电子琴教案模板（共8篇）

第1篇：电子琴教案

第十周第一课时（11月10日）

一、教学目标：

1、熟悉电子琴上面的各种功能键以及键盘的基本组成。

2、让学生能找出每组do.位置。

3、熟悉七个音名。

二、教学过程：

（一）电子琴的结构。

1、电源开关：琴键左中部

2、音量钮：

3、音箱

4、节奏钮：标有各种节奏名称的键钮，按下某节奏选择钮，电子琴即模拟某种节奏的打击乐器声音。

5、节奏音量钮：

6、谱架：用来摆放教材。

7、伴奏选择键：一蓝三灰，在琴的左侧。

8、自动伴奏选择键

9、和弦

10、示范曲：右侧蓝色键，用来听示范曲。

11、音色节奏选择键，右侧蓝色。用来结合音色表节奏表选择不同的音色节奏。

12、速度

13、伴奏型 伴奏音量

1、总开关

2、总音量

3、通键盘

4、这一部分是音色，用数字来代表，我们按一下音色的数字按钮，再把我们需要的音色用数字按出来，就能取得我们所需要的音色。

5、自动节奏，大概可以分为流行乐…….

（二）键盘

师：键盘有哪两种颜色的键组成呢？生：黑键和白键。

师：键盘由两个黑键、三个黑键这样子排列的，在两个黑键左边的白键就是1，我们一起数数看琴上有几个1？听一听这几个1的声音有什么不一样？(越来越高)师：键盘越往右呢，声音越高。电子琴从左往右是音越来越高，最左边是最低音，最右边是最高音。（通过亲手在键盘上寻找来加深印象）

师：接下来你们能把最中间的这个1找出来吗？我们把最中间的这个1叫做中央c，中央代表中间的意思，c是它的音名。平常我们唱的叫做唱名。（出示1234567，cdefgab）

师：我们的键盘是7个白键为一个家，从1到7。你们数一数，我们这台电子琴有几个家组成的呢？（5个）

师跟学生一起数。一个家庭里除了有7个白键还有几个黑键呢？5个。这五个黑键是怎么排列的呢？

师：是两个黑键、三个黑键这样子排列的。

总结：我们的键盘由7个白键5个黑键为一个家，共分为5组。有5个do。中间的为中央C。第十一周第二课时（11月11日）

一、教学目标：

掌握弹奏姿势，记住弹奏要领；初步识谱。

二、教学过程：

（一）弹奏的姿势。

1、身体端正，自然放松，坐于面向琴的中央位置。坐三分之二的椅子

2、手势：手自然弯曲，左手握拳，右手自然放松的搭在左手上面，左手拳头轻轻拿走，右手手型保持不动放于琴键上。（这是初步学习弹奏手型的基本步骤）

3、触键：用手指尖（或者是说指甲下方）的指肚肉弹奏琴键。

4、每一个手指对应一个琴键，放好位置，成弧形。

5、掌关节要突出。

6、正确的手势：手的肘部跟键应该是平行的，7、应避免的手势：

（二）识谱。

1、五线谱。用来区别的音的高低，如爬楼梯一样，楼梯越高，音越高。（用手比作线和间，加深记忆）。

2、谱号

师：学习电子琴就要学会看五线谱 师：既然是五线谱，应该有几条线呢？

师：我们把线与线，也就是每条线之间叫做“间”，五线谱有几条间？ 生：（五条线、四条间）

师：在每一行五线谱之首，有谱号，这个是高音谱号，主要记录中央c以上比较高的音。这个是低音谱号，主要记录中央c以下比较低的音。

高音谱号。（可以让学生们依据高音谱号的外形展开想象，像风车，雨伞，提琴等等，从而加深记忆）。

3、小节线、小节、终止线

师：接下来我们来看看，在我们的谱中有一根垂直的线，我们管它叫小节线，两个小节线之间的部分，我们管它叫小节，在最后一小节有两条线，一根是细的，一根是粗的，叫做终止线。代表这首歌曲到期这里就结束了。

4、拍号

师：接下来我们来认识一下拍号。

拍号：表示不同拍子的符号，紧接在我们的谱号后面。由两个数字叠置而成。上面的数字代表每小节的拍号，下面的数字代表以几分音符为一拍。

5、音符

我们经常听音乐或唱歌的时候你会发现，有的音非常的长，有的音很短，在五线谱上怎么记录长短呢？下面我们来学习几个音符。

全音符：只有一个圆圆的符头，唱四拍。全音符只有符头，唱四拍。二分音符：空心符头和符干，二分音符唱两拍。四分音符：实心符头和符干，四分音符唱一拍。

第2篇：电子琴教案

电子琴1

一、认电子琴

目前市场常见的家用电子琴有三种：卡西欧、雅马哈和美得理。

一般电子琴大多是五组键，每组有七个白健，五个黑键。共61个键，左右手分两区一区为左手和旋伴奏控制区，一区为右手和旋键盘区。琴面上分四个部分:一是菜单，二是电源和速度，音量等控制键，三是控制音色，节奏，菜单选择等控制键，四是，试音色，节奏，示范乐曲，速度音量等。从第三组开始的第一键叫中央c，依次向右是defgab。叫音名。与他们对应的叫dou remi fa sol la xi，简谱是1 2 3 4 5 6 7。选一个音色（一种乐器）。

二、准备动作。

全身自然放松，琴登应对准键盘中央，衣服扣缝正对中央c，琴登不宜太近，与身体保持臂肘的距离，端坐略前倾，双肩放松保证在弹奏时双手舒展自由，便于左右移动，座位的高度是当手放在键盘上之后前臂与键盘基本平行或略高于键盘，坐凳时坐前半凳，不能让尾骨卓凳更不能背向后靠两膝之间保持一拳的距离，右脚在前，左脚在后，重心在前脚掌，两手的一指均放在中央c上，每个手指的三个关节要略凸，整个手掌成半圆型，像握一个乒乓球，手指触键的部位是指端的肌肉，不是指甲，一指为指端的侧面，一指和五指弹sc调时不用靠近黑键，弹f=1 或g=1时五个指关节可以靠近黑键，演奏时手指一键时不能翘，演奏时一指贴二指内侧关节向上抬慢慢下滑贴近琴键，手不能抬的太高也不能抬的太低，要根据音阶的密度和演奏的强弱和乐曲的刚柔而定，手臂要平像一条平坦马路通向蒙古包，弹奏时注意呼吸，手的呼吸。

三、学习目的。

健身，弹琴不止是用手指，而是对全身有利。左右手协调，指带手，手带臂，臂带身，为了使手指灵活，每次弹琴之前都要进行热身，活动活动手指手掌手臂，叫操也可以叫舞也可以，健心，通过乐理知识的学习，乐曲的练习从而提高我们的识谱能力，音乐是人类生活不可或缺的，它来源于生活，又影响生活，在人类生活中有很多都来源与音乐。乐理知识

一、认识低音谱号、低音谱表

二、认识中央C〔唱：豆

也就是简谱中的 1〕

中央C 在高音谱表中住在下加一线 中央C 在 低音谱表 中住在上加一线

键盘分黑白二色。我们先看黑色键，排列很有规律，2个3个，2个3个......找到2个黑键的左边第一个白键，这就是 1〔豆〕。

61键的电子琴中，从最左边的1数起到第三个1，这个1就是中央C ★注意：弹奏时必须要用高抬指方法来训练;高音谱表用右手来弹奏;低音谱表用左手来弹奏

三、认识高、低八度的C音

高音

dol

住在高音谱表的第三间

低音

dol 住在低音谱表的第二间 弹奏训练

★注意：弹奏时必须要用高抬指方法来训练

四、认识大谱表〔钢琴谱〕

〔大谱表由双行以上的谱表组成,要当成一行乐谱来看.〕

钢琴谱中,上面一行要用右手来弹,下面一行要用左手来弹 弹奏训练

★注意:弹奏时要注意手型,音符时值,准确的音位。电子琴2《C大调练习曲》

一、认识高音谱表中的D、E二音及高八度的D、E二音

二、弹奏练习曲

建议:

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习手指的灵活性。

注意：每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。

注意保持手型，架子不能倒！

三、认识低音谱表中的 A 音

四、弹奏练习曲《C大调练习曲》

注意：双手的交替训练，手腕要放松。

五、电子琴乐曲练习

C大调练习曲

1、先用左手击拍视唱乐谱；

2、打开节奏，耳听鼓点击拍视唱；

3、用右手练习弹奏旋律；

4、打开节奏，耳听鼓点跟拍弹奏；

5、认识

C、G

和弦，在电子琴的左边伴奏部,由左手弹奏。

6、关掉节奏，练习双手配合；等基本掌握后，再打开节奏，耳听鼓点跟拍弹奏； 建议：

1、幼小的琴童 应该先用单指和弦练习,本课以训练双手的协调性为主。

2、始终保持慢速弹奏训练，在初级入门阶段，应该以正确的手型训练为首要目标！而绝不是速度的要求！时刻关注琴童的手指运动是否正确。

电子琴3《C大调音阶终止式》

一、认识高音谱表中的D、E二音及高八度的D、E二音

二、弹奏练习曲

建议:

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习手指的灵活性。

注意：每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。

注意保持手型，架子不能倒！

三、认识低音谱表中的 A 音

四、弹奏练习曲《C大调音阶终止式》

注意：双手的交替训练，手腕要放松。

五、电子琴乐曲练习

C大调音阶终止式

1、先用左手击拍视唱乐谱；

2、打开节奏，耳听鼓点击拍视唱；

3、用右手练习弹奏旋律；

4、打开节奏，耳听鼓点跟拍弹奏；

5、认识

C、G

和弦，在电子琴的左边伴奏部,由左手弹奏。

6、关掉节奏，练习双手配合；等基本掌握后，再打开节奏，耳听鼓点跟拍弹奏； 建议：

1、幼小的琴童 应该先用单指和弦练习,本课以训练双手的协调性为主。

2、始终保持慢速弹奏训练，在初级入门阶段，应该以正确的手型训练为首要目标！而绝不是速度的要求！时刻关注琴童的手指运动是否正确。

电子琴4《梁祝主题》 教学目标：

1、知道《梁祝主题》的弹奏方法

2、能初步运用双手弹奏

3、培养同学之间友爱、互助、团结的精神 教材重点与难点：

1、知道《梁祝主题》的弹奏方法

2、能运用双手流畅的演奏《梁祝主题》 教学准备：电子琴、多媒体 教学过程：

一、常规练习手型操、手指操

常规练习可以很好的规范手型，灵活手指

二、练习c大调音阶

三、复习《梁祝主题》右手的弹奏方法

1、教师先示范一遍，学生认真的观察。

2、三位同学进行三手联弹的练习

3、练习5——10分钟，教师检查 学生在进行练习时要求数拍练习

四、教师示范双手弹奏

1、同学进行仔细观察，不懂就问

2、跟着教师一起弹奏左手，三手联弹

3、自由练习。数拍练习

4、左右手一起弹奏

5、教师下位进行个别辅导

五、小老师带小学生

能力强的。基础好的同学带那些还不是很熟练的同学弹奏

六、小组间进行比赛 学生自评 学生互评 教师评价

七、下课小结

电子琴5《友谊地久天长》 课前准备：手指活动操 技能练习：

1听音弹奏：师弹奏简短的旋律片段，学生聆听，在琴上把听到的弹奏出来。2儿歌《五线谱》复习。

3卡片唱谱、弹奏：师出示卡片，生唱谱，在琴上弹奏。新课教学：

1师：今天老师给你们带了一首曲子，让我们一起听一听。

导入《友谊地久天长》

2歌曲分析：谈谈你是怎样来分析歌曲的（1）从唱歌谱学。

（2）分析和以前的曲子的不同。（3）音色用其他音色。3单手高音谱自学。

分析难点：第四小节的3是两拍的。反复练习。4合谱新授：

（1）自看歌谱，进行分析，请学生交流。

（2）分组读谱：休止符处休息。交换练习。一起演唱。

（3）分组无声练习：休止符处休息，边唱边弹。相互交换。一起弹奏。（4）分组有声练习：休止符处休息，边唱边弹。相互交换。一起弹奏。（5）独立练习：跟着老师边弹边唱。5歌曲弹奏：不换音色，独立弹奏歌谱。6合奏练习：合奏，分组，男女生弹奏等。7歌曲欣赏：

（1）师：同学们基本上掌握歌曲的弹奏了，现在让你的手腕和手指休息一会，我们来听一段音乐。《友谊地久天长》（2）分析：

乐器：在其中都是用一些民族乐器来展现歌曲的。有笛子，口弦，唢呐，铜，鼓等。

旋律：非常的快。是人民快乐心情的写照（推翻了千年的奴隶制度，获得自由的快乐场景）力度：比较强。

8电子琴上找找民族组音色：进行音色选择练习。每人选择一个最喜欢的音色。说说你的感受。

9选一位学生，听她弹奏，凡是选择和她一样音色的小伙伴可以一起弹奏。10活动练习：分A、B、C三组，一组一个音色练习。11同桌合作：采用不同音色创编歌谱。12全班合作练习：结合学生中的成果进行。13交流本课的收获。

电子琴6《伦敦桥》 课前准备：手指活动操 技能练习：

1听音弹奏：师弹奏简短的旋律片段，学生聆听，在琴上把听到的弹奏出来。2儿歌《五线谱》复习。

3卡片唱谱、弹奏：师出示卡片，生唱谱，在琴上弹奏。新课教学：

1师：今天老师给你们带了一首曲子，让我们一起听一听。

导入《伦敦桥》

2歌曲分析：谈谈你是怎样来分析歌曲的（1）从唱歌谱学。

（2）分析和以前的曲子的不同。（3）音色用其他音色。3单手高音谱自学。

分析难点：第四小节的3是两拍的。反复练习。4合谱新授：

（1）自看歌谱，进行分析，请学生交流。

（2）分组读谱：休止符处休息。交换练习。一起演唱。

（3）分组无声练习：休止符处休息，边唱边弹。相互交换。一起弹奏。（4）分组有声练习：休止符处休息，边唱边弹。相互交换。一起弹奏。（5）独立练习：跟着老师边弹边唱。5歌曲弹奏：不换音色，独立弹奏歌谱。6合奏练习：合奏，分组，男女生弹奏等。7歌曲欣赏：

（1）师：同学们基本上掌握歌曲的弹奏了，现在让你的手腕和手指休息一会，我们来听一段音乐。《伦敦桥》（2）分析：

乐器：在其中都是用一些民族乐器来展现歌曲的。有笛子，口弦，唢呐，铜，鼓等。

旋律：非常的快。是人民快乐心情的写照（推翻了千年的奴隶制度，获得自由的快乐场景）力度：比较强。

8电子琴上找找民族组音色：进行音色选择练习。每人选择一个最喜欢的音色。说说你的感受。

9选一位学生，听她弹奏，凡是选择和她一样音色的小伙伴可以一起弹奏。10活动练习：分A、B、C三组，一组一个音色练习。11同桌合作：采用不同音色创编歌谱。12全班合作练习：结合学生中的成果进行。13交流本课的收获。电子琴7《青春舞曲》 课前准备：手指活动操 技能练习：

1听音弹奏：师弹奏简短的旋律片段，学生聆听，在琴上把听到的弹奏出来。2《五线谱》复习。

3卡片唱谱、弹奏：师出示卡片，生唱谱，在琴上弹奏。新课教学：

1师：今天老师给你们带了一首曲子，让我们一起听一听。

导入《青春舞曲》

2歌曲分析：谈谈你是怎样来分析歌曲的（1）从唱歌谱学。

（2）分析和以前的曲子的不同。（3）音色用其他音色。3单手高音谱自学。

分析难点：第四小节的3是两拍的。反复练习。4合谱新授：

（1）自看歌谱，进行分析，请学生交流。

（2）分组读谱：休止符处休息。交换练习。一起演唱。

（3）分组无声练习：休止符处休息，边唱边弹。相互交换。一起弹奏。（4）分组有声练习：休止符处休息，边唱边弹。相互交换。一起弹奏。（5）独立练习：跟着老师边弹边唱。5歌曲弹奏：不换音色，独立弹奏歌谱。6合奏练习：合奏，分组，男女生弹奏等。7歌曲欣赏：

（1）师：同学们基本上掌握歌曲的弹奏了，现在让你的手腕和手指休息一会，我们来听一段音乐。《青春舞曲》（2）分析：

乐器：在其中都是用一些民族乐器来展现歌曲的。有笛子，口弦，唢呐，铜，鼓等。

旋律：非常的快。是人民快乐心情的写照（推翻了千年的奴隶制度，获得自由的快乐场景）力度：比较强。

8电子琴上找找民族组音色：进行音色选择练习。每人选择一个最喜欢的音色。说说你的感受。

9选一位学生，听她弹奏，凡是选择和她一样音色的小伙伴可以一起弹奏。10活动练习：分A、B、C三组，一组一个音色练习。11同桌合作：采用不同音色创编歌谱。12全班合作练习：结合学生中的成果进行。13交流本课的收获。

第3篇：电子琴教案

电子琴简介

一、教学目标：

1、熟悉电子琴上面的各种功能键以及键盘的基本组成。

2、熟悉七个音名，初步识谱。

3、掌握弹奏姿势，记住弹奏要领； 重点：了解电子琴各种功能

难点：正确稳定的手型，键盘与五线谱的对照 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时

二、教学过程：

（一）电子琴的结构。

1、电源开关：琴键左中部

2、音量钮：

3、音箱

4、节奏钮：标有各种节奏名称的键钮，按下某节奏选择钮，电子琴即模拟某种节奏的打击乐器声音。

5、节奏音量钮：

6、谱架：用来摆放教材。

7、伴奏选择键：一蓝三灰，在琴的左侧。

8、自动伴奏选择键

9、和弦

10、示范曲：右侧蓝色键，用来听示范曲。

11、音色节奏选择键，右侧蓝色。用来结合音色表节奏表选择不同的音色节奏。

12、速度

13、伴奏型 伴奏音量

1、总开关

2、总音量

3、通键盘

4、这一部分是音色，用数字来代表，我们按一下音色的数字按钮，再把我们需要的音色用数字按出来，就能取得我们所需要的音色。

5、自动节奏，大概可以分为流行乐…….

（二）键盘

师：键盘有哪两种颜色的键组成呢？生：黑键和白键。

师：键盘由两个黑键、三个黑键这样子排列的，在两个黑键左边的白键就是1，我们一起数数看琴上有几个1？听一听这几个1的声音有什么不一样？(越来越高)师：键盘越往右呢，声音越高。电子琴从左往右是音越来越高，最左边是最低音，最右边是最高音。（通过亲手在键盘上寻找来加深印象）

师：接下来你们能把最中间的这个1找出来吗？我们把最中间的这个1叫做中央c，中央代表中间的意思，c是它的音名。平常我们唱的叫做唱名。（出示1234567，cdefgab）

师：我们的键盘是7个白键为一个家，从1到7。你们数一数，我们这台电子琴有几个家组成的呢？（5个）

师跟学生一起数。一个家庭里除了有7个白键还有几个黑键呢？5个。这五个黑键是怎么排列的呢？

师：是两个黑键、三个黑键这样子排列的。

总结：我们的键盘由7个白键5个黑键为一个家，共分为5组。有5个do。中间的为中央C。

（一）弹奏的姿势。

1、身体端正，自然放松，坐于面向琴的中央位置。坐三分之二的椅子

2、手势：手自然弯曲，左手握拳，右手自然放松的搭在左手上面，左手拳头轻轻拿走，右手手型保持不动放于琴键上。（这是初步学习弹奏手型的基本步骤）

3、触键：用手指尖（或者是说指甲下方）的指肚肉弹奏琴键。

4、每一个手指对应一个琴键，放好位置，成弧形。

5、掌关节要突出。

6、正确的手势：手的肘部跟键应该是平行的，7、应避免的手势：

（二）识谱。

1、五线谱。用来区别的音的高低，如爬楼梯一样，楼梯越高，音越高。（用手比作线和间，加深记忆）。

2、谱号，分高音谱号，低音谱号，中音谱号

3、小节线、小节、终止线

师：接下来我们来看看，在我们的谱中有一根垂直的线，我们管它叫小节线，两个小节线之间的部分，我们管它叫小节，在最后一小节有两条线，一根是细的，一根是粗的，叫做终止线。代表这首歌曲到期这里就结束了。

4、拍号

师：接下来我们来认识一下拍号。

拍号：表示不同拍子的符号，紧接在我们的谱号后面。由两个数字叠置而成。上面的数字代表每小节的拍号，下面的数字代表以几分音符为一拍。

5、音符

全音符：只有一个圆圆的符头，唱四拍。全音符只有符头，唱四拍。二分音符：空心符头和符干，二分音符唱两拍。四分音符：实心符头和符干，四分音符唱一拍。布置作业：

1、复习本课内容

2、课后练习电子琴演奏的坐姿与手形，及键盘与五线谱对照关系

小红帽

教学目标：

1、童话色彩的音乐和歌曲，感受体验乐曲轻快活泼的情绪

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：第9.10小节的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时

教学过程：

一、音乐背景

该曲是一首巴西儿童歌曲。取材于童话故事小红帽。4/4拍，C大调，由六个乐句组成。歌词叙述了孩子们熟悉的童话故事——“小红帽”。乐曲音阶式的级进进行与分解和弦式进行的穿插运用，使旋律流畅、活跃。歌曲除第五乐句外，基本围绕第一、二乐句的音乐材料展开。第一、三乐句基本相同，第二、四乐句基本相同，而第六乐句完全重复第四乐句。歌曲旋律流畅，给人以深刻印象 教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习 练习提示：

1、练习时速度要慢，体会手臂重量的下落，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的分解和弦要连奏，柱式和弦弹奏要整齐，作业：完整演奏该曲

拔萝卜

教学目标：

1、双音弹奏整齐。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：左右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子强弱弱的规律，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。业：完整演奏该曲作

小步舞曲

教学目标：

1、感受小步舞曲曲风，体验优美典雅的情绪。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程：

一、音乐背景

小步舞曲（Menuet）一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、第三行中，两手对唱式的旋律，要注意左右手不同的分句点。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，mp中弱，八分音符的演奏要均匀。 作业：完整演奏该曲

平安夜

教学目标：

1、感受体验乐曲宁静祥和的气氛

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：第3、4行加入左手副旋的演奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程

一、音乐背景

这首歌是奥地利的一个小地方的小乡村教会的神父Joseph Mohr在1816年写的歌词，曲作者Franz Gruber是当地的一位默默无闻的音乐老师。据说当时是因为小教堂的管风琴坏了，所以Mohr神父要Gruber先生为他写的这首歌谱上用吉它伴奏的曲子应急。歌谱后来由修管风琴的人带出来，外面的世界才得以知道这首歌。这首歌很快传开受人喜爱。今天她已经几乎成为圣诞节的官方“节歌”。她被译成许多种文字。上面那个网页就有67种不同语言的105种不同版本的歌词。

节奏华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、注意旋律演奏的歌唱性。

2、要数准拍子，附点节奏的准确性及指法的正确合理。

3、手型的保持和稳定，连线内的音要用连音奏法来演奏

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的填充音要准确连贯，柱式和弦弹奏要整齐、准确。

6、按照规定的速度来演奏该曲，熟悉电子琴上功能键的使用。 作业：完整演奏该曲

苏珊娜

教学目标：

1、感受体验乐曲宁静祥和的气氛

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：第3、4行加入左手副旋的演奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程：

一、音乐背景

哦，苏珊娜是一首美国乡村民谣，这首欢快的歌谣曾经风靡全球，它是由斯蒂芬·福斯特1847年写的一首歌，同年9月11日在匹兹堡的“雄鹰沙龙”上首次演出。翌年美国西部发现金矿后，大批的淘金者就是唱着这支生动、活泼的歌直奔加利福尼亚的。后来这首歌曲又飘洋过海，传遍了整个世界，一直深受各国人民的喜爱。节奏华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

乡村音乐（Country music）是一种当代的流行音乐，起源于美国南部与阿帕拉契山区。乡村音乐的根源可追溯至1920年代，融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习 b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、注意旋律演奏的歌唱性。

2、要数准拍子，附点节奏的准确性及指法的正确合理。

3、手型的保持和稳定，连线内的音要用连音奏法来演奏

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、开始的弱起要准确。

6、按照规定的速度来演奏该曲，注意左手和弦转换要整齐正确。 作业：完整演奏该曲

乡村舞会

教学目标：

1、双手配合练习

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：f大调 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程：

一、音乐背景

。节奏华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

乡村音乐（Country music）是一种当代的流行音乐，起源于美国南部与阿帕拉契山区。乡村音乐的根源可追溯至1920年代，融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

二．弹奏乐曲 《乡村舞会》仔细讲此曲的难点，要点如：休止符的弹奏。

三．讲解弹凑三拍子乐曲所注意的事项 连奏断奏跳奏的区别。

四．F大调的基本要求

1.指法

2.变化音

3.手型 的固定 4.指法的变化

五．教师反复示范弹奏乐曲，加强学生对乐曲旋律的熟悉

六．布置作业：弹奏《乡村舞会》

F大调音阶练习

摇篮曲

教学目标：

1、感受体验乐曲宁静祥和的气氛

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：拍子对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程：

一、音乐背景

作者简介：约翰内斯。布拉姆斯是德国古典主义最后的作曲家，出生于汉堡一个音乐家庭早年师从于戈赛尔。马克勋学习钢琴，是创作于演奏并重的作曲家。布拉姆斯有很深的音乐造诣，他的作品众多，体裁多样，兼有 古典 手法和浪漫精神。极少采用标题，其中多数作品都为世界名曲广受关注。因此，人们将他与巴赫贝多芬并称德国音乐史上的“3b” 二．乐曲分析

1.这是一首非常著名的摇篮曲，旋律十分优美。弹奏时要连贯，注意乐句的呼吸。

2.每个句子都是从弱起拍（第三拍）开始弹奏要轻一些。

教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、注意旋律演奏的歌唱性。

2、要数准拍子，附点节奏的准确性及指法的正确合理。

3、手型的保持和稳定，连线内的音要用连音奏法来演奏

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、开始的do音要弹够四拍半，注意及时切换音色。

6、按照规定的速度来演奏该曲，注意左手和弦转换要整齐正确。 作业：完整演奏该曲

千与千寻

教学目标：

1、感受三拍子乐曲曲风，体验轻快活泼的情绪。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程： 组织教学

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

7、讲解连音的演奏方法

8、分段讲解示范，重难点练习

9、再次示范演奏总结要点

10、学生练习

乐曲作品分析: 1.此曲旋律优美。弹奏时应注意乐句的呼吸与分句。2.左手弹凑四分音符时要将连线和跳音区分开。

3.legato----连奏。左手的八分音符要弹奏连贯和均匀。

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子强弱弱的规律，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。作业：完整演奏该曲

哆来咪

教学目标：

1、节奏休止的弹奏，跳音与连音的奏法。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：休止符的弹奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

1.这首选自美国电影《音乐之声》中的插曲描写女主人公玛利亚在草原上教孩子们唱歌时的欢乐情景，富有儿童天真活泼的情趣。 2.注意跳音的弹奏要轻松，跳跃应弹得短促。3.和弦弹奏要准确。

4.节奏中的休止符要弹奏正确。 教学步骤：

7、示范演奏

8、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

9、讲解连音的演奏方法

10、11、12、分段讲解示范，重难点练习再次示范演奏总结要点 学生练习

练习提示：

1、练习时速度要慢，体会手臂重量的下落，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的分解和弦要连奏，柱式和弦弹奏要整齐，作业：完整演奏该曲

卖报歌

教学目标：

1、熟练弹奏乐曲，体会中国民间儿歌的气氛

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴 课时：2课时 教学过程：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

11、12、13、14、讲解连音的演奏方法 分段讲解示范，重难点练习再次示范演奏总结要点 学生练习

乐曲作品分析: 1.此曲活泼欢快。弹奏时应注意乐句的呼吸与分句。2.左手弹凑四分音符时要将连线和跳音区分开。

3.legato----连奏。左手的八分音符要弹奏连贯和均匀。

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子强弱弱的规律，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。作业：完整演奏该曲

第4篇：电子琴教案

电子琴兴趣小组教案，弹奏姿势

教学目标：掌握弹奏姿势，记住弹奏要领;初步识谱。教学方法：一.弹奏的姿势。

1，身体端正，自然放松，坐于面向琴的中央位置。

2，手势：手自然弯曲，左手握拳，右手自然放松的搭在左手上面，左手拳头轻轻拿走，右手手型保持不动放于琴键上。(这是初步学习弹奏手型的基本步骤)3，触键：用手指尖(或者是说指甲下方)的指肚肉弹奏琴键。4，每一个手指对应一个琴键，放好位置，成弧形。5，掌关节要突出。6，正确的手势： 7，应避免的手势： 三.识谱。

1，高音谱号。(可以让学生们依据高音谱号的外形展开想象，像风车，雨伞，提琴等等，从而加深记忆)。

2，五线谱。用来区别的音的高低，如爬楼梯一样，楼梯越高，音越高。(用手比作线和间，加深记忆)。

3，学会在五线谱上书写高音谱号。4，学习do re mi(音名)C D E(唱名)。

四，学习小节，小节线，终止线。(以课本上面的谱子为例，(三)、学习弹奏二分音符、四分音符、八分音符

打开电话音色模仿音，叮铃铃，电话响了，原来是小狗dodo，邀请我们到它家做客，他说“我是小狗dodo，我住在下加一线上，欢迎大家来做客”，咱们把这些卡片礼物带过来，去小狗dodo家做客吧(让幼儿在中央C上练习二分音符、四分音符、八分音符时值)(四)、出示《洋娃娃和小熊跳舞》谱表

今天小朋友认识了很多音符，今天老师考考你们，请你们唱一下(复习演唱谱子)(五)、教幼儿在中央C上学习弹奏前两小节，咱们把这几个音符也变成美妙的音乐吧，在琴上演奏。

(六)、放音乐，结束本节课 教学内容

教学内容的针对性与适用性 电子琴课程在教学内涵上以培养学生开展种埂学课内外音乐教学活动的能力为目的，以教师工作任务要求为依据构建教学内容。紧扣种埂学音乐教师和少儿电子琴教学岗位，编排教学内容，实现教学目的。

用电子琴开展中小学音乐课堂教学和课外少儿电子琴教学的工作，要求学生必须掌握电子琴基本知识与基本技能，能够为中小学歌曲(乐曲)配伴奏，能够引导中小学生体验音乐的思想与内涵，能够胜任中小学电子琴兴趣小组的教学工作。基于工作过程的教学内容设计表 步骤工作任务一教学内容

1熟悉歌曲的调式、音阶结构及主要和弦在电子琴上的位置电子琴发展史;性能与装置;音阶练习

2给歌曲选择音色、节奏、速度并配置和弦和弦编配 步骤工作任务二教学内容 11.电子琴基本知识与操作 2.电子琴示范演奏乐曲(初步)21.指导电子琴新课教学

2.引导学生通过电子琴浮现与体验 3.学生学习评价乐曲(技能与浮现)3组织音乐表演活动合奏 教学内容的组织与安排

教学内容按36学时设计，即第二课至第十三课每课3学时。课程简介、ENCORE软件引见与应用、TT作曲家软件引见与应用、第一课等为课后辅导与学生自主学习内容。一学年修完，安排在第四第五学期，2个学分。教学内容及课时分配表

模块模块内容课时内容课后练习指导学时

第一模块课程简介1课程目标、课程教学模式、课程应用、课程相关研究1 第二模块课程训练第1课电子琴概 况电子琴的发展史、电子琴的性能装置、电子琴单指和弦弹奏法1 第2课音阶练习1C 大调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《八音盒》、《小红帽》

乐曲合奏1《森吉德玛》或《英勇的鄂伦春》《粉刷匠》

第3课音阶练习1a 小调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《八格达》、《阿坝夜会》 乐曲合奏1《娱乐》、《在北京的金山上》《嘀哩嘀哩》

第4课音阶练习1G 大调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《摇蓝曲》、《雪绒花》

乐曲合奏1《红河谷》或《祝你生日快乐》《划小船》

第二模块课程训练第5课音阶练习1e 小调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《旋律》、《波尔卡舞曲》 乐曲合奏1《阿佤人民唱新歌》《欢乐颂》

第6课音阶练习1F 大调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《朱安妮塔》、《茉莉花》 乐曲合奏1《小鸭子》《猎人进行曲》

第7课音阶练习1d 小调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《四季歌》、《啊!朋友再见》、《绿袖子》 乐曲合奏1《洗衣歌》《八月桂花遍地开》

第8课音阶练习1D 大调音阶、三个主要和弦及和弦连接转位1 和弦编配1《练习曲》、《舞曲》、《黄昏》

乐曲合奏1《巡逻兵》或《库尔察克舞曲》《铃儿响叮当》 第9课音阶练习1b 小调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《娃哈哈》、《伏尔塔瓦河》、《旋律》 乐 曲合 奏1《编花篮随想曲》《故乡的亲人》

第10课音阶练习1bB大调音阶、三个主要和弦及和弦连接转位1 和弦编配1《单簧管波尔卡》、《圣诞夜》 乐曲合奏1《圆舞曲》《加伏特舞曲》

第11课音阶练习1g 小调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《爱的罗曼司》、《黑眼睛》 乐 曲合 奏1《童谣》或《俄罗斯舞曲》 《友谊天长地久》

第12课音阶练习1A 大调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《加伏特舞曲》、《玛祖卡》

乐曲合奏1《采茶扑蝶》或《古巴探戈》《保卫黄河》

第13课音阶练习1#f小调音阶、三个主要和弦及和弦连接与转位1 和弦编配1《喀秋莎》、《木鞋之舞》

乐曲合奏1《放鸭姑娘》或《西班牙斗牛士舞》《花儿与少年》

翻到课本第三十七页《巨人的脚步》，这首乐曲是一首跨手的练习曲，我们可以看到第一小节的第三个音(高音C)下面写着“左手越过去”，就是要求我们在右手弹第二个音的时候，左手从右手的上面越过去弹第三个音，而第四个音还是用右手弹。其它有这样注明的音都请这样弹。

这首乐曲的名称叫《巨人的脚步》，弹的时候要把每一个音弹得象是一个巨人在走路时的大步踩下的感觉，也就是手要高高地拿起来再弹下去，速度不要快。第三、四、七、八小节的双手同时弹奏相同而相差八度的音时要均匀。 请按照示范乐曲的速度弹奏：《巨人的脚步》

课本第三十八页的《稻草中的火鸡》，这首乐曲是对前面学的知识的复习、巩固练习。上面的手指练习不要忽视，这实际上是来自《哈农手指练习曲》的第一首，虽然只有一行谱，但要求左右手同时弹奏，右手要比乐谱高八度弹奏。

弹这首乐曲时首先请在不弹奏的情况下仔细地读谱，这是需要认真养成的一个习惯，对于从此的学习很有帮助。乐曲的调号有一个降记号，所以在读谱的时候就不要忘了看看乐曲中有多少个B(si)，在弹奏的时候才不会忘记碰到B(si)要降。

在这首乐曲的练习中注意几个问题：

一、半拍和一拍的节奏要准确;

二、左手的和弦是两拍，有的学生会弹成两拍半或三拍，这都是不对的，要注意;

三、在以前学过的手型等技巧性问题都要注意好。

请按照示范乐曲的速度弹奏：《稻草中的火鸡》

翻到课本第六页《无事空忙》(有的版本是《无事生非》)，这首乐曲是连线和强弱控制的巩固练习。这首乐曲开始使用了强弱的音乐表情术语，请首先仔细地将乐谱看看，乐曲中出现了四个不同的表情术语：mf(中强)、mp(中弱)、f(强)、p(弱)，必须牢服膺住。这四个术语由强到弱的排列是f--mf--mp--p。

知道了术语的要求以后，我们就要学会正确地在键盘上表达出来了啦。首先请用右手的三指在键盘的中央C上弹出这四个不同强弱的音，学会不同力度的控制再弹奏乐曲。同样，乐曲的每一乐句都有一条连线，请按照上节课的要求演奏，每一乐句都有一个表情术语，要正确地表达出来哦，速度一样是不能太快，不要看到开始的时候都是四分音符就弹快了，开始的时候如果太快，到了第四乐句的八分音符就难以控制了哦。请按照示范乐曲的速度弹奏：《无事空忙》

进入课本第七页，我们要来学习一种新的触键方法--“手腕断奏”，在这一页的《手腕断奏练习》中，我们可以发现，有些音的符头的地方出现了一个小圆点，这就是示意要求我们用跳音弹奏法来弹奏，就算是不相同的音，它们之间也应该用跳音弹奏法来弹奏了。跳音弹奏法是断奏法的一种特殊形态，要求弹的时候下键速度更快，发音短促、轻巧、富有弹性，也就是手指一接触到琴键就要立刻离开。需要说明一下，在《汤普森简易钢琴教程》中把跳音弹奏法直接称为断奏法，我认为不是很好，这样称呼不够清晰。例如“手腕断奏”，有时候我们要弹出的效果是跳音，有时候我们要弹出的效果是断开的而又不是很短促的音，所以这后一种我们称为“手腕断奏”、而跳音的效果我们还是称为“手腕跳音弹奏法”，简称“手腕跳奏”，请大家注意。

跳音弹奏法有很多种，在这里我引见一下：

前臂跳音弹奏法：手臂跳奏的弹奏动作与断奏法相同，不需专门学习，但要求下键速度更快，发音短促、轻巧、富有弹性。

手腕跳音弹奏法：这种跳音手臂不动，保持稳定的拱形手架子，以手腕关节为枢纽上下运动。它的动作像小鸡啄米时颈部灵活快速上下摆动的姿态。整个手部像鸡头，指尖像鸡嘴，而手腕则相当于鸡脖子。手腕跳奏由腕发力，通过腕关节放松而有弹性地上、下动作，加上手指的弹跳力加以完成。手腕跳奏应用于速度较快，力度弱或较弱的连气儿性单音、双音或和弦跳音。

手指跳音弹奏法：手指跳奏要求指掌关节上、下动作敏捷，有爆发力，手指快速下键后，气力集中于指尖，手指一经触键即迅速弹离键盘。手指跳奏宜用于力度弱而速度快的连气儿性单音跳音或同音反复。反弹跳音弹奏法：掌关节保持稳定，腕关节保持潜在的弹性，凝聚着重量感的手指贴键向下发力，瞬间迅速地将手连同手腕向上弹起。反弹跳音适用于孤立的单音、双音及和弦跳音，力度强、弱皆宜。无论哪类跳奏法，手腕的弹性及自下而上的弹跳始终是关键。弹奏跳音旋律时要注意动作的连贯，尽量一气呵成，做到音断而意不断，奏出完整而流畅的句子来。我们这节课学的是手腕跳音弹奏法，其它的跳奏法我们知道就可以了。翻到课本第二十页，我们来学习什么是大调音阶，先看看课本里的说明。首先我们要知道首调唱名法和固定调唱名法。

我们知道键盘上的每一个音都有一个音名和一个唱名。音名是固定的，键盘上的某一个琴键的音名是什么就永远是什么，在任何情况下都不会改变的;但是唱名就不一定了。首先我们看看固定调唱名法，在固定调唱名法中音的唱名也是固定的，音名为C的音唱名就是(do)，音名为D的音唱名就是(re)……也是永远固定的，在我们的钢琴学习中用的就是固定调唱名法。

这节课我们要学一种新的唱名法……首调唱名法。在首调唱名法中音的唱名是不固定的。C大调就是以C音为(do)、而G大调就是以G音为(do);F大调就是以F音为(do)了，照此类推……

因为在音阶中，各音之间有这样的规律：mi和fa;si和do之间相差半音，其它的音之间相差全音。钢琴视频那么除了C大调之外，其它的大调就会出现有的音要弹在黑键上了。请你做一下这一页的作业。注意保持全音和半音的排列，做完了在琴上弹一下，用首调唱名法唱一唱，听听感觉如何。

因为在G大调音阶中的si(首调唱名法)要弹在升F的位置，所以G大调的调号就是在F位置的一个升记号;因为F大调音阶中的fa(首调唱名法)要弹在降B的位置，所以F大调的调号就是在B位置的一个降记号…………

一般在声乐的学习中或钢琴的即兴伴奏学习中要用到首调唱名法，但我们在现在的钢琴学习还是要用到固定调唱名法的，在这里引见首调唱名法只是为了帮助大家理解大调的音阶关系。

请注意，对于年龄小的孩子大概让他们明白一下就可以了。等他们以后大一些再做详细的介绍，现在说太多他们也不会理解多少的。接下来请翻到课本第二十一页，这里我们学习到了4/4拍子的新符号，看看课本就明白了。首先请练习这一页的预备练习，预备练习可以让我们熟悉本页乐曲的手位。

接着学习乐曲《玩杂耍的人》，首先注意调号中的升记号;乐曲的力度记号请注意，要弹出f和mf的对比，f和mf相差不远，所以不必弹出太强烈的对比。第一、二小节是模仿玩杂耍的时候道具从空中落下的情景，所以要用断奏抬高手臂落下弹奏，符干向下的音标明了l.h.,意义是用左手弹奏。

三、四小节要求连奏，注意右手弹到(re)的时候左手要提前拿起，右手要等左手弹下之后才放开音，这样才有连奏的效果。第十三小节的休止符不要忘记停顿，第十四小节第三拍的地方左手是跳音要急促而右手不是跳音要正常抬起。请按照示范乐曲的速度弹奏：《玩杂耍的人》

翻到课本第三十页，在这里介绍了和弦，但其实教材中介绍得很不清晰。首先要说明的，我认为如果学琴对象是小孩子的话，并不需要让他去理解和弦和调式的乐理知识。说得太多只能是让他们更为混乱，而且就算你讲了一大通，过没几天他就会给忘了，所以我认为有关的乐理等以后再讲好了，现在不讲也不会导致学琴上的阻碍。当然对于家长和年纪比较大的学琴者来说，认识详细的乐理知识还是有好处的。钢琴调音

翻到课本第三十一页《黄昏的歌》，这首乐曲中出现的音都是双音，就是两个音同时地弹下去，其实我们在前面的一些乐曲中已经弹过双音了。只不过没有这首乐曲那么多罢了，全曲也只有mi/sol和fa/sol两种双音，所以这首乐曲并不难学，注意符干向下的音用左手弹，符干向上的音用右手弹，这是五线谱的另一种记谱法。弹双音的时候手腕要柔软，要放松，不要硬邦邦地去锤打键盘哦。

翻到课本第三十页，在这里介绍了和弦，但其实教材中介绍得很不清晰。首先要说明的，我认为如果学琴对象是小孩子的话，并不需要让他去了解和弦和调式的乐理知识。说得太多只能是让他们更为混乱，而且就算你讲了一大通，过没几天他就会给忘了，所以我认为有关的乐理等以后再讲好了，现在不讲也不会导致学琴上的阻碍。当然对于家长和年纪比较大的学琴者来说，了解详细的乐理知识还是有好处的。

翻到课本第三十一页《黄昏的歌》，这首乐曲中出现的音都是双音，就是两个音同时地弹下去，其实我们在前面的一些乐曲中已经弹过双音了。只不过没有这首乐曲那么多罢了，全曲也只有mi/sol和fa/sol两种双音，所以这首乐曲并不难学，注意符干向下的音用左手弹，符干向上的音用右手弹，这是五线谱的另一种记谱法。弹双音的时候手腕要柔软，要放松，不要硬邦邦地去锤打键盘哦。

感情提示：这首乐曲的感情很简单，为了浮现黄昏的宁静，请缓慢地弹奏。请按照示范乐曲的速度弹奏：《黄昏的歌》

课本第三十二页的《滑冰者》，这首乐曲左手是旋律而右手是双音的伴奏。很轻快优美的一首乐曲，在弹奏时要注意浮现出来。一是要注意调号是一个升记号，乐曲中所有的F(fa)都要升高半音;二是右手的双音要注意弹的时候不要用力地“砸”，手虽然要拿起来，但弹下去的时候要有控制才能弹出轻快优美的情绪;三是如第二小节的地方，左手的音是三拍，但弹下去后一拍就要弹右手的音了，而左手的音要保持按着，两拍半过后再拿起来准备下个音的弹奏(这个音是三拍，但我们在弹奏时总要提前一点拿起来为下个音的弹奏做准备，所以是两拍半过后就要拿起来)。

感情提示：这首乐曲的感情很简单，为了表现黄昏的宁静，请缓慢地弹奏。请按照示范乐曲的速度弹奏：《黄昏的歌》

课本第三十二页的《滑冰者》，这首乐曲左手是旋律而右手是双音的伴奏。很轻快优美的一首乐曲，在弹奏时要注意表现出来。一是要注意调号是一个升记号，乐曲中所有的F(fa)都要升高半音;二是右手的双音要注意弹的时候不要用力地“砸”，手虽然要拿起来，但弹下去的时候要有控制才能弹出轻快优美的情绪;三是如第二小节的地方，左手的音是三拍，但弹下去后一拍就要弹右手的音了，而左手的音要保持按着，两拍半过后再拿起来准备下个音的弹奏(这个音是三拍，但我们在弹奏时总要提前一点拿起来为下个音的弹奏做准备，所以是两拍半过后就要拿起来)。弹好休止符与弹好音符同样重要。

休止符是不出声的，本不需要“弹”。弹字用在这里，是指弹奏有声音符号时，要充分保证休止符的应有时值。

其实，准确地说，休止符也是音符，音符的准确就应当包括休止符的准确在内。可惜，许多学生都有忽视休止符的重要意义的缺点。休止符的意义有哪些? 乐句开头的休止符(例如半空拍离开始的乐句)，将为乐音开始的“吸气”，为弹奏的准备动作，提供充分保证。

乐句中间的休止符，将为乐音的进行提供暂短的间歇，从而使整个乐军更加富有生气、充满动力、表情鲜明。

乐句收尾处的休止符，将使乐句的涵义更为明确，是果断的?是疑问的?还是结论的?都与休止符的正确于否密切相关。

性格活跃的乐曲中的休止符，将使音乐更为敏捷、利落。

性质悠长的乐曲中的休止符，将使音乐更为深远，在悄然默默中引起“余音未尽”的遐想。休止符，是节奏、节拍、韵律、律动链条中不可缺少的一环。伤害了休止符，就伤害了节奏美感。

休止符的意义实在是太重要了。我国唐代大诗人白居易不是早就说过“此时无声盛有声”吗?和是说此时的休止符比有声的音符还要重要。所以切不可因为他是不出声的，就得不到应有的重视。

2、学习低音“Sol”(小字组)：音名“G”。

3、学习用双手交替弹奏。 第十一课：乐曲：荡秋千

1、认识新的音符“La”(小字一组)：音名“A”，并通过儿歌记住键盘位置。

2、学习在同一个音上换不同的手指弹奏，让幼儿知道任何一个音都可用任何一个手指去弹

3、认识反复记号“” 第十二课：乐曲：钟声

1、认识新音符“Fa”(小字组)：音名“F”。

2、复习双手交替弹奏，同时巩固三拍子节奏。 第十三课：乐曲：玛丽的小羊

1、教会幼儿双手一路弹奏。

2、培养幼儿敏捷的反应。 第十四课：乐曲：蜜蜂采蜜

1、复习巩固左右手一路弹。

2、通过故事、游戏形式，让幼儿较快地弹出此曲。

3、认识2/2拍。

第十五课：乐曲：拍手点头

1、教会幼儿左手Do、Sol两个音符同时整齐弹下，同时弹下的这两个音称双音。

2、通过老师的律动演示，加强幼儿对乐曲的记忆，以提高学习的兴趣。 第十六课：乐曲：吹号前进

1、继续巩固左手的双音，并能保持好的手型。

2、培养幼儿有一个较好的内心节奏感。 装饰音的节奏处理，基本分为两大类：

(1)、弹在拍子上，也可以说弹在拍子内、拍子里、拍子中。意义是装饰音的第一个音准弹在拍点上。这就意味着装饰音占用了被装饰的基本音的时值，而基本音则要推移到拍点之后出现了。

(2)、弹在拍子前。意思是拍点之前弹出装饰音，把拍点留给基本音。这就意味着装饰音占用的是基本音的前一拍的一点时值。

欧洲音乐作品，巴洛克时代和古典时代的大都采用“拍子上”的奏法;浪漫派以及以后的，大都采用“拍子前”的弹法。

然而，装饰音种类很多，每部作品都有各自的具体情况，上述基本原则都会有许多例外。好在许多乐谱上已将装饰音的弹法按实际要奏的音符、节奏写出，同时还用括号标出了装饰音记号，这时候按写出的音符弹出就是了，不要再加装饰。这种情况在巴赫乐曲中常会遇到。善于举一反三的学生，在接触一些装饰音后，将会获得独立处理装饰音节奏的能力。

第5篇：电子琴班教案

课前准备

一、电钢琴弹奏基本常识

本节课的学习重点是了解电钢琴（电子琴）弹奏的基本弹奏常识，包括：弹奏的姿势、弹奏的基本方法、弹奏的指法。

这些基本常识的理解与掌握程度将会直接影响后面的技能训练，故本节课将重点讲解如何去掌握电钢琴（电子琴）弹奏的基本常识，以备更好地为后面的技能学习打下坚实的基础。

（一）、弹奏的姿势

1.弹奏的姿势要端正、自然，座位要适宜。琴凳应与琴键的中央对准，并与琴保持一定的距离，以便两手自由舒展地在整个键盘上左右移动。

2.琴凳的高低以手置于键盘上之后，前臂与键盘基本平行或略高于键盘为宜。 教师教案 初中教师工作计划

3.坐琴凳一般只坐前部约1/2或2/3处，且要坐正，上身略向前倾，肩膀放松。 4.手型的摆放要似球状，手指除大拇指外，都保持自然下垂状态，五指要“站”正，不要倒翘。5.讲解可能出现的手型问题。

（二）弹奏的基本方法

1.初学者首先要学会用肩、臂、腕、指的整体力量进行弹奏，即用肩臂 重量的弹奏方法。

2.弹琴的技法可归纳为断奏（非连音和跳音）和连奏（连音）两种。

（三）弹奏的指法 1.顺指法：

2.穿指法

3.跨指法

4.扩指法

1 5.缩指法

6.轮指法

7.同音换指法

作业：

1、练习本节课所讲解的顺指法、穿指法、跨指法；

2、熟记顺指法、穿指法、跨指法的概念，并练习三种指法；

第一单元

单元要求：

1、培养学生学习电子琴、电钢琴的兴趣。

2、了解电子琴、电钢琴的基本构造和保养方法。

3、了解正确的弹奏姿势和触键方法。

4、学会用顺指法弹奏连音和非连音。

5、能用顺指法为旋律编写指法。

第一单元

第一课

第一节

一、认识键盘

要弹琴先要把键盘认会，首先能熟练的找到六个do和中央do ,然后从中央do开始往右边连着数5个白键，它们分别是do re mi fa so这五个音符。

练习：在电子琴上找出5个do和5个so。

二、右手练习：

说明：这是条右手练习曲。练习的关键是：

1、五度以内的顺指法，右手放在琴键上，注意手的形状以及坐姿。

2、四分音符和二分音符的关系，时值要弹奏的准确。

3、要求边弹边唱。

三、左手练习：

3 说明：

四、课堂练习：

今天我们认识了键盘，学习了弹琴的基本方法；还学习了高音谱表与低音谱表，接触了2首练习曲，右手练习和左手练习。下面，请同学们按要求认真练习，不大清楚或还没有弄明白的同学可以举手，我将给大家一一讲解，示范。

五、抽查、点评

六、课后作业：

1、练习右手练习；

2、练习左手练习；

七、总结下课。

第一单元

第一课

第二节

一、音乐知识：大谱表

大谱表的定义：在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括号连结起来，叫做大谱表。而总谱通常包含若干个单谱表或者大谱表。

一般每行谱表（包括加线）能够胜任的记谱音域是三个八度左右，但是有的乐器的音域大大超过了这个范围，比如钢琴的音域达到了七个八度以上，并且同时弹奏的音符很多，织体很复杂，用一行谱表难以记录，于是就将高音谱表和低音谱表叠置在一起，构成大谱表。

二、双手练习：

这是一首双手练习的曲子。我们都知道：用一只手弹琴很简单，用两只手弹琴怎么样呢？ 试想一下：如果老师让大家一只手画圆，另一只手画方会怎么样？双手弹琴和这是一个道理，也就是“一心两用”。刚开始，大家会觉得很困难，不要紧，慢慢来，一小节一小节练习，最后我们再把一首曲子串起来就可以了。

在练琴之前，我们要先学会看乐谱： 第一、看乐谱中的拍号； 第二、看乐谱中音符；

第三、看乐谱中的音乐术语、音乐记号； 第四、看指法。

这首作品其实就是我们上节课学习的右手练习和左手练习，把它们两首练习曲用大谱表连在一起了。所以，分手弹奏大家都会，和在一起有些困难。现在老师先示范一遍，然后再讲一讲怎么样练习这首作品。【示范】

请同学们看清楚了：第一小节左右手的第一个音符：右手是do，左手是so，它们都是二分音符，也就是这两个音符的时值一样长，都是2拍。【示范】

第二个音符右手是re,左手是fa，也是二分音符。【示范】

下边，同学们可以按照我说的方法先分析音符，然后再练习。

【学生练习，老师进行逐个检查辅导，对出现的问题及时予以纠正】

三、抽查、点评；

四、课后作业：

1、复习第一节的内容；

2、练习本节课的曲子。

五、总结、下课。

第一单元

第一课

第三节

一、学习波兰儿童歌曲《粉刷匠》

1、作品分析：

这是一首大家都非常熟悉的波兰儿歌。作品共十六小节分为四个乐句。第一乐句由右手弹奏；第二乐句由左手弹奏；第三乐句由右手弹奏；第四乐句双手合奏完成。

需要注意的是：乐句与乐句之间的衔接要自然，不要有明显的“左右手”之感。作品很有特点：每一句的最后都是一个全音符。全音符就要弹奏四拍。

2、【示范】现在，老师给大家示范一遍。

3、学生分析作品，开始练习。

4、老师逐个检查、辅导，对出现的问题及时纠正。

二、补充教材：佛莱希尔的《火车》

6 提示：先练习左手，左手熟悉后再练习右手，最后双手弹奏。这首作品要求学生课后完成。

三、抽查，点评；

四、课后作业：

1、把第一单元的所有曲子，作为试唱，唱熟，下节课进行小考；

2、把第一单元的所有曲子，弹熟；注意弹奏技巧，下节课小考。

五、总结，下课。

第一单元

第一课

第四节

本节课我们对第一单元所学习的知识进行一次简单的考核。分两步进行：

一、视唱考核：

凡是叫到名字的同学请站起来，按老师的要求进行视唱作答。

视唱考核大约45分钟，根据学生的表现，老师要予以积极的肯定，对不足之处，及时提出强化目标、任务，使基础较差的学生充满自信，能及时赶上。

二、琴法考核：

学生可以演奏自己认为练习的最好的一首作品。琴法考核大约45分钟。

根据以上两项考核的综合，最终得出学生第一单元的学习成绩，及时和家长沟通、交流，制定适合孩子学习的科学方法。

第一单元

第二课

第一节

一、双手反向练习

核心提示：

双手反向练习其实我们已经接触过了，第一单元第一课第二节的双手练习。

7 现在，同学们仔细观察乐谱，看看这首乐谱有什么特点？ 【学生发言】

老师总结：见过水中的倒影吗？反向练习就像水中的倒影，呈完全对称状态。右手的旋律线和左手的旋律线总是一开一合，走不到一块儿去，右手向高音发展，左手则向低音发展。当然这种发展是有规则的，是严格按照和声学原理发展的。和声以后我们会逐步接触到的。现在大家只要严格按照乐谱练习就可以了。

这首乐曲除第六小节的音符为全音符外，其余五小节都是四分音符。由于拍号是4/4，所以，每个音符就是一拍，而最后的全音符就是四拍。

我们先来唱唱乐谱，第一行，右手部分； 很好，我们再来唱唱第二行乐谱，左手部分。乐曲第一第二小节和第三第四小节完全重复，第五小节是一个简单琶音，没有特殊指法，全部是顺指法。

下边老师示范一遍。

学生练习，老师辅导，要求在20分钟完成。

二、双手同向练习

核心提示：

双手同向练习就像火车的铁轨，呈现平行状态。左右手旋律按照一定的音程关系同步升高或降低。这首练习曲是按照8度音程关系构成的，也就是左手比右手的音低一个八度。

作品的前五小节都是四分音符，一个音符弹奏一拍；最后一小节——也就是第六小节是一个全音符，记住要弹奏四拍哦。第五小节是一个大三和弦构成的简单的琶音。没有特殊指法，全部是顺指法。

我们先唱唱乐曲的旋律。下边，我给大家示范一遍。学生练习，老师指导。

三、|课堂考核：

1、视唱考核；

2、琴法考核；

对考核结果及时予以公布，首先充分肯定学生的成绩，多鼓励，多表扬，激励学生学习音乐的积极性。

对不足之处及时纠正。

四、课后作业：

1、唱会唱熟每一首作品；

2、练习双手反向、同向练习；

3、练习第一单元的《粉刷匠》和《火车》

五、总结，下课。

第一单元

第二课

第二节

一、学习弹奏弹唱美国儿童歌曲《我有一只小羊羔》

1、作品分析：

先看左手。八小节八个音符，其中7个是二分音符。最后结束是一个全音符。在乐谱的第三线上，出现了一个小方块，这个叫二分休止符，出现这个记号，表示要停止两拍。老师范唱，学生感受。然后，学生自己视唱。

老师示范这首作品的演奏技巧，学生观察，模仿。

2、学生练习（安排60分钟）

3、要求：乐曲要求边弹边唱，所以，尽管作品不难，但是留给大家的练习时间比较长。这节课完不成不要紧，课后回家继续练习，直到练会为止。

二、培养学生的音乐感和音乐表现力

培养学生的音乐感和音乐表现力，必须从教学开始做起。在钢琴教学中，常常听到这样一句话：“音乐只能意会，不能言传”。这就是说，仅言传只能帮助学生理解到一定程度，无法完全讲清楚，特别是一些感觉方面的体会，确实无法用语言来表达清楚。

但问题的另一个方面是：如果我们能够对作品进行比较细致的分析，也将会对学生有一定的启发。作曲家通过作品表达其思想感情和丰富的想像力，而构成作品的一系列创作手段当然就可以成为我们演奏者深入具体地研究对象了。如作品的调性、旋律、和声、织体、速度、节奏、音型、声部、音区、句法、结构、表情等等。

研究得越细致越合理，我们对作曲家的意图就会理解的更透彻，对演奏的再创造就有了可*的依据，这样，才使我们有可能帮助学生提高演奏的音乐表达能力。

音乐感觉本身化比较抽象，容易意会，不易言明。但它必须通过具体的两个要素——声音与节奏来加以体现。我们不仅可以抽象地对学生进行启发，更能用比较具体的方式让学生听得到、抓得住、感觉得到，学生通过具体的掌握，逐步得到感觉方面的体会，这样学生的音乐表达能力就一定会提高。

其次，在节奏方面，教师也应帮助学生掌握好。

1、速度不合适。

一种是速度完全不合适，快慢错位，那么其音乐形象或情感就完全不同，不符合音乐的要求。另一种是快、慢基点是对的，但分寸没掌握好，或者能力尚未达到，那么效果也受影响。

2、节奏不统一与节奏不均匀。

在一首作品中，有些学生无意识地、不知不觉当中将某些段落弹得忽快忽慢，这很不好，不能符合作品要求。原因是：一则缺乏节奏感觉、某些技术上的大原因;再者就是某些特殊节奏如三连音、四连音等相互组合、抓不住基本节奏造成不统

一、节奏不均匀主要是因手指技能和触键方面能力不强而造成。

3、节奏的松紧。

主要是节奏的自由度。节奏应该是严格准确的，但决不是机械的，因为节奏是表现音乐的重要因素;音乐是传达人的情感，是具有生命力的，所以其节奏也应该是活的，有时紧，有时松，像人的脉搏，随着情绪变化而有快慢的变化;但它的松紧是依据音乐的自然流露，不能随心所欲。音乐的松紧较难把握，因为音乐是千变万化的，没有一个固定的公式，它更多的是一种感觉的培养和提高。教师应多示范，边示范边指挥，启发学生演奏，会对学生有所帮助。

另外应鼓励学生多唱乐谱，唱歌曲，不排除他们弹唱幼儿园或学校里学会的歌曲。因为歌曲有歌词，容易理解，加之人声是最具有表现力的“乐器”，很容易体会音乐旋律和音乐的倾象性，唱出音乐的线条；此时用你那动人的、富有感情的歌声，带动你的手指在琴键上“歌唱”，是容易弹出具有感染力的音乐来的。若再能多听名家们的演奏(包括磁带等)、多听音乐会，在这样的艺术氛围熏陶下，再加上科学合理的练琴方法，相信你的音乐表现力会大大提高。

三、教师示范，学生感受理解；

四、学生练习《我有一只小羊羔》；

五、教师逐个指导，对练习中出现的问题及时纠正；

六、课后作业：

1、复习第一节、第二节的内容；

2、练习《我是一只小羊羔》；

七、小结，下课。

第一单元

第二课

第二节

一、回声 师：（板书“声”字）这是什么字，大家认识吗？在我们生活中有许多奇妙的声音，你听到过些什么声音？你能学学吗？

师：今天这节课，我们继续学习第一单元第二课第二节《回声》。

1、音乐知识：

A、和弦：和弦（chord）源自希腊文χορδή，原意是指弦线。在音乐理论里，是指组合在一起的两个或更多不同音高的音。在欧洲古典音乐及受其影响的音乐风格里，更多时候是指三个或以上的音高组合，而两个音高的组合则以音程来描述。和弦的组成音，可分开演奏，亦可同时演奏。分开演奏的，我们称为分解和弦（或分散和弦）。和弦有三度叠置及非三度叠置之分，在西方传统和声中的和弦，均按照三度叠置的原则构成。和弦的标记方式有很多种，巴洛克音乐经常以数字低音来标记和弦，古典音乐经常以罗马数字来标记和弦，爵士乐和流行音乐经常以音名的英文字母来标记和弦。B、力度记号：

音乐中音的强弱称为力度。音乐的力度与音乐中其他要素一样，是塑造音乐形象和表达音乐思想的重要手段。用来标记力度强弱的记号称为力度记号。p---弱，pp---很弱，ppp---重弱，sp---特弱，mp---中弱，spf特弱后强

f---强，ff---很强，fff---重强，sf---特强，mf---中强，sfp---特强后弱。

2、作品分析：

回声有很多种，我们常见的就是站在空旷的峡谷中，大喊一声，不久就会听到自己的喊声被山谷反射了回来。

这首作品就是用音乐的语言，来模仿山谷中的回声。第一小节由右手弹奏，就像自己的喊声——

第二小节由左手弹奏，就像山谷的回音——

第三、四小节是第一、二小节的变奏，升华，风格一样——

第五至第八小节是音乐的纵深发展——

第六小节当右手弹奏复音do和so时，左手so要同时弹出，不要滞后或超前。这一小节有一个二分休止符，所以复音do和so要弹奏两拍，而左手的so、fa则对应于复音do、so上。

这里还要注意力度的变化。一个是渐强记号，一个是渐弱记号。下边，老师给大家示范一遍。

学生练习，老师逐一辅导，对出现的问题及时予以纠正。

二、抽查，点评；

三、布置课后作业：

1、继续练习《我是一只小羊羔》

2、练习《回声》

第一单元

第三课

第一节

一、五指移位练习：

1、此练习除按照谱例进行弹奏外，还可继续进行上移位弹奏至右手1指C2健位，或进行下移位练习。

2、乐句：带自然收束感的最小单位称为乐句。乐句的长短不一，四小节的乐句最常见。

二、作品分析：

这是一首双手移位练习。双移位练习很重要，可以练习我们的双手在键盘上移动的准确性和灵活性，其次就是能够很好的对整个键盘有个感性的认识。

双手移位练习，每次左右手同时向上或向下移动一个键位，练习的时候，最好只看乐谱，不看键盘，这样才能达到练习这首作品的意义。从本节课开始，我们将逐渐要求大家眼睛离开键盘，着重练习两只手在键盘上的灵活性，准确性。

双手练习前面我们已经接触过了，但这首作品有它的特点：每两小节的指法完全一样，只是双手的位置发生了改变。每次移动一个键位。再就是第二、第四、第六、第八、第十小节都是一个由三和弦构成的简单的琶音，且琶音的最后一个音符是二分音符。

三、教师示范

四、学生练习

五、抽查、点评，对出现的问题及时予以纠正。

六、课后作业：

1、复习双手移位练习；

2、复习《我是一只小羊羔》；

3、复习《回声》。

第一单元

第三课

第二节

一、同一乐句的双手交替弹奏：

这种弹奏方法比较常见，比如《北风吹》。乐句由两个乐句构成，第一乐句的前三小节由右手弹奏，第四小节由左手弹奏。第二乐句的第一小节由右手演奏，第二小节由左手演奏。

同一乐句的双手交替弹奏，像行云流水，十分舒展，十分细腻，能够很好的表现乐曲的美感。

下边，我们先练习一条简单的带双手交替演奏的下行音阶（乐句）。需要注意的是：右手大拇指弹奏的re和左手大拇指弹奏的re发生了重叠。不要紧，只要你事先将左手其余四指放在相应的音位即可，反复练习，不要急。

二、练习曲《北风吹》

通过刚才的练习，我们已经感受到了双手交替演奏的魅力，下边，我们就来一起学习今天的重点曲目：《北风吹》。乐曲选自歌剧《白毛女》，由马可等作曲。

教师示范这首作品的演奏技巧，提出如下注意事项。练习要求：

1、左右手的力度要一样；

2、左右手的交替，过度要自然，没有刀砍的痕迹。

3、左右手交替时，速度要稳，不能出现忽快忽慢的感觉。

三、学生练习；

四、抽查、点评。

五、课后作业：

复习第二课和第三课所学习的内容。

六、小结、下课。

第一单元

第三课

第三节

一、手位

就是手在键盘上的位置。手位练习的基础是移位，如果移位没有很好的掌握，那么手位的移动就会比较困难。

手位在键盘上的移动不像双手移位练习，很有规律，每次都是向上或向下移动一个键位，手位的移动可以是间隔一个键位，也可以是间隔五个键位。总之，它的移动距离更随意。

我们先看看下边这条练习曲：前三手位都在右手，每个手位第一个音符和下一手位第一个音符没有多大的联系，只是指法完全一样。这就要求手的移动要准确，灵活。练习这条曲子时，可以把乐谱牢记在心里，眼睛看键盘。达到一定的熟练程度后，要求眼睛离开键盘，只看乐谱。

二、练习曲《蒙古民歌》

这是一首蒙古长调，旋律十分优美，采用左右手交替手位演奏。乐曲由两个乐句构成，一、三、五小节由右手演奏；

二、四、六小节由左手弹奏。第七小节的前三个音符由右手弹奏，第四个音符由左手弹奏。结束的符点二分音符由左手弹奏。

三、乐理知识：二分休止符

四、教师示范、讲解要求：

1、左右手的力度要一样；

2、左右手的交替，过度要自然，没有刀砍的痕迹。

3、左右手交替时，速度要稳，不能出现忽快忽慢的感觉。

五、学生练习，教师逐个指导。

六、小节、下课

附录：暑假预习和自学教材

一、请用

1、2、3指为下列旋律编写指法并弹奏

二、练习弹奏《小白菜》

三、练习弹奏《蝌蚪》

四、复习所学过的所有曲子，要会唱回弹。

第6篇：电子琴教学教案

电子琴教案 第一课时

一、认电子琴

目前市场常见的家用电子琴有三种：卡西欧、雅马哈和美得理。

一般电子琴大多是五组键，每组有七个白健，五个黑键。共61个键，左右手分两区一区为左手和旋伴奏控制区，一区为右手和旋键盘区。琴面上分四个部分:一是菜单，二是电源和速度，音量等控制键，三是控制音色，节奏，菜单选择等控制键，四是，试音色，节奏，示范乐曲，速度音量等。从第三组开始的第一键叫中央c，依次向右是defgab。叫音名。与他们对应的叫dou remi fa sol la xi，简谱是1 2 3 4 5 6 7。选一个音色（一种乐器）。

二、准备动作。

全身自然放松，琴登应对准键盘中央，衣服扣缝正对中央c，琴登不宜太近，与身体保持臂肘的距离，端坐略前倾，双肩放松保证在弹奏时双手舒展自由，便于左右移动，座位的高度是当手放在键盘上之后前臂与键盘基本平行或略高于键盘，坐凳时坐前半凳，不能让尾骨卓凳更不能背向后靠两膝之间保持一拳的距离，右脚在前，左脚在后，重心在前脚掌，两手的一指均放在中央c上，每个手指的三个关节要略凸，整个手掌成半圆型，像握一个乒乓球，手指触键的部位是指端的肌肉，不是指甲，一指为指端的侧面，一指和五指弹sc调时不用靠近黑键，弹f=1 或g=1时五个指关节可以靠近黑键，演奏时手指一键时不能翘，演奏时一指贴二指内侧关节向上抬慢慢下滑贴近琴键，手不能抬的太高也不能抬的太低，要根据音阶的密度和演奏的强弱和乐曲的刚柔而定，手臂要平像一条平坦马路通向蒙古包，弹奏时注意呼吸，手的呼吸。

三、学习目的。

健身，弹琴不止是用手指，而是对全身有利。左右手协调，指带手，手带臂，臂带身，为了使手指灵活，每次弹琴之前都要进行热身，活动活动手指手掌手臂，叫操也可以叫舞

通过乐理知识的学习，乐曲的练习从而提高我们的识谱能力，音乐是人类生活不可或缺的，它来源于生活，又影响生活，在人类生活中有很多都来源与音乐。电子琴入门

学习目的：告诉孩子们什么是电子琴，弹琴时的手势，身体姿势，养成正确的练琴方法。

第二课时 乐理知识

一、认识低音谱号、低音谱表

二、认识中央C〔唱：豆 也就是简谱中的 1〕

中央C 在高音谱表中住在下加一线，中央C 在 低音谱表 中住在上加一线 弹奏训练：认识键盘

键盘分黑白二色。我们先看黑色键，排列很有规律，2个3个，2个3个......找到2个黑键的左边第一个白键，这就是 1〔豆〕。61键的电子琴中，从最左边的1数起到第三个1，这个1就是中央C

★注意：弹奏时必须要用高抬指方法来训练 高音谱表用右手来弹奏 低音谱表用左手来弹奏 乐理知识

三、认识高、低八度的C音 高音 豆 住在高音谱表的第三间 低音 豆 住在低音谱表的第二间 弹奏训练

★注意：弹奏时必须要用高抬指方法来训练 高音谱表用右手来弹奏 低音谱表用左手来弹奏 乐理知识

四、认识大谱表〔钢琴谱〕

〔大谱表由双行以上的谱表组成,要当成一行乐谱来看.〕 钢琴谱中,上面一行要用右手来弹,下面一行要用左手来弹 弹奏训练 ★注意:弹奏时要注意手型,音符时值,准确的音位。

第三课时 乐理知识

一、认识高音谱表中的D、E二音及高八度的D、E二音

二、弹奏一串音符123321 建议:

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习手指的灵活性。

注意：每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。注意：双手的交替训练，手腕要放松。

始终保持慢速弹奏训练，在初级入门阶段，应该以正确的手型训练为首要目标。而绝不是速度的要求。时刻关注小朋友的手指运动是否正确。

第四课时 乐理知识

一、认识高音谱表中的F、G二音及高八度的F、G二音

二、认识反复记号 反复记号有二种用法：

1、如果只出现反复记号后半部分，那么就要从头反复至结束；

2、如果反复记号全部出现，则只重复反复记号里的旋律。

三、认识 FG音 弹奏训练

弹奏练习一串音符1234554321 建议：

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习十指的灵活性。 注意：本课重点是四指、五指的训练。

这二个手指是最难达到要求的，必须重点加强训练。

★五个手指中，四指独立性最差，要刻意加强四指的抬指、触键练习；

★五指易犯的毛病是：用手指外侧触键！练习时小指一定要做到：指尖触键，支撑住手型。

每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。注意保持手型。

第五课时

一、认识高音谱表中的A、B二音及高八度的A、B二音

二、认识 AB音 弹奏训练

弹奏练习一串音符34567 建议：

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习十指的灵活性。 注意：本课重点是四指、五指的训练。

这二个手指是最难达到要求的，必须重点加强训练。

★五个手指中，四指独立性最差，要刻意加强四指的抬指、触键练习；

★五指易犯的毛病是：用手指外侧触键！练习时小指一定要做到：指尖触键，支撑住手型。

每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。注意保持手型。同时本课让小朋友认识A、B两个音并加以练习。第六课时

一、巩固学习本课着重复习已经认识，学过的音

二、复习ABCDEFG音 弹奏训练

弹奏练习一串音符12345.54321.34567.76543 建议：

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习十指的灵活性。 注意：本课重点是对所有音符的认识的训练。

★五个手指中，四指独立性最差，要刻意加强四指的抬指、触键练习；

★五指易犯的毛病是：用手指外侧触键！练习时小指一定要做到：指尖触键，支撑住手型。

每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。注意保持手型。同时本课让小朋友复习以前学过的知识。第七课时

学习简单歌曲《玛丽有只小羊羔》第一乐段

一、教学目标

1、认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。

2、能根据键盘准确找出1-7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。

3、培养学生对音乐活动的兴趣。发展审美能力

4、让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧

教学重点：是注意节奏要稳，最好边弹边唱谱，纠正学生弹奏时的不良姿势。

二、教学过程： 玛丽有只小羊羔 1=C 4/4 3 2 1 2/3 3 3-/2 2 2-/3 3 3-/ 3 2 1 2/3 3 3 1/2 2 3 2/1---/

1、熟悉键盘。必须保持演奏的正确手型，姿势

2、熟悉歌曲《玛丽有只小羊羔》以唱为主。

3、学生根据简谱和所长的音在键盘上演奏出来，教师个别指导

4、根据指导中发现的节奏错误，指法错误等集体纠正。

5、本课学习第一乐段，到333-即可。 第八课时

学习《玛丽有只小羔羊》，学生独立演奏

一、教学目标

1、认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。

2、能根据键盘准确找出1-7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。

3、培养学生对音乐活动的兴趣。发展审美能力

4、让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧

教学重点：是注意节奏要稳，最好边弹边唱谱，纠正学生弹奏时的不良姿势。

二、教学过程： 玛丽有只小羊羔 1=C 4/4 3 2 1 2/3 3 3-/2 2 2-/3 3 3-/ 3 2 1 2/3 3 3 1/2 2 3 2/1---/

1、熟悉键盘。必须保持演奏的正确手型，姿势

2、熟悉歌曲《玛丽有只小羊羔》以唱为主。

3、学生根据简谱和所长的音在键盘上演奏出来，教师个别指导

4、根据指导中发现的节奏错误，指法错误等集体纠正。

5、本课学习第二乐段，连续演奏整曲。 第九课时 学习简单歌曲《小星星》第一乐段 教学目标：

1、知道《小星星》的弹奏方法，手指走向

2、能初步运用双手弹奏

3、培养同学之间友爱、互助、团结的精神 重点与难点：

1、知道《小星星》的弹奏方法

2、能运用双手流畅的演奏《小星星》第一乐段：1155665,4433221 教学准备：电子琴 教学过程：

一、常规练习手型操、手指操

常规练习可以很好的规范手型，灵活手指

二、练习12345.54321

三、学习《小星星》第一乐段右手的弹奏方法

1、教师先示范一遍，学生认真的观察。

2、练习5——10分钟，教师检查 学生在进行练习时要求数拍练习

四、教师示范双手弹奏

1、同学进行仔细观察，不懂就问

2、跟着教师一起弹奏。

3、自由练习。数拍练习

4、左右手一起弹奏

5、教师下位进行个别辅导 第十课时

学习简单歌曲《小星星》第二乐段

教学目标：

1、知道《小星星》的弹奏方法，手指走向

2、能初步运用双手弹奏

3、培养同学之间友爱、互助、团结的精神 重点与难点：

1、知道《小星星》的弹奏方法

2、能运用双手流畅的演奏《小星星》第二乐段：5544332.4433221.1155665.4433221 教学准备：电子琴 教学过程：

一、常规练习手型操、手指操

常规练习可以很好的规范手型，灵活手指

二、练习12345.54321

三、学习《小星星》第二乐段右手的弹奏方法

1、教师先示范一遍，学生认真的观察。

2、练习5——10分钟，教师检查 学生在进行练习时要求数拍练习

四、教师示范双手弹奏

1、同学进行仔细观察，不懂就问

2、跟着教师一起弹奏。

3、自由练习。数拍练习

4、左右手一起弹奏

5、教师下位进行个别辅导 第十一课时

学习完简单歌曲《小星星》

教学目标：

1、知道《小星星》的弹奏方法，2、能完整，流畅地运用双手弹奏

3、培养同学之间友爱、互助的精神 重点与难点：

1、知道《小星星》的弹奏方法

2、能运用双手流畅的演奏《小星星》完整版，并且可以边弹边唱 教学准备：电子琴 教学过程：

一、常规练习手型操、手指操

常规练习可以很好的规范手型，灵活手指

二、练习12345.54321

三、复习《小星星》完整的弹奏方法

1、教师先示范一遍，学生认真的观察。

2、练习15分钟，教师检查，学生在进行练习时要求数拍练习。

四、教师示范双手弹奏

1、同学进行仔细观察，不懂就问

2、跟着教师一起弹奏。

3、自由练习。数拍练习

4、左右手一起弹奏

5、教师下位进行个别辅导

五、互助学习

在弹奏过程中，有已经学会的小朋友教还不太熟练的小朋友练习，培养他们互助的精神。第十二课时

学习乐理知识，认识简谱

一、音符音符是记录乐音的高低、长短的符号。

1、乐音的高低与音阶简谱使用七个阿拉伯数字1，2，3，4，5，6，7作为音符，音符的唱名依顺序为：do（多）、re（瑞）、mi（米）、fa（发）、sol（梭）、la（拉）、si（西）。音的高度叫做音高。简谱以与音符相对应的数字的大小决定音的高低。图1-1表明七个音符的音高关系。1，2，3，4，5，6，7这七个音符称之为中音，在它们上面各加一个圆点称为高音，在它们下面各加一个圆点称为低音。高音，中音，低音都是常用音符。此外还有倍高音（在中音音符上加两个点）、超高音（在中音音符上加三个点）、最高音（在中音音符上加四个点）、倍低音（在中音音符下加两个点）、超低音（在中音音符下加三个点）、最低音（在中音音符下加四个点）。图1-2是音符的表示。音符按照低音到高音的排序相连的八个音叫做音阶，音节中各音之间的音高距离是固定的，用半音作为计算单位，两个半音合为一个全音。通常用音阶1 2 3 4 5 6 7 i说明音阶中的音高关系，这是因为它最常见。图1-3是这个音阶中的全音、半音结构。

2、乐音的长短音符分为三类：（1）单纯音符，又叫做基本音符。以四分音符为主题，以短横线为附件。短横线用作“增时线”时，附在四分音符后面，每条的时值（时间长度）等于一个四分音符；用作“减时线”时，附在四分音符下面，每条将其上面的音符的时值消减一半。四分音符与短横线的不同组合构成各种不同时值的单纯音符：全音符（四分音符后附三条短横线）、二分音符（四分音符后附一条短横线）、四分音符（单个阿拉伯数字）、八分音符（四分音符下附一条短横线）、十六分音符（四分音符下附两条短横线）、三十二分音符（四分音符下附三条短横线）。图1-4。图1-4表明，相邻的上下两种音符之间的时值比是2：1，一个上面的音符等于两个下面的音符。比如，二分音符是全音符的1/2，叫做二分之一音符，简称二分音符，等等。除了图中的单纯音符外，还有比较少见的六十四分音符，一百二十八分音符，二全音符。注意，音符下面的减时线有的连在一起，有的分开，只是写法不同。（2）附点音符：包括单附点音符和双附点音符（复附点音符）。因为单附点音符比较常用，所以通常说附点音符指的就是单附点音符。单附点将音符的时值增加一半，第二附点则将第一附点的时值增加一半。全音符和二分音符的附点不用圆点而用增时线。图1-5是附点音符。图1-6是双附点音符。（3）连线音符。用一条或几条同音连线（又叫延音线）将几个（至少两个）同音高的音符连接起来，这些音符就叫做连线因为。参与连接的几个音符不拘时值，不限位置。在连线音符中，只有一头一个音符有起唱、起奏 音头，其余音符只是头一个音符的延续，不另起唱、起奏。例如：图1-7。要注意的是连线音符的连线不能跨越连接。

3、休止符音乐有时候会出现一定时间的休止（间断）。在简谱中，用数字0做记录休止的符号，叫做休止符。休止符有各种不同的时值。休止符不使用同音连线。图1-8是单纯休止符。图1-9是附点休止符，图1-10是双附点休止符。

4、临时记号（图1-11)音阶中两音之间的音高距离是固定的。这样的音叫做自然音。音阶中的全音、半音结构虽然是固定的，但却可以用临时记号去改变。临时记号标记在音符前面。升记号（#）。将它后面的音升高半音。降记号（b）。将它后面的音降低半音。重升记号（X）。将它后面的音升高两个半音，即一个全音。重降记号（bb）。将它后面的音降低两个半音。即一个全音。还原记号（彑）。否定、取消上述四种临时几号的作用，恢复它后面的音的自然音的本来面目。否定取消重升、重降记号只用一个还原记号。临时记号的作用是暂时的，并且只对它与下一条小节线之间童音高同唱名的音有效，而对此外的任何同唱名的音无效。然而，连线音符音头上的临时记号的效力却要持续到连线音符完结，可以跨越小节线。在简谱中，升降记号和重升、重降记号既叫做临时记号，又叫做变音记号，因为它们改变了自然音的性质，使其成为变音。还原记号的作用与四种变音记号相反，是将变音恢复为自然音，因而在简谱中不应该叫变音记号，只应叫做临时记号。升记号多用于5和4，其次用于1和2。

本课重点：让学生学会认简谱，能够照着简谱弹奏简单的乐曲。第十三课时 学习两只老虎的弹奏 教材分析：

《两只老虎》是一首法国童谣，也是一首深受儿童喜爱的游戏歌曲。采用四四拍、大调式、一段体结构。这首歌的音域只有九度，旋律简练流畅，采用了级进的进行方式，并主要以重复的手法构成。歌词生动、有趣，符合儿童的心理特点，适合儿童边唱边游戏。

教学目标：

学习弹奏第一乐段：12311231345.345 教学重难点：

能独立演奏《两只老虎》第一乐段。

教学过程： 师：上课。生：老师好。师：同学们好，请坐。

一、谜语引题

师：昨天，老师遇到了两兄弟，老师跟它们说（）班的小朋友最聪明，它们不相信，想考考（）班的小朋友。你们接受挑战吗？

生：接受。

师：好，既然小朋友们都想接受挑战证明自己聪明，那么两兄弟开始出题了。但这两兄弟是谁啊？同学们想不想知道？

生：想。

师：两兄弟说，只要答对了第一题我们就知道它们是谁了。（出示谜面）像猫不是猫，身穿花皮袄，肉类它最爱，山中称霸王。

师：同学们，你们猜出来，它们是谁了吗？ 生：老虎。

师：同学们真聪明，想要考倒我们的就是老虎兄弟。同学们怕它们吗？ 生：不怕。师：咦，同学们有没有发现，这两只老虎真是奇怪呢！同学们能发现它们有什么特点吗？ 生：没有眼睛，没有尾巴。

师：观察的真仔细，这两兄弟可受小朋友们欢迎了，法国人还专门给它们写了一首童谣，名字就叫做《两只老虎》（板书《两只老虎》出示《两只老虎》童谣）。请同学们把这首童谣朗读一遍。

生：两只老虎，两只老虎，跑得快，跑得快，一只没有眼睛，一只没有尾巴，真奇怪，真奇怪。

师：你们读的真好听，老虎兄弟出的题目就和它们的这首歌曲有关哦。同学们有信心接受挑战吗？

生：有。

[设计意图]：根据学生的年龄和心理特征，用谜语导入的形式引出老虎这一主题，不仅活跃了课堂气氛，还引起了学生的兴趣。以观察图片的形式引导学生自己找出两只老虎的特别之处，并说出来。既培养学生的观察能力，又锻炼学生的语言表达能力。用老虎兄弟的挑战展开新课的学习，激发学生们对《两只老虎》的学习兴趣。

二、学习演奏

师：快看看，老虎兄弟给我们出了一道题，我们快看看是什么。（出示歌谱）师：哇，老虎兄弟直接把谱子给我们了，它们想看看我们会不会弹。

三、开始教学

1.教师弹奏一遍，学生仔细倾听，观察手势，换指 2.学生开始练习15分钟，教师一一指导

四、教学目的让学生学会演奏第一句，并且学会边弹边唱。第十四课时

学习简单歌曲《两只老虎》第二乐段

教学目标：

1、知道《两只老虎》的弹奏方法，手指走向

2、能初步运用双手弹奏

3、培养同学之间友爱、互助、团结的精神 重点与难点：

1、知道《两只老虎》的弹奏方法

2、能运用双手流畅的演奏《小星星》第二乐段 教学准备：电子琴 教学过程：

一、常规练习手型操、手指操

常规练习可以很好的规范手型，灵活手指

二、练习1234567.7654321

三、学习《两只老虎》第二乐段右手的弹奏方法

1、教师先示范一遍，学生认真的观察。

2、练习5——10分钟，教师检查 学生在进行练习时要求数拍练习

四、教师示范双手弹奏

1、同学进行仔细观察，不懂就问

2、跟着教师一起弹奏。

3、自由练习。数拍练习

4、左右手一起弹奏

5、教师下位进行个别辅导 第十五课时

学习完简单歌曲《两只老虎》 教学目标：

1、知道《两只老虎》的弹奏方法，手指走向

2、能初步运用双手弹奏

3、培养同学之间友爱、互助、团结的精神 重点与难点：

1、知道《两只老虎》的弹奏方法

2、能运用双手流畅的演奏《两只老虎》并且会弹唱。 教学准备：电子琴 教学过程：

一、常规练习手型操、手指操

常规练习可以很好的规范手型，灵活手指

二、练习12345.54321

三、复习《两只老虎》完整的弹奏方法

1、教师先示范一遍，学生认真的观察。

2、练习15分钟，教师检查，学生在进行练习时要求数拍练习。

四、教师示范双手弹奏

1、同学进行仔细观察，不懂就问

2、跟着教师一起弹奏。

3、自由练习。数拍练习

4、左右手一起弹奏

5、教师下位进行个别辅导

五、互助学习在弹奏过程中，有已经学会的小朋友教还不太熟练的小朋友练习，培养他们互助的精神。第十六课时 总复习

一、复习歌曲小星星和两只老虎的弹唱，学生自主练习10分钟

二、小组比拼

将学生分为两组，分别演奏两首歌曲，老师评出一组星星奖，一组月亮奖，并分发奖品

三、结束本学期的电子琴学习

第7篇：电子琴教案 2

电子琴简介

一、教学目标：

1、熟悉电子琴上面的各种功能键以及键盘的基本组成。

2、熟悉七个音名，初步识谱。

3、掌握弹奏姿势，记住弹奏要领； 重点：了解电子琴各种功能

难点：正确稳定的手型，键盘与五线谱的对照 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11学前教育 2课时 电子琴简介

电子琴是近年来随着电子工业的迅速发展而兴起的一种新型电声乐器。这种乐器发展非常迅速，从电器结构讲，它经历了三个阶段:第一代电子琴采用分离元件电子振荡器电路，经历了由电子管到晶体管的过渡时期。第二代电子琴采用中规模集成电路，功能较为齐全，多为中档复音琴。第三代电子琴是采用电脑控制，将各种乐器真实的原音录制下来，编成数字信号，存贮于大规模集成电路芯片内，弹奏时便能奏出逼真、传神的乐器原声。那电子琴为什么如此受到群众的欢迎？

功能多是电子琴的一大特点。电子琴在音响变化上是非常丰富和新颖的，不仅具有多种音色、多种节奏，而且音域宽广，音量变化较大，并带有自动伴奏以及各种特殊音响效果装置。因此，受到广大音乐爱好者的喜爱。电子琴为什么如此受到群众的欢迎原因一。

第二点是容易学。由于电子琴本身具有多种自动功能，特别是伴奏部分，可简化操作，这对初学者提供了不少方便。即使一些没学过乐器的人，只要有些乐理知识，在较短的时间内便能一显身手，弹奏一般小型歌曲或乐曲，达到自我娱乐和自我欣赏的目的。电子琴为什么如此受到群众的欢迎原因二。

第三点是档次多。从电子琴的功能来看，可分为高、中、低档。从款式上分有便携式和落地式，还有超小型的手提式，可装入书包，随时取出演奏。电子琴为什么如此受到群众的欢迎原因三。

第四点是用途广。一些专业团体，特别是轻音乐团，将电子琴作为主体乐器设置与使用，一些中小学上音乐课时，将电子琴作为提高学生音乐素质的良好教具。弹奏电子琴有助于孩子的智力发展，据一些中、小学实验表明，电子琴班的学生比普通班的学生学习成绩高10-2096，一些疗养院将电矛琴作为医疗手段的必备设置，有的离休干部以琴为伴，欢度晚年。如同练健身球一样，弹奏电子琴可以锻炼大脑对千指的控制能力，刺激神经末梢，促进大脑运动，延级衰老。特别是当沉浸在音乐之中时，可以起到调节神经的功效。电子琴为什么如此受到群众的欢迎原因四。

由于以上特点，电子琴以惊人的速度进入普通家庭。特别是选用标准键的中档琴，大人和孩子都能弹奏，使家庭充满轻松愉快的气氛，陶冶了情操。所以，“电子琴热”的兴起是必然的，预计今后几年内，将会有更大更广泛的发展。

（一）电子琴的结构。

1、电源开关：琴键左中部

2、音量钮：

3、音箱

4、节奏钮：标有各种节奏名称的键钮，按下某节奏选择钮，电子琴即模拟某种节奏的打击乐器声音。

5、节奏音量钮：

6、谱架：用来摆放教材。

7、伴奏选择键：一蓝三灰，在琴的左侧。

8、自动伴奏选择键

9、和弦

10、示范曲：右侧蓝色键，用来听示范曲。

11、音色节奏选择键，右侧蓝色。用来结合音色表节奏表选择不同的音色节奏。

12、速度

13、伴奏型 伴奏音量

1、总开关

2、总音量

3、通键盘

4、这一部分是音色，用数字来代表，我们按一下音色的数字按钮，再把我们需要的音色用数字按出来，就能取得我们所需要的音色。

5、自动节奏，大概可以分为流行乐„„.

（二）键盘

师：键盘有哪两种颜色的键组成呢？生：黑键和白键。

师：键盘由两个黑键、三个黑键这样子排列的，在两个黑键左边的白键就是1，我们一起数数看琴上有几个1？听一听这几个1的声音有什么不一样？(越来越高)师：键盘越往右呢，声音越高。电子琴从左往右是音越来越高，最左边是最低音，最右边是最高音。（通过亲手在键盘上寻找来加深印象）

师：接下来你们能把最中间的这个1找出来吗？我们把最中间的这个1叫做中央c，中央代表中间的意思，c是它的音名。平常我们唱的叫做唱名。（出示1234567，cdefgab）

师：我们的键盘是7个白键为一个家，从1到7。你们数一数，我们这台电子琴有几个家组成的呢？（5个）

师跟学生一起数。一个家庭里除了有7个白键还有几个黑键呢？5个。这五个黑键是怎么排列的呢？

师：是两个黑键、三个黑键这样子排列的。

总结：我们的键盘由7个白键5个黑键为一个家，共分为5组。有5个do。中间的为中央C。

（一）弹奏的姿势。

1、身体端正，自然放松，坐于面向琴的中央位置。坐三分之二的椅子

2、手势：手自然弯曲，左手握拳，右手自然放松的搭在左手上面，左手拳头轻轻拿走，右手手型保持不动放于琴键上。（这是初步学习弹奏手型的基本步骤）

3、触键：用手指尖（或者是说指甲下方）的指肚肉弹奏琴键。

4、每一个手指对应一个琴键，放好位置，成弧形。

5、掌关节要突出。

6、正确的手势：手的肘部跟键应该是平行的，7、应避免的手势：

（二）识谱。

1、五线谱。用来区别的音的高低，如爬楼梯一样，楼梯越高，音越高。（用手比作线和间，加深记忆）。

2、谱号，分高音谱号，低音谱号，中音谱号

3、小节线、小节、终止线

师：接下来我们来看看，在我们的谱中有一根垂直的线，我们管它叫小节线，两个小节线之间的部分，我们管它叫小节，在最后一小节有两条线，一根是细的，一根是粗的，叫做终止线。代表这首歌曲到期这里就结束了。

4、拍号

师：接下来我们来认识一下拍号。

拍号：表示不同拍子的符号，紧接在我们的谱号后面。由两个数字叠置而成。上面的数字代表每小节的拍号，下面的数字代表以几分音符为一拍。

5、音符

全音符：只有一个圆圆的符头，唱四拍。全音符只有符头，唱四拍。二分音符：空心符头和符干，二分音符唱两拍。四分音符：实心符头和符干，四分音符唱一拍。布置作业：

1、复习本课内容

2、课后练习电子琴演奏的坐姿与手形，及键盘与五线谱对照关系

小红帽

教学目标：

1、童话色彩的音乐和歌曲，感受体验乐曲轻快活泼的情绪

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：第9.10小节的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

该曲是一首巴西儿童歌曲。取材于童话故事小红帽。4/4拍，C大调，由六个乐句组成。歌词叙述了孩子们熟悉的童话故事——“小红帽”。乐曲音阶式的级进进行与分解和弦式进行的穿插运用，使旋律流畅、活跃。歌曲除第五乐句外，基本围绕第一、二乐句的音乐材料展开。第一、三乐句基本相同，第二、四乐句基本相同，而第六乐句完全重复第四乐句。歌曲旋律流畅，给人以深刻印象 教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、练习时速度要慢，体会手臂重量的下落，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的分解和弦要连奏，柱式和弦弹奏要整齐，作业：完整演奏该曲

小步舞曲

教学目标：

1、感受小步舞曲曲风，体验优美典雅的情绪。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

小步舞曲（Menuet）一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、第三行中，两手对唱式的旋律，要注意左右手不同的分句点。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，mp中弱，八分音符的演奏要均匀。 作业：完整演奏该曲

平安夜

教学目标：

1、感受体验乐曲宁静祥和的气氛

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：第3、4行加入左手副旋的演奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

这首歌是奥地利的一个小地方的小乡村教会的神父Joseph Mohr在1816年写的歌词，曲作者Franz Gruber是当地的一位默默无闻的音乐老师。据说当时是因为小教堂的管风琴坏了，所以Mohr神父要Gruber先生为他写的这首歌谱上用吉它伴奏的曲子应急。歌谱后来由修管风琴的人带出来，外面的世界才得以知道这首歌。这首歌很快传开受人喜爱。今天她已经几乎成为圣诞节的官方“节歌”。她被译成许多种文字。上面那个网页就有67种不同语言的105种不同版本的歌词。

节奏华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、注意旋律演奏的歌唱性。

2、要数准拍子，附点节奏的准确性及指法的正确合理。

3、手型的保持和稳定，连线内的音要用连音奏法来演奏

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的填充音要准确连贯，柱式和弦弹奏要整齐、准确。

6、按照规定的速度来演奏该曲，熟悉电子琴上功能键的使用。 作业：完整演奏该曲

苏珊娜

教学目标：

1、感受体验乐曲宁静祥和的气氛

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：第3、4行加入左手副旋的演奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

哦，苏珊娜是一首美国乡村民谣，这首欢快的歌谣曾经风靡全球，它是由斯蒂芬·福斯特1847年写的一首歌，同年9月11日在匹兹堡的“雄鹰沙龙”上首次演出。翌年美国西部发现金矿后，大批的淘金者就是唱着这支生动、活泼的歌直奔加利福尼亚的。后来这首歌曲又飘洋过海，传遍了整个世界，一直深受各国人民的喜爱。节奏华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

乡村音乐（Country music）是一种当代的流行音乐，起源于美国南部与阿帕拉契山区。乡村音乐的根源可追溯至1920年代，融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、注意旋律演奏的歌唱性。

2、要数准拍子，附点节奏的准确性及指法的正确合理。

3、手型的保持和稳定，连线内的音要用连音奏法来演奏

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、开始的弱起要准确。

6、按照规定的速度来演奏该曲，注意左手和弦转换要整齐正确。 作业：完整演奏该曲

乡村舞会

教学目标：

1、双手配合练习

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：f大调 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

。节奏华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

乡村音乐（Country music）是一种当代的流行音乐，起源于美国南部与阿帕拉契山区。乡村音乐的根源可追溯至1920年代，融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

二．弹奏乐曲 《乡村舞会》仔细讲此曲的难点，要点如：休止符的弹奏。

三．讲解弹凑三拍子乐曲所注意的事项 连奏断奏跳奏的区别。四．F大调的基本要求

1.指法

2.变化音

3.手型 的固定

4.指法的变化

五．教师反复示范弹奏乐曲，加强学生对乐曲旋律的熟悉

六．布置作业：弹奏《乡村舞会》

F大调音阶练习

摇篮曲

教学目标：

1、感受体验乐曲宁静祥和的气氛

2、熟练掌握华尔兹风格乐曲的演奏。

3、了解三拍子含义及强弱关系，较准确的演奏附点、休止。 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：拍子对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

作者简介：约翰内斯。布拉姆斯是德国古典主义最后的作曲家，出生于汉堡一个音乐家庭早年师从于戈赛尔。马克勋学习钢琴，是创作于演奏并重的作曲家。布拉姆斯有很深的音乐造诣，他的作品众多，体裁多样，兼有 古典 手法和浪漫精神。极少采用标题，其中多数作品都为世界名曲广受关注。因此，人们将他与巴赫贝多芬并称德国音乐史上的“3b” 二．乐曲分析

1.这是一首非常著名的摇篮曲，旋律十分优美。弹奏时要连贯，注意乐句的呼吸。

2.每个句子都是从弱起拍（第三拍）开始弹奏要轻一些。

教学步骤：

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习

练习提示：

1、注意旋律演奏的歌唱性。

2、要数准拍子，附点节奏的准确性及指法的正确合理。

3、手型的保持和稳定，连线内的音要用连音奏法来演奏

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、开始的do音要弹够四拍半，注意及时切换音色。

6、按照规定的速度来演奏该曲，注意左手和弦转换要整齐正确。 作业：完整演奏该曲

千与千寻

教学目标：

1、感受三拍子乐曲曲风，体验轻快活泼的情绪。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

3、讲解连音的演奏方法

4、分段讲解示范，重难点练习

5、再次示范演奏总结要点

6、学生练习乐曲作品分析: 1.此曲旋律优美。弹奏时应注意乐句的呼吸与分句。2.左手弹凑四分音符时要将连线和跳音区分开。

3.legato----连奏。左手的八分音符要弹奏连贯和均匀。

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子强弱弱的规律，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。作业：完整演奏该曲

哆来咪

教学目标：

1、节奏休止的弹奏，跳音与连音的奏法。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：休止符的弹奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

1.这首选自美国电影《音乐之声》中的插曲描写女主人公玛利亚在草原上教孩子们唱歌时的欢乐情景，富有儿童天真活泼的情趣。 2.注意跳音的弹奏要轻松，跳跃应弹得短促。3.和弦弹奏要准确。

4.节奏中的休止符要弹奏正确。 教学步骤：

7、示范演奏

8、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

9、讲解连音的演奏方法

10、11、12、分段讲解示范，重难点练习再次示范演奏总结要点 学生练习练习提示：

1、练习时速度要慢，体会手臂重量的下落，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的分解和弦要连奏，柱式和弦弹奏要整齐，作业：完整演奏该曲

快板

教学目标：

1、感受名曲的演奏，欣赏名曲。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：快速弹奏 难点：休止符的弹奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

1.作者简介：莫扎特（1756—1791）奥地利作曲家，自幼从父亲学习音乐，4岁公开演奏古钢琴，5岁开始作曲，有神童之称。莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物之一，写有大量的作品，曲调优美流畅清晰明朗。2.乐曲解读：

1.这首莫扎特《g大调弦乐小夜曲》第一乐章快板的主题旋律轻快富有朝气。

2.跳音，连音，保持音，强音的奏法要正确。 曲所代替。教学步骤：

7、示范演奏

8、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

9、讲解连音的演奏方法

10、分段讲解示范，重难点练习

11、12、再次示范演奏总结要点 学生练习

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、第三行中，两手对唱式的旋律，要注意左右手不同的分句点。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，mp中弱，八分音符的演奏要均匀。 作业：完整演奏该曲

扬基歌

教学目标：

1、节奏休止的弹奏，跳音与连音的奏法。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：歌曲旋律的学习，及左手连奏与右手的对位 难点：休止符的弹奏 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学 教学过程设计：

一、音乐背景

1.这是一首家喻户晓的美国民间童谣。音乐欢快活泼，乐曲采用短笛或排箫音色进行曲节奏。

2.注意跳音的弹奏要轻松，跳跃应弹得短促。 3.和弦弹奏要准确。

4.节奏中的休止符要弹奏正确。 教学步骤：

13、14、示范演奏

学习乐谱。a.节奏练习 b.读谱练习

15、16、17、18、讲解连音的演奏方法 分段讲解示范，重难点练习再次示范演奏总结要点 学生练习练习提示：

1、练习时速度要慢，体会手臂重量的下落，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的分解和弦要连奏，柱式和弦弹奏要整齐，作业：完整演奏该曲

卖报歌

教学目标：

1、熟练弹奏乐曲，体会中国民间儿歌的气氛

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

7、讲解连音的演奏方法

8、分段讲解示范，重难点练习

9、再次示范演奏总结要点

10、学生练习

乐曲作品分析: 1.此曲活泼欢快。弹奏时应注意乐句的呼吸与分句。2.左手弹凑四分音符时要将连线和跳音区分开。

3.legato----连奏。左手的八分音符要弹奏连贯和均匀。

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子强弱弱的规律，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。作业：完整演奏该曲

喜洋洋

教学目标： 熟练弹奏乐曲体会中国民间音乐欢快的气氛 重点：跳音和连音的结合 难点：调音的控制 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

11、12、13、14、讲解连音的演奏方法 分段讲解示范，重难点练习再次示范演奏总结要点 学生练习

乐曲作品分析: 1.乐曲轻快活泼。左手四度 五度八度音程的大跳增加了热情洋溢的气氛。

2.左右手连奏跳奏等不同的弹奏法要协调配合好。 3.全曲在欢快的气氛中结束。结束和弦要弹的饱满有力

师范弹奏乐曲《喜洋洋》：

1、讲解阅读乐谱。

2、熟悉乐曲的旋律。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。作业：完整演奏该曲

拔萝卜

教学目标：

1、双音弹奏整齐。

2、掌握科学的练琴方法，熟练掌握该曲的演奏。

3、熟练掌握音的分组及键盘与五线谱的对应关系 重点：左右手旋律的学习难点：左手连奏与右手的对位 课型：集体课 教法：讲解、示范 教具：电子琴

授课班级： 11级学前教育 2课时 教学过程： 组织教学

1、示范演奏

2、学习乐谱。a.节奏练习

b.读谱练习

15、16、17、18、讲解连音的演奏方法 分段讲解示范，重难点练习再次示范演奏总结要点 学生练习

练习提示：

1、练习时速度不要太快，腕、臂放松，指尖站稳，第一关节不要塌下去。

2、要数准拍子强弱弱的规律，及指法的正确合理，连线内的音要用连音奏法来演奏。

3、加强3指的练习，比较容易掌握重心，有利于手型的保持和稳定。

4、右手旋律要连贯，衔接要自然流畅，注意乐句的呼吸。

5、左手的双音演奏要整齐，不要太短。

6、f强，P弱，mf中强，cresc渐强，>渐弱。业：完整演奏该曲作

第8篇：电子琴教案[1]

音乐教案（电子琴教案）

一.指导思想电子琴以其丰富的音色，多变的节奏，较容易掌握的演奏方法赢得了小朋友的喜爱。当小朋友把会唱的歌通过转变成琴声演奏出来时，都会充满了成就感和自豪感。按循序渐进的原则以及符合学生年龄特征的要求，通过有趣味地听、视、想、唱、弹的方法，制定了电子琴教学内容。

二.教学目标

1.认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。 2.能根据键盘准确找出1——7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。

3.培养学生对音乐活动的兴趣，发展审美能力。 4.让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。三.教学内容 1.认识五线谱

2.认识高音谱号、高音谱表 3.认识低音谱号、低音谱表

4.认识高音谱表中的D、E二音及高八度的D、E二音 5.认识高音谱表中的F、G二音及高八度的F、G二音 6.认识低音谱表中的G、B二音 7.认识附点

8.认识八分附点音符： 9.认识F调

四.教学过程 乐理知识

一、认识五线四间、加线、加间

儿歌：

五条长线四个间，音乐家族住里边。

豆、瑞、米、发、梭、啦、西，排着队伍上楼梯；

C、D、E、F、G、A、B，一线一间住上去。

音符多了住不下，上下再把线、间加。

五线谱可以用我们的手来比较。

二、认识高音谱号、高音谱表

因为高音谱号的起笔点在第二线,所以高音谱表也叫 G 谱表，三、认识拍号、小节、小节线、终止线

四、认识全音符、二分音符、四分音符

1、听辨音的长短

儿歌：

我用小手轻轻拍，音的长短就出现。

小手落下前半拍，小手抬起后半拍。

一下一上共一拍，不慌不忙慢慢来。

速度均匀不要变，经常练习就明白。

2、认识音符

儿歌：

圆圈爸爸唱四拍，呜———

勺子妈妈唱两拍，匡—

蝌蚪自己唱一拍，咚

［让孩子自己选择最喜欢的颜色涂染三个大苹果。第一个苹果用一种颜色；第二个苹果先用铅笔划分成2份，再用2种颜色涂染；第三个苹果先用铅笔划分成4份，再用4种颜色涂染。］

五、节奏训练

打拍子、念节奏

弹奏训练

一、弹琴姿势:

1、座位需对准电子琴的正中；

2、凳和琴的高低比例要适中，以小臂水平略高于琴键为准；

3、上身稍前倾，双肩自然放松。

4、注意臀部只能坐凳子的三分之一。双脚要分开,右脚略前伸。

二、认识五指 儿歌：

我有一双小小手，都有五个手指头。

一二三四五，五四三而一。

我用小手来弹琴，真呀真好听。

三、手型练习

方法：一手握拳，另一手掌抱拳，再将握拳的手拿掉，抱拳的那只手保持不变,手型基本标准。

注意：

1、手指自然弯曲，三个关节都要突出；

2、指尖触键，〔大指外侧触键〕

3、腕部保持水平；

4、手心似握球状，四、五指要站直。

儿歌：

拇指弯弯想睡觉，二指三指挺起腰，四指立正要站牢，五指千万不能倒！

手指游戏：〔双手十指相对〕

1、大指见面歪着头，二指见面先后退，三指见面推一推，四指见面老五陪，五指见面把腰弯。

2、五找五，四找四，三找三，二找二，叽里咕噜翻个个，老大点头笑嘻嘻，手指游戏真有趣。哈哈----哈！〔这个游戏手背相对〕

手臂放松训练：

1、学鸟飞

2、学叹气

这样比较我想大家一定比较清楚了。

四、了解新音符在琴上的位置

三、手的练习

左手练习

双手练习

以上谱例中的数字都指的是指法。

第二讲（二课时）

乐理知识

一、认识低音谱号、低音谱表

二、认识中央C〔唱：豆 也就是简谱中的 1〕

中央C 在 高音谱表中住在下加一线

中央C 在 低音谱表 中住在上加一线

弹奏训练 认识键盘：

键盘分黑白二色。我们先看黑色键，排列很有规律，2个3个，2个3个......找到2个黑键的左边第一个白键，这就是 1〔豆〕。

61键的电子琴中，从最左边的1数起到第三个1，这个1就是中央C

〔图中所标的 3 表示用三指来弹奏这个音。〕

★注意：弹奏时必须要用高抬指方法来训练

高音谱表用右手来弹奏

低音谱表用左手来弹奏

乐理知识

三、认识高、低八度的C音

高音 豆 住在高音谱表的第三间

低音 豆 住在低音谱表的弹奏训练

〔图中所标的 3 表示用三指来弹奏这个音。〕

★注意：弹奏时必须要用高抬指方法来训练

第二

间

高音谱表用右手来弹奏

低音谱表用左手来弹奏

乐理知识

四、认识大谱表〔钢琴谱〕

〔大谱表由双行以上的谱表组成,要当成一行乐谱来看.〕

钢琴谱中,上面一行要用右手来弹,下面一行要用左手来弹

弹奏训练

★注意:弹奏时要注意手型,音符时值,准确的音位.第三讲〔二课时〕

乐理知识

一、认识高音谱表中的D、E二音及高八度的D、E二音

二、弹奏练习曲

建议:

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习手指的灵活性。

注意：每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。注意保持手型，架子不能倒！

三、认识低音谱表中的 A 音

四、弹奏练习曲《小夜曲》

注意：双手的交替训练，手腕要放松。

五、电子琴乐曲练习《摇啊摇》

1、先用左手击拍视唱乐谱；

2、打开节奏，耳听鼓点击拍视唱；

3、用右手练习弹奏旋律；

4、打开节奏，耳听鼓点跟拍弹奏；

5、认识 C、G 和弦，在电子琴的左边伴奏部,由左手弹奏。

6、关掉节奏，练习双手配合；等基本掌握后，再打开节奏，耳听鼓点跟拍弹奏；

建议：

1、幼小的琴童 应该先用单指和弦练习,本课以训练双手的协调性为主。

2、始终保持慢速弹奏训练，在初级入门阶段，应该以正确的手型训练为首要目标！而绝不是速度的要求！时刻关注琴童的手指运动是否正确。

课后书面作业

1、用学过的音符将《摇啊摇》乐曲高八度抄写一遍.

2、填空

第四讲〔三课时〕

乐理知识

一、认识高音谱表中的F、G二音及高八度的F、G二音

二、认识反复记号 反复记号有二种用法：

1、如果只出现反复记号后半部分，那么就要从头反复至结束；

2、如果反复记号全部出现，则只重复反复记号里的旋律。

三、认识 E 和弦

弹奏训练

一、弹奏练习曲（

一、二 注意反复记号的正确运用）

建议：

1、先分左、右手单独练习弹奏；

2、再用双手同时弹奏来练习十指的灵活性。

注意：本课重点是四指、五指的训练。

这二个手指是最难达到要求的，必须重点加强训练。

★五个手指中，四指独立性最差，要刻意加强四指的抬指、触键练习；

★五指易犯的毛病是：用手指外侧触键！练习时小指一定要做到：指尖触键，支撑住手型！

每个音都要用高抬指方法来练习，用慢速弹奏。注意保持手型，架子不能倒

二、练习弹奏《母鸡下蛋》

要点：注意双手的交替训练

三、节奏游戏：《我不累》

弹起琴来唱起歌，12345，叮叮咚咚多快乐，54323，妈妈问我累不累，我说我不累，五线谱里朋友多，54321。

四、练习弹奏《划船歌》 注意：每个乐句要弹的流畅。

五、练习弹奏《花蝴蝶》

1、手腕游戏：（选自舞蹈训练）

2、学习同音换指法：用手腕带动小臂、手指运动，下键要有力、扎实，手腕、手臂不能僵硬。

第五讲

一、乐理知识

1、认识低音谱表中的G、B二音，二、弹奏训练

1、弹奏练习曲《新疆小曲》： 注意双手的交替训练；

2、弹奏练习曲《农场小鸭》：

注意双音声音要整齐，下键时手指力量要集中，手腕要有弹性。

一、乐理知识

1、认识八分音符： 复习时值儿歌：

圆圈爸爸唱四拍，呜————

勺子妈妈唱两拍，匡—蝌蚪自己唱一拍，冬（增加下面一句）辫子妹妹唱半拍，大

2、认识四分休止符：

儿歌: 休止符，象红灯，闭上小嘴不出声，拍子还要继续打，大大大大（空）咚。

二、弹奏训练

1、弹奏电子琴曲《粉刷匠》：

2、弹奏练习曲《生日歌》：

注意休止符的正确运用.一、乐理知识

认识高音谱表中的A音：

二、弹奏训练

弹奏电子琴曲：

1、《小星星》：

注意:

1、第一和第二小节的1----4指的扩指法;

2、反复记号的运用。

2、《理发师》:

注意休止符和八分音符的正确运用。

第六讲

乐理知识

1、认识附点：

附点的作用：延长前面音符时值的一半；

2、认识二分附点音符：唱3拍； 弹奏训练 《苏珊娜》；

3、认识低音谱表中的C、D、E三音，弹奏训练

《我爱我的幼儿园》；

乐理知识

一、认识连线： 连线的作用：

1、用在不同音符上的连线叫圆音线，也有叫圆滑线，表示弹奏的要连贯、流畅；如图：（圆音线）

2、用在相同的音符上的连线叫连音线，表示要把这2个音的时值相加，而第二个音不弹。如：

LX1图：把2个3拍的C（1）音连起来唱成6拍，而第二个C 音就不唱了。

LX2图：把2个2拍的G（5）音连起来唱成4拍，而第二个G 音就不唱了。弹奏训练

《小白船》、《翘翘板》；

二、认识全休止符： 弹奏电子琴曲： 《两颗小星星》；

作业：请先用笔将歌曲最后三个小节的C音用连线连接起来，使它们变成一个唱9拍的C音。

注意：这首乐曲第一小节的左手出现的是全休止符，弹奏时，第一小节是没有伴奏音的，和弦伴奏应在第二小节出现。

乐理知识

认识高音谱表中的B音和高八度的B音：

1、学习操作 Fill-in 说明：Fill-in 节奏填充，用在乐句或结尾处的节奏花点，操作时动作要快。

2、认识小三和弦：Am、Dm、Em； 弹奏电子琴曲： 《四季歌》、《樱花》； 注意 Fill-in记号的运用。

3、省略记号：表示内容同前一小节。

4、认识左、右手标记：

左手：

1、L.H

2、m.s

右手：

1、R.H

2、m.d

弹奏练习曲

第七讲

从本讲开始，结束单指和弦练习，进入多指和弦训练。乐理知识： 认识

延

音

记

号

：

弹奏训练： 学习跨指、穿指法；

乐理知识：

1、认识跳音记号：

2、认识切分音；

弹奏训练：

乐理知识：

认识八分休止符：

空半拍:弹奏训练：

认识四分附点音符：

唱1拍半

弹奏训练：

第八讲

乐理知识

认识十六分音符：

弹奏训练：

乐理知识

认识八分附点音符：

1个八分附点音符的时值=3个十六分音符的时值 弹奏训练

乐理知识 认识变音记号： 常用的有以下三种

升号：将白键音向右升高半音。

降号：将白键音向左降低半音

原号：将升高或降低的音还原为白键上的音。变音记号有2种用途：

1、用作调号；（只用升号、降号）

2、用作临时记号；

临时升高、降低或还原某一个音的变音记号叫作临时记号； 临时记号的用法： 它只对

1、本小节的某一个音；

2、在它后面的同音高的音有效。 乐理知识

认识G调：

紧跟高音谱号后面的第五线上有一个升号，这就是G调，表明这首乐曲从头至尾都要升F。

弹奏训练：

乐理知识 认识倚音：

小音符表示倚音，倚音分有单倚音和复倚音二种，起装饰作用。演奏时要轻而快，一带而过，时值包含在主音内。弹奏时要求手指非常灵巧。弹奏训练： 练习暗换指：

在弹一个较长的单音时，迅速地换成另一个手指，而在换指时这个音绝不能再弹响。

乐理知识

认识D调：

紧跟高音谱号后面的第五线、第三间上各有一个升号，这就是D调，表明这首乐曲从头至尾都要升F、升C。

弹奏训练：

乐理知识

3、认识低音谱表中的G、A、B三音： 弹奏训练：

指法总复习：

第九讲

乐理知识

认识F调

紧跟高音谱号后面的第三线有一个降号，这就是F调，表明这首乐曲从头至尾都要降B

弹奏训练：

双音练习: 弹奏双音时，要求手指下键要整齐，力量要均衡

电子琴教学计划（共5篇）

电子琴老师岗位职责（共7篇）

电子琴教学评语（共4篇）

学习电子琴_550字

电子琴班教学计划