首演以失败而告终。一年之后，此剧又在威尼斯的圣•内迪克特剧院演出。此次演出大获成功。

《茶花女》的简单剧情是：青年阿尔弗莱德与名妓薇奥列塔真心相爱。而阿尔弗莱德的父亲囿于门第之见，借口为了阿尔弗莱德的前途和幸福，要求薇奥列塔远离阿尔弗莱德。薇奥列塔痛苦地答应了下来。为了遵守诺言，她写信给阿尔弗莱德，故意说自己已经另有所爱。阿尔弗莱德不明真相。为了报复，他当众羞辱了薇奥列塔，由此而使得薇奥列塔病情加重。当阿尔弗莱德明白真相后，赶来探望薇奥列塔，而薇奥列塔已经病危。与此同时，阿尔弗莱德的父亲也意识到：是自己一手造成了这场悲剧。他也来到薇奥列塔身边并向她深深忏悔。但一切都为时已晚。最后，薇奥列塔将自己的画像送给了阿尔弗莱德便离开了人世。

《饮酒歌》是歌剧《茶花女》第一幕第二场中的一首歌。剧中的女主人公薇奥列塔久病初愈，在家里举行宴会。青年阿尔弗莱德•阿芒被朋友拉来参加宴会。在薇奥列塔生病的时候，许多有钱的朋友都远离了她，只有一个和她素不相识的青年每天暗地里送鲜花给她，并探问她的病情，这使薇奥列塔十分感动。在宴会上，薇奥列塔才知道：那个送花的人就是阿尔弗莱德，她非常高兴。席间，朋友们邀请阿尔弗莱德唱一首歌。他便借歌声向薇奥列塔表达了爱慕之情。他歌唱美好的青春、歌唱纯洁的爱情。薇奥列塔也在祝酒时作了巧妙的回答。客人们的助兴更增添了宴会热烈而欢乐的气氛。

3．歌曲分析

《饮酒歌》为降B大调，3/8拍子，单三部曲式。歌曲的旋律重复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱；第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱，最后有合唱呼应；第三遍是客人们的合唱，此时的旋律转入降E大调，情绪显得更加热烈欢快。

(四)《卡门》序曲

1．作者简介

比捷(1838—1875)法国作曲家。父亲是声乐教师，母亲是钢琴家，因而自幼受父母熏陶。不满10岁入巴黎音乐院，师从古诺学习对位及赋格，师从阿莱维学习作曲。1857年获罗马大奖，赴意大利深造三年。比捷的创作颇丰，其中包括了管弦乐曲、钢琴曲、戏剧配乐、歌剧、合唱、歌曲等。以《C大调交响曲》《阿莱城姑娘组曲》及歌剧《卡门》最具代表性。歌剧《卡门》，今天被世人公认为不朽之作。但在当时却遭到一些人的贬斥，称其为“格调不高”，以致比捷在《卡门》公演到第31场时溘然长逝。

2．歌剧《卡门》简介

歌剧《卡门》取材于梅里美的同名小说。其故事梗概是：卫队下级军官唐•霍赛钟情于烟草女工卡门，并且参与了卡门的走私活动。可是，卡门对唐•霍赛的感情却越来越冷淡，并且与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来。在一次斗牛活动中，埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时候，唐•霍赛杀死了卡门。随后，他自己也自杀身亡。

这部歌剧的主旨是：表现未受资产阶级市侩思想影响的纯朴农村青年——霍赛——向往过温暖的家庭生活。可是，这就与大胆、泼辣、酷爱自由的卡门那种追求自由的个性相冲突。两个主人公悲剧性的结局，是属于不同社会阶层的人难以调和的矛盾造成的。透过它，揭露了资产阶级的虚伪性。有人这样说：“《卡门》的必然结局并不是抽象的宿命论性质的。他们两人的必然死亡是因为在那不让感情遵循逻辑发展的社会里，是不能抱着真实的情感活下去的。”也就是说：卡门只能以死来保全她的自由，霍赛也只能以死来为他纯朴的感情献身。

3．乐曲分析

《卡门》序曲是歌剧《卡门》开场前的一首管弦乐曲。在音乐会演出时，常常略去其中的最后一个主题。

《卡门》序曲省略最后一个主题的结构形式，可看作为回旋曲式。

乐曲的主部主题是一首节日进行曲。由木管乐器及小提琴奏主旋律，气氛热烈欢快，把人们带入西班牙斗牛场那喧闹狂热的意境之中。这段主题为A大调、2/4拍。

乐曲的第一插部是妇女、儿童在斗牛场上欢唱跳跃的旋律。升f小调、2/4拍，由木管乐器及小提琴奏主旋律。

主部主题第二次出现之后，引出了乐曲的第二插部。这个旋律来自第二幕中埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》。这个主题先后呈现了两次。第一次呈现时由弦乐组奏主旋律。它抒情细腻、感情真挚。第二次呈现时，不仅将旋律提高了一个八度，还加进了木管乐器奏主旋律。其情绪威武、雄壮，带有重复凯旋的气质，表现了斗牛士气宇轩昂、英姿勃勃的形象。

这段旋律为F大调、2/4拍，具有进行曲的特点。

按音乐会序曲演奏时，第三次重现主部主题后，音乐即在热烈的气氛中结束。

按歌剧序曲演奏时，第三次重现主部主题后，音乐情绪突变。在弦乐震音的衬托下，大提琴和管乐器奏出了一个悲剧性的主题。其速度为中庸的行板，d小调、3/4拍。

（五）相关知识歌剧知识歌剧（Ｏｐｅｒａ）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）和舞

台美术等融为一体的一种综合艺术。音乐是歌剧的重要组成部分，在歌剧中音乐处于主要地位。歌剧的结构原则和戏剧相似，常按情节发展的时间、地点来划分幕、场或景。

歌剧的音乐布局因时代、民族、体裁样式、创作方法而异。歌剧的音乐结构有分曲编写（由相对独立的音乐片断连接而成）和不分曲而连贯发展两大类。歌剧的声乐部分由宣叙调、咏叹调、重

唱曲、合唱曲等组成；器乐方面多为管弦乐曲，乐队除主要作为各种声乐曲的伴奏外，尚演奏序曲、间奏曲、舞曲等。

宣叙调亦称“朗诵调”，是欧洲歌剧重要的组成部分，以模仿和强调语言中的自然音调为基本特点。在歌剧中有时自成一曲，有时穿插在合唱曲或重唱曲之中，最常见的是作为咏叹调的引子，起到叙述情节或与动作一起推动剧情发展的作用。宣叙调的节奏比较自由，曲调接近于朗诵，无统一的曲式结构。咏叹调是歌剧中占有重要地位的声乐曲。通常为主要角色所演唱的独唱曲，带有乐器伴奏。咏叹调往往安排在戏剧情节发展的关键时刻，着重表现剧中人物在特定情景中的思想感情，这时，剧情的发展暂时停止。咏叹调的旋律比较优美动听。除曲调结合歌词不断展开外，还给演员充分发挥声乐技巧的余地。咏叹调也常单独在音乐会中演唱。

欧洲歌剧有多种样式与体裁。常见的基本类型有：正歌剧、趣歌剧、喜歌剧、轻歌剧、配乐剧等。欧洲歌剧产生于１６世纪末的意大利，１７世纪以来逐渐盛行于欧洲各地，并不断发展和演变，直至２０世纪。

中国歌剧产生于２０世纪前半叶，以黎锦晖所作儿童歌舞剧《小小画家》（１９２８）和聂耳所作配乐剧《扬子江暴风雨》（１９３４）为先导。２０世纪４０年代以来获迅速发展，以具有中华民族风格为特色。特别是新中国成立以来，新歌剧得到了新的发展。如：马可等所作《白毛女》（１９４５）；梁寒光所作《王贵与李香香》（１９５０）；马可等所作《小二黑结婚》（１９５３）；罗宗贤所作《草原之歌》（１９５５）；张敬安等所作《洪湖赤卫队》（１９５９）；羊鸣等所作《江姐》（１９６４）；石夫等所作《阿依古丽》（１９６６）；施光南所作《伤逝》（１９８１）；王祖皆等所作《芳草心》（１９８３）；马思聪所作《热碧亚》（１９８８）等。

三、教学建议

(一)课时分配建议

本单元用3课时。

1．学唱《猎人合唱》用一课时。其它课时中可作复习。

2．聆听《看天下劳苦人民都解放》、《饮酒歌》用一课时。聆听重点放在《看天下劳苦人民都解放》上。

3．聆听《卡门》序曲用一课时。留出一定的时间复习《猎人合唱》。

二()学唱《猎人合唱》

1．学唱前应聆听录音或老师的范唱，以激发学生的学习兴趣。

2．根据学生的知谱能力水平，可分别采用以下方法进行教学：

学生的识谱能力较强，可采用视唱教学法，难点部分用听唱或模唱的方法予以辅助；学生的识谱能力一般，可在歌曲的局部采用视唱法教学，另外的部分采用听唱或模唱的方法进行教学；学生的识谱能力较弱，可采用听唱法或模唱法进行教学，为培养、提高学生的识谱能力，可在歌曲的局部引导学生视唱，或在唱会全歌后再引导学生唱谱。

在学唱歌词时，要注意歌曲的第二乐段。因为歌曲旋律的节奏、重音与汉语的节奏、重音并不完全吻合。因此有时显得拗口。所以，可适当放慢速度用模唱的方法予以解决。

3．这首歌，应当引导学生唱好合唱。为此可根据学生的能力水平，全部地或局部地练习合唱。唱合唱时，要注意声部间的和谐与均衡问题。

4．为表现好歌曲的情感，要注意把握歌曲的节奏、速度、力度。要特别注意控制好节奏，避免越唱越快的现象。为此，要引导学生感受、体验、理解、表现歌曲的音乐形象。例如：猎人们迎着朝阳出行的愉快情景；猎人们叙述自己狩猎生活的兴奋心理；猎人们唱着歌逐渐远去形象……

三()聆听《看天下劳苦人民都解放》

1．聆听音乐时，要引导学生关注歌曲的节奏(板式)、旋律、速度、力度等要素，并通过各种音乐要素的表现作用体验、理解歌曲的音乐情绪。

2．在一般聆听的基础上，要引导学生重点听赏第五段落。通过学生的积极参与，比较三段歌词的内容，比较歌唱家的艺术处理，进而理解歌曲的思想内涵及情感内涵。

3．条件允许的话，可组织学生观看录像、电影或歌剧，以便学生能从多种艺术角度加深理解、拓宽视野。

4．要鼓励学生在课前查阅与《洪湖赤卫队》这部歌剧相关的介绍材料。至少应了解故事的情节梗概。

四()聆听《饮酒歌》

1．聆听《饮酒歌》要引导学生关注歌曲的音乐情绪及表演形式上的变化，并知道表演形式的变化与歌剧情节之间的关系。

2．为提高聆听质量，要带领学生唱一唱课本上的歌曲片段。

3．在聆听过程中，可适当地介绍作者及歌剧故事的情节。